废话不多说，5月19日，有时间又热爱艺术的小伙伴们可以赶紧冲到毕加索国家博物馆和罗丹美术馆去看看这两位大师的双年展啦！毕竟这可能是本季最好的展览之一了，如今终于可以向大众开放了！（展览将一直持续到2022年1月2日）。

奥古斯特-罗丹和巴勃罗-毕加索可能平生素未谋面。他们来自两个不同的年代，但都为现代性开辟了道路。巴黎有两家专门为他们设立的博物馆：国家毕加索博物馆和罗丹美术馆。而现在，为了展示这两个艺术巨匠之间的交集，两家博物馆下了血本，拿出了共计500件作品，旨在带给大家一次不同寻常的艺术体验。

在毕加索博物馆和罗丹美术馆举办双年展的目的是在两位艺术家之间"进行审美对话"，"罗丹和毕加索之间确实是有联系的，但他们从来没有真正的会面过。"罗丹美术馆研究部门负责人和这次展览策展人之一的VéroniqueMattiussi解释说。这两个人甚至有一些共同的“朋友圈”。

两位艺术伟人的结合

当巴勃罗-毕加索（1881-1973）在1900年到达巴黎时还是一位非常年轻的艺术家；而奥古斯特-罗丹（1840-1917）正处于其职业生涯的巅峰。当毕加索还尚未抵达巴黎时，就曾在一本杂志上剪下一张《思想者》的照片，并把它挂在了工作室的墙上，在毕加索博物馆展出的一张照片证明了这个事实。我们在展览上也可以看到毕加索的笔记本，笔记本上，毕加索画了一个罗丹的轮廓和巴尔扎克的剪影。

这个想法是"把两位非凡的艺术家放在一起，因为他们都颠覆了他们那个时代的表现准则，发明了一种新的风格。"VéroniqueMattiussi解释说。"他们有很多共同点：对工作上瘾，工作多产，有自我更新的能力。他们创造了那个时代的艺术史"。

他们生活的时代多多少少都被颠覆过：罗丹经历过工业化时代，那时的世界在各个领域都飞速发展。毕加索经历过两次战争。而面对这些动荡"他们采取了一种共同的行为：那就是打破常规"。

分布在两个博物馆的展览

同一大型展览的不同主题分布在两个博物馆中。它在罗丹美术馆开幕，主要会展示“表现的危机”，与毕加索在本世纪初的"罗丹式"作品，表达孤独，忧郁，绝望。

策展人强调说，展览上两位艺术家的头像相互呼应。"罗丹将自己从他那个时代的自然主义表现法则中解放出来，发明了一种通过对物质和表面的处理的新方法来表达自己的情感。而且，在这两位艺术家身上，都有一种"在拒绝百分百还原现实的同时不放弃具象的意愿"。

两位艺术家都从大自然中收集物品，树枝、石头、贝壳。两人都做了树叶的模具。他们有时将这些元素整合到他们的创作中。罗丹用一枝冬青和女性形象相结合。毕加索的画中有树枝、叶子和蝴蝶的元素。

毕加索曾说："画家的工作室必须是一个实验室"。对他们两人来说，工作室是一个形式的剧目，一个实验的地方：在这里你可以找到罗丹做雕塑所用的“脚、胳膊和手”，他会将它们组装起来。毕加索的"Elémentsde guitare"（吉他元素），用折纸和撕纸的方式绘制、剪裁和制作。对他们两人来说，"一件作品的本身不是最主要的，他们追求的是一种总是重新开始的过程中的定格，"展览的另外两位策展人在目录中解释说。

这次的展览还有许多丰富的主题和让你意想不到的惊喜。菌菌在这里也给大家留一个悬念！最后，为大家奉上毕加索博物馆和罗丹美术馆的网站和地址：

Musée nationalPicasso：https://www.museepicassoparis.fr/

5, rue deThorigny, 75003 Paris

Musée Rodin：https://www.musee-rodin.fr/

77, rue deVarenne, 75007 Paris

疫情期间有预约限制，大家记得去官网预约，欣赏展览时也要做好防护措施哟！

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Ref：

https://www.francetvinfo.fr/culture/arts-expos/picasso-et-rodin-deux-geants-de-l-art-dans-une-double-exposition-magistrale-a-paris_4351879.html

文｜冰冰

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