今年的全明星阵容，开赛了|vogue|全明星|新锐|时尚|时装|设计师

4月1日，《服饰与美容VOGUE》正式宣布，2026 VOGUE China Fashion Fund中国青年设计师扶持计划全面启动。这也是VOGUE Fashion Fund连续第四年落地中国。

活动现场，《服饰与美容VOGUE》编辑总监刘冲Rocco Liu，演员宋威龙、青年大提琴演奏家/音乐唱作人/演员欧阳娜娜、VOGUE China Fashion Fund 2025珠宝组冠军Johnny Yu于庚艺和周大福珠宝集团全球创意总监 David Tse谢鼎鸿、库迪咖啡首席策略官李颖波、世界大学气候变化联盟首席青年官Alice Ho何超欣等多位嘉宾共同出席了本届启动发布会。通过一场精彩对谈及YAYI 2026秋冬大秀发布，彰显出平台对青年设计力量的长久支持与全新展望。

VOGUE Fashion Fund由美国《VOGUE》和美国时装设计师协会CFDA于2003年共同发起，旨在为新一代设计师提供资金支持和商业指导。二十年间，Alexander Wang、Thom Browne、Proenza Schouler等国际知名设计师均曾在此赛事中脱颖而出。在中国，钟梓欣、陈盛韬、周昊骏、徐昊及陈雅忆、于庚艺等往届获奖者，也已成长为新锐设计力量的代表。

2026 VOGUE China Fashion Fund 将以“全明星赛”的形式重新出发。计划将从“新锐发掘机制”升级为“中国时尚未来力量的成果展示平台”，并带来两大核心革新：

启用“全明星邀请制”，不再面向大众海选，而是聚焦前三届入围到复赛的选手，让那些已经在创作、品牌合作与市场探索中逐渐积累出方法与判断的设计师，再次回到这个舞台，展开一场真正意义上的“荣耀回归赛”。

与此同时，平台的关注重点也从单一的灵感呈现，进一步走向对创意与商业转化能力并重的考量——从过去相对自由的主题创作，转向基于市场趋势与品牌需求的系列化开发，让设计不仅被看见，也更有机会被理解、被连接、被转化。

同时，由全球创意人士组成的专家评审团，以及由全球《VOGUE》不同版本的编辑总监领衔的主编评审团也将坐镇，为复赛和决赛提供专业洞察与指导。《服饰与美容VOGUE》希望通过VOGUE China Fashion Fund这一形式，推动真正有表达的中国设计师，被更多人看见；真正具备判断力与执行力的创作者，被更长期地支持；让中国时尚以更成熟、更有穿透力的方式，走向未来、走向世界。

在启动发布会的现场，《服饰与美容VOGUE》编辑总监Rocco刘冲与周大福珠宝集团全球创意总监 David Tse谢鼎鸿、VOGUE China Fashion Fund 2025中国新锐珠宝设计师大奖冠军Johnny Yu于庚艺、VOGUE China Fashion Fund 2025中国新锐时装设计师大奖冠军Yayi Chen陈雅忆展开了一场“创意、产业与未来”为主题的灵感对话。

Rocco刘冲首先与David Tse谢鼎鸿，就年轻一代设计师们需要具备的特质展开讨论。在David Tse谢鼎鸿看来，当下年轻设计师们其实非常有自己的想法和主见，然而问题在于他们身处在一个更为复杂而充满局限性的市场环境下。“我更想看到年轻设计师能够更放轻松一点，去专注于用设计去表达自己，为了自己而做，而非只是回应大众或者满足外界的期待。无论是设计师还是时尚，乃至各种形式的创意表达，其实最终都是为了带来愉悦感。我希望看到年轻设计师们可以更加轻盈地、无负担地尽情表达。”

这一点在Yayi Chen陈雅忆的创作之路上有着非常清晰的体现，她的作品往往从自己生活的真实经历与体验出发。从创立品牌后在纽约制作的第一个系列“一朵花，不是春”开始，便汇集了在纽约生活的近40位亚裔艺术家和创意界的朋友们共同完成。她坦陈，去年获得VOGUE China Fashion Fund 2025中国新锐时装设计师大奖，对自己而言最大的收获是一种“被确认和被看见的力量”，“Yayi的很多材质和面料都是通过工匠手工制作的，这对于生产和经营来说是很有挑战性的，其实是我们选择了一条更崎岖、更难走的路，而这次获奖其实是我们选择的这条路被确认了、被肯定了，也给我带来了很大的自信。”

而对于连续参加了两届，最终在去年获得中国新锐珠宝设计师大奖冠军的Johnny Yu于庚艺来说，他相信创作中最重要的事情就是要“做自己”。在过多考虑外界的期待和评价标准时，很容易迷失和忽略到自己的优势，而当你一旦放开自己去做最擅长的设计时，才能展现自己真正的才华，“我认为不要把它当做一个比赛，反而是要笃定地做自己最喜欢、最想合作的东西，努力就自然而然会被看到。”

在对谈的最后，Rocco刘冲也通过三位嘉宾的观点，重申了VOGUE China Fashion Fund所承载的使命和价值观：从来不只是为年轻设计师提供某一个时刻的掌声，而是希望在更长的时间里，帮助他们把灵感沉淀成作品，把作品生长成方法，把方法进一步转化为能够被市场理解、被行业看见、被时代记住的表达。

在启动发布会现场，我们以“设计师工作室”为灵感，沉浸式展出去年比赛获得中国新锐时装设计师大奖的Yayi Chen陈雅忆和中国新锐珠宝设计师大奖冠军的Johnny Yu于庚艺的作品，现场以手稿、工具、实物和灵感板为要素，构建出了设计师们日常创作的场景，进一步带领嘉宾们感受其作品背后的创作脉络和工艺细节。

而作为本场启动发布会中的核心环节，Yayi Chen陈雅忆也在现场呈现了其品牌Yayi的2026秋冬系列大秀。大自然中的木质元素和绳结装饰构建起一处禅意空间，“这次我希望把大自然的环境搬进我们钢筋水泥的场域里面。”

陈雅忆这样解释该系列的灵感来源，“这季的创作源于我在尼泊尔的一场旅修，让我能重新跟大自然联结到一起。在当下的大环境中，或许大家都陷入了某种焦虑和恐慌，生活中充斥着很多的噪音和混沌，所以我希望这一季大家可以静下来内观，去疗愈自己，看见自己，拥抱自己。”为此，陈雅忆也邀请到音乐疗愈领域的老师在现场共创背景音乐，带领大家静下心来，安静地感受自然的力量，归于内心的平和。