在中国传统文化里
松、竹经冬不凋
梅耐寒而开
故有“岁寒三友”之称
它们不仅常出现在诗词绘画之中
也会现身在许多工艺品中
01
在这个瓶子上集齐了
岁寒三友
是君子品格坚贞的象征
始见于宋代林景熙《五云梅舍记》
即其居累土为山，种梅百本，与乔松、修篁为岁寒友。
修篁释义为修竹，长竹
明洪武釉里红岁寒三友纹梅瓶
就以松、竹、梅为主题
以清新雅致的美学风格
把岁寒三友的高贵品格
表现得一气呵成、淋漓尽致
瓶中部绘有松、竹、梅
并衬以芭蕉、山茶和山石等
其中的松树，松针细密
竹干多一笔勾勒而成，竹叶叠压成林
梅花层次丰富、优美动感
搭配上蕉叶纹、波涛海水纹等纹饰
一眼望去，画面简单而不繁复
干净利落、细腻传神
这是现存唯一一件带有盖子
并且保存完整的洪武釉里红梅瓶
采用釉下彩里的釉里红手法烧制
红色与白色相衬，对比强烈
不过，这红色怎么有点发灰？
继续下滑探究↓
02
瓷中贵族釉里红
究竟是什么红？
釉里红是元代景德镇窑创烧的
一种瓷器釉下彩装饰
是最难烧成的品种之一
怎么个难法呢？
读完制作过程就懂了↓
元代的烧制工艺并不成熟
纹样多有晕散的现象
这是因为作为呈色剂的氧化铜
对窑内的气温要求极高
温度低，色泽会发黑
温度高，纹样易发散
明洪武早期，釉里红瓷器盛极一时
但因烧造技术还未成熟
会出现颜色偏黑灰的现象
永乐宣德年间，技术逐渐成熟
不料明中期后，这项技术一度失传
直至清代康熙年间，才得以恢复
且技术逐渐成熟，色泽纯正
△清康熙 釉里红云龙纹钵缸 故宫博物院藏；清雍正 釉里红海水龙纹瓶 故宫博物院藏
03
由实用器到陈设品
梅瓶有哪些变化？
梅瓶
以口小只能插梅枝而得名
是古代瓷器中
兼具使用和观赏功能的器具
最早出现于唐代
流行于宋、元、明、清时期
梅瓶的容量大、易于封口
肚子大底部小，便于搬运
因此，宋代时主要用作盛酒器
还被称为“酒经”“经瓶”
△磁州窑白地黑花“清沽美酒”瓶 上海博物馆藏
到了元代
受到景德镇制瓷业发展的影响
梅瓶上腹更为饱满
还出现了以青花为主的品种
△元青花缠枝牡丹纹梅瓶 景德镇中国陶瓷博物馆；元青花四爱图梅瓶 湖北省博物馆 点击查看
明代，是梅瓶烧造的高峰期
此时梅瓶还仍作为酒器使用
不过用作摆件、墓葬品的比重增加
直至清代
梅瓶不再用作酒具
而演变成赏玩的陈设品
天寒地冻，花木凋零
梅瓶之上的“岁寒三友”
依然欣欣向荣，生生不息
来源丨央视新闻（版权归原作者所有，如有侵权请联系删除）
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