胡联浩：论《红楼梦》诗联之美|曹雪芹|林黛玉|红楼梦|胡联浩|诗联|诗词

木心先生在《文学回忆录》中对《红楼梦》诗词的评价，笔者深以为然。他将《红楼梦》中的诗比作水草：“取出水，即不好。放在水中，好看。”[1]

《文学回忆录》

水草之美，在于与周遭水环境融为一体，相映成趣。同理，《红楼梦》中的人物、情节与诗词相互交织，赋予了诗词更丰富的内涵与独特的美感。

关于《红楼梦》诗联之美，学界已有诸多探讨。李咏慧从故事与诗歌的内在联系出发，认为其美体现在人物命运的悲剧美、故事与诗词的交融美，以及诗词蕴含的禅趣美[2]。洪翎楚则聚焦林黛玉的诗词，将其美归纳为词可达意的本质美、意境情景的交融美、了悟禅宗的禅趣美[3]。

姜志军、马广芹论述了《红楼梦》诗词的对称美[4]，李成文则分析了其绘画美[5]，这些研究均为《红楼梦》诗词之美的探索提供了重要视角。

《红楼梦》中的诗词对联往往具有多层次的意蕴。以太虚幻境对联“假作真时真亦假，无为有处有还无”为例，其意蕴可分为三重：

其一，作为题名联，契合太虚幻境虚幻缥缈的特性；其二，作为哲理联，阐述了真假有无的辩证关系；其三，作为主旨联，关联着《红楼梦》的主题意旨。这种多重意蕴是《红楼梦》诗联的核心特色，也是其艺术魅力与美感的源泉。

笔者经深入研读认为，《红楼梦》诗联之美，核心在于其多重意蕴。每一联诗、每一句词，都似蕴藏无尽奥秘，寓意深邃而幽远，值得反复品味，令人沉浸其中，获得无穷的审美体验。

基于此，本文从修辞角度切入，探讨《红楼梦》诗联多重意蕴所展现的独特美感，将其归纳为三个维度：一是情景双关之美，在描绘景致的同时，巧妙蕴含深层情感与寓意；二是理趣隐喻之美，以生动意象隐喻深刻哲理，传递对人生、社会的深刻思考；三是义趣别解之美，通过对字词的别样解读，赋予诗联新的意趣与韵味。

《戴敦邦手录红楼梦诗词集》

一、情景双关之美

情景双关是古典诗词中颇具灵韵的修辞手法。诗人运用意象，使其既贴合景物的描绘，又暗藏深层的情感或寓意。

如唐代诗人刘禹锡《竹枝词》的 “东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”既指天气之晴，又谐音男女之“情”；再如高适《塞上听吹笛》 “借问梅花何处落，风吹一夜满关山”，“梅花落”既可指梅花飘落，又可指笛曲《梅花落》，一语双关。此外还有“春蚕到死丝方尽”中的“丝”，“本是同根生”中的“同根”，不胜枚举。

在《红楼梦》中，第二十八回云儿所唱的小曲便属于一首典型的双关韵文。其唱词“荳蔻开花三月三，一个虫儿往里钻……”，通过“荳蔻”“花”“虫儿”这些意象的双关运用，为这首曲子增添了浓郁的、略带俚俗色彩的诙谐趣味，读来别有一番独特韵味。

因此，解读诗联中的双关，有助于理解红楼梦的语言艺术，但有些诗联的双关隐义，并不容易被读者发现，以第二回智通寺门联“身后有余忘缩手，眼前无路想回头”为例，这副对联“文虽浅近，其意则深”，但批评家大都仅将其视作警示语，“先为宁、荣诸人当头一喝”，也是对贾雨村和世人的警醒。一般理解为：财富至死都用不完却还不收手，直到走投无路才想起改邪归正。

《红楼梦诗词曲赋全解》

其实，这种解释仅利用了“身后”“眼前”“缩手”“回头”的引申义，而忽略了其字面意义。

有意思的是，与一般双关修辞让读者仅注意到表面之景而忽略深层之意相反，这副高度凝练哲理化的对联则让读者仅仅注意到深层之意，反忽略了表面之景。

智通寺位于“山环水旋，茂林深竹之处”，此联实际上也是题景联，描绘了门前花繁果硕的景致：山上果实累累，人们不停地采摘，即使身后背了很多还舍不得收手；路旁鲜花似锦，人们流连忘返，直到无路可走才恋恋不舍地回头。

笔者曾与诸多红学友人及专家私下交流，得到了一致赞同。梁归智先生将此观点写入他的书中，并认为“未尝不是一种独特的心得体会”[6]。

廉萍女史在一篇文中评说了这种双关的趣味：

前两天在广州，与诸红友小聚，学长胡联浩先生提出：智通寺门前对联“身后有余忘缩手，眼前无路想回头”，虽然哲理深刻，但首先是写实，写眼前实景，而后才是由景示道，才是棒喝。历来注家多不及此。

深受启发的同时，忽然想到，刚刚看过的梅州灵光寺，背靠五指峰，檐下两块匾额：“顶外无山”“空中有月”，遥遥成对，机杼旨趣也正是此类：紧切眼前风景，字字都不落空；但又双关，字字都藏机锋。令人叹嗟不已。读罢若有所见，若有所思，若有所悟，这种才是好句子。单纯地写景或说理，还都算不得上乘。[7]

《荷叶浮萍：红楼万象随笔》

《葬花吟》堪称《红楼梦》中情景双关的经典篇目，它是林黛玉借花伤己、抒发身世凄苦的自悼之辞。

其中，双关意味最为明显的诗句，如“明媚鲜妍能几时”“天尽头，何处有香丘”“一抔净土掩风流”“质本洁来还洁去”，均具有双关指向。这些诗句既贴切地对应着花的特质与命运，又精准地展现出林黛玉不愿随波逐流、不甘沉沦的孤傲高洁。

宝玉听闻《葬花吟》后，“不觉恸倒山坡之上”。他联想到宝钗、香菱、袭人等一众女子，反复思忖，正是“花影不离身左右，鸟声只在耳东西”。

这两句既是作者对宝玉所思所悟的赞语，也可看作贾宝玉的感叹，同样运用了双关的手法。依据蔡义江的阐释，“花影”并非单纯指桃树花枝投下的影子，更可理解为时常在宝玉眼前浮现的黛玉、宝钗、袭人等人的身影；“鸟声”也不局限于鸟儿的啼鸣，还可理解为宝玉耳边不时回响的黛玉吟诗时满含哀伤的声音，诸如“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁……”这类悲戚之语[8]。

《红楼梦诗词鉴赏辞典》（第三版）

第五回金陵十二钗的判词，作为红楼女儿们人生故事与命运的高度概括，词曲本身已然囊括了她们日后的结局走向，因此不应归为谶语，而应判定为双关语。

比如“勘破三春景不长，缁衣顿改昔年妆”，这里的“三春”从字面理解是暮春时节，实则指代惜春的三位姐姐——元春、迎春、探春。由于这三位姐姐命运坎坷、遭遇悲惨，所以称“景不长”。

再如“玉带林中挂，金簪雪里埋”，同样是双关语，以玉带和金簪分别暗指黛玉和宝钗。这种情景双关的手法，极大地丰富了《红楼梦》的诗意表达，增添了作品的含蓄美与艺术感染力。

二、理趣隐喻之美

隐喻，作为诗词常用的修辞，以含蓄的笔触将一物暗喻另一物，增添了丰富的层次与深远的韵味。“玉是精神难比洁，雪为肌骨易销魂”便是绝佳例证，以玉的高洁、雪的纯净，隐喻花与人超凡脱俗的精神境界。

解读《红楼梦》诗联，需深入了解中国传统文化中丰富而多变的喻义。仅就“烟霞”一词在两副对联中的不同含义加以说明。

探春住所秋爽斋悬挂的对联“烟霞闲骨格，泉石野生涯”，这里的“烟霞”既指山水胜景，隐喻归隐田园、逍遥山林、吟赏自然的生活境界，也可指探春沉浸于“各种名人法帖”书画艺术境界，因有“烟霞满纸”“满纸烟霞”之说，形容文章书画之精妙。

《花谢花飞花满天：红楼梦诗词的美丽与哀愁》

而荣禧堂的对联“座上珠玑昭日月，堂前黼黻焕烟霞”，“烟霞”字面上写宾主衣饰华美，如霞光灿烂，深层则隐喻宾主诗文才华璀璨。此处暗示贾府不仅权势显赫，更具文采风流。可以说，两副对联里，“烟霞”的三层含义都被运用得十分精当。

以花喻人，是《红楼梦》中最为常用的隐喻手法，典型的如玫瑰花喻探春，牡丹花喻宝钗，芙蓉喻黛玉，海棠喻湘云等等。

第六十三回怡红夜宴上众人掣花签，花的名称以及花签上的诗句，都巧妙地隐喻了各女儿的性格特点与命运轨迹。林黛玉《咏白海棠》的“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，借白海棠兼备梨花的素净、梅花的傲骨，隐喻黛玉孤傲高洁的品格。

经典诗词往往是景、情、理融合的典范。借景喻理、托物言志，将深刻哲理不着痕迹地融入写景抒情之中，成为千古名诗的共性。通过鲜活的意象与巧妙的隐喻，传达出宝贵的人生哲理与智慧，为人们带来深刻的启迪与思索。

《跟红楼梦学诗词》

如王安石的《登飞来峰》：“飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。”全诗表面上描绘的是攀登高山、俯瞰日出之景，实则以登山至高处隐喻人生抵达高远境界，以浮云蔽日象征人生道路上遭遇的困难与挫折，激励人们积极进取、勇攀高峰。

中国古典小说常以富含哲理的诗词开篇，为整部作品奠定思想基调。《三国演义》开篇的《临江仙》：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红……”借长江水的奔腾不息、英雄人物的兴衰成败，抒发对历史沧桑巨变与人生无常的感慨。

《金瓶梅》的开篇警世诗“二八佳人体似酥，腰间仗剑斩愚夫。虽然不见人头落，暗里教君骨髓枯”，以形象的比喻告诫世人莫要沉迷于美色。

《红楼梦》的开篇“第一首标题诗”：“满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？”饱含着作者曹雪芹历经人生风雨后的感悟与喟叹。还有《好了歌》及其注解，更反映了作者对荣辱兴衰、功名利禄的洞察与总结。

除了这些明显的哲理诗，《红楼梦》中还有诸多看似平常，实则蕴含着深刻人生哲理的诗作，有待我们深入挖掘与探究。

沁芳亭对联“绕堤柳借三篙翠，隔岸花分一脉香”，以水、柳、花之相依相映，隐喻万物和谐共生之道。“借”与“分”二字更暗示生活中应当相互借鉴、彼此分享，方能共赢。“绕堤柳”和“隔岸花”是静态描写，“三篙翠”和“一脉香”是动态描写，动静结合，诠释了张弛有度、动静相宜的哲理。

《红楼梦诗词英译词典》

蘅芜苑对联“吟成豆蔻才犹艳，睡足荼蘼梦亦香”中，上联的“艳才”（指绝妙才华）与下联的“香梦”相对应，既描绘花朵，亦隐喻人生。“吟成豆蔻才犹艳”寓意青春年少之时，才华如豆蔻花般鲜艳夺目。荼蘼花期在春末，常喻女子青春不再。“睡足荼蘼梦亦香”则寓意即便青春消逝，梦想依然香甜。

全联从“豆蔻”到“荼蘼”，隐隐流露出对美好事物逐渐消逝的淡淡哀愁，以及对人生变幻无常的深刻感悟。此联与云儿唱曲中虽都有“豆蔻”一词，但前者别义意味相对较弱，是隐喻手法；而云儿唱曲中的“豆蔻”别义较强，代指十三四岁的少女，运用双关手法。

潇湘馆对联“宝鼎茶闲烟尚绿，幽窗棋罢指犹凉”，从字面意义看，描绘出一幅宁静闲适的画面：煮茶的宝鼎已然停歇，但茶香与那氤氲水汽仍在空气中缭绕不散，尽显茶余饭后的悠然宁静。而在幽静的窗边，棋局刚刚结束，下棋之人的手指似乎还残留着棋子与棋盘的丝丝凉意，流露出一种悠然自得的生活意趣。

《红楼梦诗词曲鉴赏》

三、义趣别解之美

别解堪称《红楼梦》中最为精妙绝伦且别具匠心的修辞手法，为诗联增添了无尽韵味。所谓“别解”，是指有意对词语意义作歪曲的解释，或者临时赋予一个词语以原来不曾有的新义的一种辞格[9]。

别解与双关都有两个意义，其主要区别在于，双关是词语本身固有的意义，而别解是临时、全新且前所未有的。正因如此，别解常带有“脑筋急转弯”的意味。这种“脑筋急转弯”在字谜中体现得最为典型，如第五十回李绮出的“萤”字谜，谜底是“花”字。若一时思维转不过来，便会有“萤与花何干”的疑惑。

别解与双关的另一不同点在于，双关的两个意义在句子中同时存在，并行不悖，共同构建丰富的语义层次。而别解则是借助临时赋予的别解义连贯上下文，也就是说，只有在进行别解时，其别解义才会呈现。

以第二十八回云儿所唱小曲为例，其中“荳蔻”“花”“虫儿”的本义与别义在曲中同时展现，故属双关。相比之下，谜语、谶语只有在被别解时，别解义才会显露。

如第二十二回贾政从灯谜中读出不祥，这是基于他的视角及对家族命运的忧虑所作的别解。像元春的“爆竹”灯谜，贾政从“一声震得人方恐，回首相看已化灰”，体悟到繁华易逝的悲哀。但元春制谜时仅从爆竹本身特点和热闹场景构思，自然不会想到自己的命运。

我们从第一回贾雨村所吟对联“玉在椟中求善价，钗于奁内待时飞”，可一窥双关、隐喻和别解的区别。此联抒发贾雨村“平生抱负，苦未逢时”的感慨，他以良玉待价而沽、金钗待时而飞自喻，这是隐喻修辞。

《遇饮红楼醉经年：红楼诗词的缱绻深情》

甲戌本脂批指出：“表过黛玉则紧接上宝钗。”对联里“玉”和“钗”还可指黛玉和宝钗，这是双关修辞。“善价”谐音“善贾”，“时飞”是贾雨村的表字，则是此联的别解。

在《红楼梦》中，别解存在谜语别解、谶语别解、本事别解、趣语别解和名号别解等类型，而对于诗联而言，主要有谜语别解、谶语别解、本事别解三种。

“别解方成谜”，别解是谜语制作与猜解的基本方法。如第五十回的春灯谜，李纨的“观音未有世家传”打《四书》一句，谜底是“虽善无征”。谜底本意是虽好却无从考稽，经过别解，变成虽好但未纳征成婚，故无后代，如此便与谜面完美扣合。

第五回判词中的“两地生孤木”“二令三人木”“凡鸟”，正是借助类似谜语的别解之法构造而成，别具匠心。

诗谜具有诗歌审美性和谜语趣味性的双重效果，备受文人青睐，也能彰显作者的智力和才华。《红楼梦》中就让这些才女们写出不少诗谜，最具代表性的莫过于薛宝琴的十首怀古诗谜，其中就应用了别解修辞。如第七首《青冢怀古》：

黑水茫茫咽不流，冰弦拨尽曲中愁。

汉家制度诚堪叹，樗栎应惭万古羞。

作为怀古诗，它咏的是昭君出塞和亲；作为诗谜，其谜底一般认为是墨斗。

《红楼梦诗词英译移情比较研究》

运用别解来阐释极为贴切。黑水，即呼和浩特南之大黑河，昭君葬于黑河岸，扣合墨斗之墨汁；冰弦，指昭君琵琶上的弦，扣合墨斗之墨线；“曲”原意为乐曲，在灯谜里别解为弯曲之“曲”；樗栎，原指不材之木，谜底用其本意，在怀古诗中则喻指无用之人。可以说，这是一首兼具怀古诗与谜语诗双重解读的精妙之作。

谶语别解则赋予了诗联预言命运的功能。第六十三回群芳夜宴上花名签上的酒令辞句，借用前人诗句的作为谶语。如袭人花签的“桃红又见一年春”，别解为她嫁给蒋玉菡好似迎来两度春风，显系对谢枋得原诗句的另作新解。

从小说写作艺术角度而言，谶语能够预示小说人物的命运或结局，增添文学作品的趣味性和神秘感。但过度探佚易入歧途，如将 “钗于奁内待时飞”强解为宝钗嫁贾雨村[10]，想象力未免过于丰富。而蔡义江将薛宝琴的怀古诗视为“录鬼簿”[11]，如《蒲东寺怀古》附会金钏等说，终有“强撮成”之憾。

本事别解则试图勾连诗联与作者生平。第一回贾雨村口占五律“未卜三生愿”，脂批云：“余谓雪芹撰此书中，亦为传诗之意。”这似乎表明曹雪芹想通过小说来传他生活中写的诗。人们试图从《红楼梦》诗文中探寻曹家本事，如林方直认为，第五回钗黛判词“玉带林中挂，金簪雪里埋”藏有作者姓名“曹霑”[12]。

别解能给予我们别具一格的艺术感受，但需要以文本为基，以诗意为本，考虑其合理性。若将其随意应用于探佚或索隐，就需格外谨慎。否则，大多会给人一种过度解读的感觉，沦为牵强附会猜谜的“笨伯”。

《红楼梦诗词曲赋英译比较研究》

《红楼梦》诗联运用的修辞手法丰富多样，除了上述提到的，还有借代、比拟、映衬、会意、析字、互文等，其中双关、隐喻和别解这三种修辞手法最为关键，因为它们与多重意蕴关系最为密切，双关是兼义，隐喻是转义，别解是变义。将具体的场景、物象与深层意蕴巧妙融合，使诗句在描绘景象的同时，蕴含着更为丰富深远的意境。

四、余论：契合之美，意蕴悠长

关于《红楼梦》诗词的水准，历来颇有争议。有人认为，书中大多数诗词“内容狭隘，感情空泛，风格卑下，语言浮靡，无论从思想性还是艺术性而言，都属第三流以下的劣作”。其依据是《大观园题咏》有阿谀颂圣之嫌，咏物诗也多为写诗而写诗，立意和造句都流于平庸[13]。然而，这种观点实在有失偏颇。

叶嘉莹先生曾指出，若将《红楼梦》的诗词与杜甫、李白的诗，苏东坡、辛弃疾的词相提并论，“它确实称不上是绝佳之作。但这样的评判并不公平，毕竟这并非曹雪芹个人的诗词创作，而是他小说里的诗词。倘若从小说诗词的角度去考量，那《红楼梦》中的诗词堪称了不起”[14]。

《叶嘉莹说诗词之美》

就拿薛蟠的“哼哼韵”来说，词句浅白，意境全无，单论诗词水平确实不高。可从薛蟠这个“呆霸王”嘴里说出来，却与他的性格极为相符，让人忍俊不禁，甚至拍案叫绝，实在是“妙不可言”。

在中国传统小说中，像《水浒传》《西游记》里的诗词，大多游离于故事主体之外，属于可有可无的“赞赋闲文”，而《红楼梦》中的诗词，真正与小说融为一体，成为不可或缺的有机组成部分，为塑造人物形象、推动情节发展、暗示人物命运、深化作品主题发挥着关键作用。

所以说，《红楼梦》的诗联之美，还美在与小说的高度契合。作家写出好诗并非难事，难的是要根据书中不同人物的特点“量身定制”风格各异、韵味独特的诗联，这非得有非凡的才华不可。

比如《葬花吟》，与林黛玉的性格、处境、爱情忧思、命运以及小说情节紧密相连，丝丝入扣。林黛玉心思细腻，敏感多疑，长期在贾府寄人篱下的生活，葬花前夜林黛玉叩门被拒之门外，以为宝玉有意疏远，误会将孤苦无依之感无限放大。

“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，既是她在贾府艰难处境的真实写照，又何尝不是她对与宝玉之间这份飘忽不定感情的深深不安。她将自己坎坷的遭遇、爱情里的迷茫无措、对命运无常的无奈悲叹，全都倾注在这一曲《葬花吟》之中。此时，诗词不再是孤立的抒情表达，而是人物性格的延伸和情节推进的伏笔。

《红楼梦诗词韵语新赏》

从独立的角度看，诗联的意蕴显得单薄，融入小说背景后便会变得丰富多彩。姜女庙前的奇联“海水朝朝朝朝朝朝朝落，浮云长长长长长长长消”，若张贴在别处，不过是借潮起潮落、云卷云舒，比喻人生变幻莫测、难以预料。

置于特定的人物与情境之中，便凸显出深刻的含义：孟姜女凝望潮汐云霭，隐喻着心境的起落聚散，抒发着对丈夫未归的悲叹。独特的断句与意象，赋予了对联别样的情感意蕴。

在《红楼梦》里，诗词对联同样与人物、情节和背景紧密相连，通过别解、双关、隐喻等修辞手法，被赋予了别样的深意。

贾宝玉初见太虚幻境时的“假作真时真亦假，无为有处有还无”之联，大观园内金玉良缘的“假”与木石前盟的“真”在此混沌交织，预言了他半生勘不破的痴妄；中秋夜凹晶馆联诗，湘云和黛玉联句“寒塘渡鹤影，冷月葬花魂”，既贴合当时凄清的环境背景，又暗示了两人的命运走向，湘云漂泊如鹤影，黛玉消亡似花魂，诗词与情节相互映照。