“隋冰”概念首发！湾厦1012特邀阎焰深度解密隋唐白瓷的文化密码|彩瓷|湾厦1012|瓷器|白瓷|阎焰|隋冰|隋唐

2025年，伦敦苏富比“冈田美术馆藏亚洲艺术精品”专场拍卖会中，一件拍品惊艳全场，这只“隋唐白瓷鹦鹉杯”以超过1800万港币，折合人民币约1600万元落槌成交，相较此前80-160万港币的估价，上涨约21倍！而回溯2006年，一件品相上乘的隋白瓷杯，可能仅几万元人民币。

资料图/白瓷鹦鹉杯（隋至唐初）

为何看似“极简”的白瓷，能让如今的全球藏家为之疯狂？这抹象征隋唐中国底色的“白”，究竟有什么魅力？4月26日，“湾厦1012·博物沙龙”特邀深圳望野博物馆馆长、研究馆员阎焰，解锁隋唐白瓷的独特魅力，解读其背后的盛世底蕴与文化密码。

湾厦1012 · 博物沙龙

“湾厦1012·博物沙龙”由湾厦1012与深圳市国学文化研究会联合主办，蛇口街道公共事务中心、蛇口街道综合文化服务中心、海岸社区党群服务中心、深圳湾社区党群服务中心协办，聚焦文博历史、国学文化与公众兴趣的交叉点，探索历史文化与当代生活的结合，挖掘隐含在文物、藏品背后的人文故事。

前六期沙龙探讨了犍陀罗艺术、钢结构匠心、古砖文化、洋务运动、古董钢琴以及莫卧儿珍宝，本期沙龙回溯千年前的隋唐旧梦，在“帝国雪色”中挖掘新的时代价值。

阎焰深耕陶瓷研究领域40余年，涉猎广博、造诣深厚，在隋唐白瓷的领域内，更是取得了开创性学术成果。他率先提出“唐雪”的定义，亦使日本东京国立博物馆的学者刷新了对早期中国白瓷的认知。

阎焰曾在2019年于西安策划“雪落长安——唐代的白瓷”主题展览，强调隋唐白瓷“如雪”的素雅色调。经过近十年的进一步研究，他对隋唐白瓷的审美特质，形成了更为深刻、全新的学术认知，并在本次博物沙龙的分享中，创新提出“隋冰”概念。

阎焰在分享中提到：“通过观察隋代器物，发现它有很强的冰感，并且这种特征大规模出现，说明这是当时的一种特殊审美。”他现场展示多件具备典型 “隋冰” 特质的白瓷影像，器壁纤薄如层纸相叠，釉面莹润半透，自带温润玉质肌理，“就像手握一块永不融化的冰块，非常美！”阎焰比喻道。

及至唐代，白瓷工艺进一步发展，完成了退冰成雪的演化进程。“它是把所有的冰质感全部退掉，烧成雪落地的第一刹那，没有被任何污脏遮盖的那一瞬间。”阎焰将这份独特色调称为“帝国的颜色”。

这份至高评价，既源于美学上的清雅脱俗，更得益于隋唐顶尖的制瓷工艺。“古时要通过窑火将瓷器烧制出‘雪色’，其技术难度类似当今的3nm芯片技术。”阎焰进一步谈到，得益于隋唐白瓷实现的技术跨越，后世方能在这份“底色”上敷彩绘纹，继而衍生出五彩瓷、青花瓷等纷繁品类，进而开启了中国瓷器问鼎全球奢侈品市场的千年辉煌。

隋唐白瓷不仅奠定了后世各类彩瓷发展的器物“底色”，更深藏着东方审美意趣与民族性格的精神“隐喻”。唐人诗句 “月照冰文如镜破，风吹雪片似花落”，正是时人对冰雪意境的极致描摹，也恰是隋冰唐雪白瓷最传神的写照。

阎焰认为，“隋冰的质感介于玻璃与美玉之间，水凝为冰，性归谦逊”。在透与不透的疏离感、若即若离的分寸感中，生出含蓄内敛的性格特质，以及耐人品味的朦胧意境。至于唐朝，白瓷退冰为雪，阎焰称其为“极白”，即“稍微落一点灰尘就很脏的雪色调，是一种极限的白。”他还提到，西方所认知的“中国白”，多指16世纪左右的德化白瓷，比起5-6世纪就臻于鼎盛的隋唐白瓷，晚了1000多年。