原标题：银胎流光映匠心——“大匠之道——熊松涛掐丝珐琅艺术展”亮相中国美术馆
2026年7月2日，由中国美术馆主办的“大匠之道——熊松涛掐丝珐琅艺术展”正式与观众见面。作为“中国美术馆工艺美术学术邀请系列展”的重要组成部分，本次展览集中呈现了第八届中国工艺美术大师、非遗景泰蓝制作技艺代表性传承人熊松涛先生从业30载的代表性作品20余件，全面展示其在银胎珐琅领域的深入探索与卓越成就。
熊松涛，1976年4月生于北京。作为“熊氏珐琅”第三代传人，他自幼受到家族技艺的熏染与浸润。其家族手艺可追溯至清末宫廷造办处，祖父曾为宫廷匠人，父亲于1969年创办工坊，两代人在炉火与铜胎之间坚守半生。1995年，熊松涛正式跟随父辈学习景泰蓝制作工艺，从此踏上了这条充满挑战的匠心之路。
中国工艺美术大师 熊松涛
在继承传统铜胎掐丝珐琅精髓的基础上，熊松涛大胆创新，成功研发了银胎掐丝珐琅工艺。相较于传统铜胎，银胎在烧制后能够显著提升珐琅的光洁度与反光度，使作品呈现出更加流光溢彩的视觉效果。在设计理念上，他不断融入多元艺术风格，赋予作品崭新的视觉表达，使其既有传统工艺典雅精致的美感，又洋溢着鲜明的时代气息。其掐丝珐琅表盘工艺更填补了国内珐琅腕表领域的空白。
熊松涛代表作品 掐丝珐琅表盘
走进中国美术馆一层10号展厅，观众可以近距离感受银胎珐琅流光溢彩的极致美感。在掐丝的筋骨、点蓝的魂魄、烈火的精魄与磨镀的精神之间，一窥铜火淬炼间的造物之奇。本次展出的作品涵盖不同时期的代表作，包括银胎掐丝珐琅《千里江山对罐》（2025年）、《水墨云龙聚财缸》（2020年）、《彩韵万象花边盘》（2019年）、《蝶恋花捧盒》（2017年）、《福禄大吉瓶》（2018年）及《万花锦龙纹瓶》（2023年）等。这些作品既展现了熊松涛在材料与工艺上的突破，也折射出他对中华传统美学的深刻理解与当代表达。
熊松涛代表作品 千里江山对罐
展览将持续至2026年7月29日，在中国美术馆一层10号展厅展出（周一闭馆）。欢迎广大观众前往参观，在流光溢彩的银胎珐琅世界中，感受大国工匠的坚守与创新。
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