当今的书法家难以超越古人，主要是两方面因素导致的，一是笔法学不精，二则是内涵修养缺失。“笔法”是写字好坏的关键，直接关系到作品的成败，传说它是由蔡邕从神人那里学到的，进而代代相传。“魏晋笔法”被视为正统，但历经隋唐宋元明清这上千年时间，还能学到精髓的寥寥无几。

而内涵、修养的缺失，导致了作品气韵单薄，即使写得一丝不苟，也难以成为“神品”。清亡以后，文人士大夫阶层也走向了消亡，过去那种琴棋书画的教育也没能继承下来，我们几乎找不到所谓的“文人”书法家了。

民国时期大师辈出，他们是从旧时代走过来的，大多接受过传统文人教育，还保留着文人气质，他们的书法作品明显有当代人难以复制的书卷之气，有的甚至还能和古人一较高低，比如北京大学教授沈尹默。沈老被誉为“书法鬼才”，与于右任、白蕉等齐名。

清中期以来，碑学繁盛而帖学衰微，沈尹默力主复兴魏晋帖学正统，他不以当时的名家为师，而是通过赵孟頫、米芾书法，直入晋唐，专精于“二王”。经过五十余年的勤学苦练，他的水平足以超越明清诸人，与“宋四家”相提并论，国学大师林尹认为他是“米元章（米芾）以下第一人”。

沈尹默五体皆能，为了摆脱“字俗在骨”的弊病，他兼取魏碑用笔，等到晚年时已经能打通碑帖，融合为一了，他自述：“六十以后，更将曾经临过之碑帖，重新温习……始能窥见前人一致笔法。裨益自运，良非浅勘。”他晚年多写行草书，取王羲之、怀素二人用笔，他最满意的作品是《草书千字文》。

沈尹默点评自己这部作品：“于怀素小草千字文真迹，玩其使毫行墨之精微意趣，始明腕运之妙理。”也就是说于此作中将古人笔法、墨法、运腕技巧尽数用透了。《草书千字文》完成于1947年，是沈65岁的作品，全卷纵24厘米、横400厘米，共109行、1020余字，单字大小约3厘米。

此作承袭怀素《小草千字文》用笔特点，顺锋入纸，笔笔中锋，笔画婉转遒劲，善用圆笔处理，使转、翻笔极为顺畅，运腕灵活有度，笔势连绵，笔速徐疾有度，点画的提按跃动扎实而不失姿态，既见力度，又有几分禅意。

沈尹默《草书千字文》结字较为纵长，字与字间牵丝引带，彼此呼应和谐，行气畅通。纵观全卷，如一笔写下，无丝毫迟滞之处，虽率意颠逸，千变万化，终不离魏晋法度，是我们学习草书不容错过的入门法帖。

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