周锟：学书在法，其妙在人|书法作品|书法展|周锟|王羲之|篆刻

4月29日，四年一度的书法盛会——全国第十三届书法篆刻展览（行书、草书）在省城太原隆重开幕，山西共计有34位书法/篆刻作者的40幅作品入选，创下了历届国展山西最好成绩，展现出了近年来山西书法艺术界“新生”力量的势不可挡。

本刊特别策划“对话山西书法‘新生’力量”专题，邀约了此次国展中崭露头角的书法作者，请他们聊聊国展书法作品创作背后的故事，带读者共同品鉴书法艺术之美、感受中华传统文化的永恒魅力。

第一次参加全国性的届展，已经是大学书法教师的周锟仍然选择突破自己。

他选择取法自己平常接触较少的大字摩崖石刻。传统的汉碑横有行、竖有列，行列对齐之间有种天然的秩序感。但是大字摩崖石刻有列无行，这就要求在创作时从没有规律的章法中寻找到一种秩序感，这也是大字摩崖石刻的难点所在。在内容上，文本内容需要同书体创作相得益彰，周锟就选取了康有为的《广艺舟双楫》中，对汉隶的一段论述。

最终作品入选全国第十三届书法篆刻展，周锟觉得这是对自己初次突破所做尝试的一种认可。

周锟学习书法、选择隶书都源于小学阶段的影响。那时候各个小学都开设特色课，有的是篮球、有的是乒乓球，周锟所在的小学恰好特色是书法。每天下午第四节课，学校广播就会播放古乐，全校学生一齐写字，高年级写软笔、低年级写硬笔。当时老师给周锟选择的字帖就是《曹全碑》，这为他后来专注于汉隶打下了基础。

在学校和家庭氛围的熏陶下，周锟一路从小学到大学再到研究生，一直没有中断书法学习。研究生毕业后，他成为了专职的高校书法专业教师。

多年来的学习、教学和课题研究经历，让周锟深感“学习书法就是一个聪明人下笨功夫的事情”。对于一个真正想成为书家的人来说，需要踏踏实实，绝不能浮躁耍小聪明。勤奋临帖只是一个方面，更重要的是要思考为什么临、最终要达到的目标是什么？如果不思考、不过脑子，临摹再多也是枉然，最终的结果也只是临得像而已，转化不成创作。而现在很多学习书法多年的人不会创作，根源就在太满足于“临得像”了。

那么，为了寻求“个性”而刻意去融合当下流行的一些书体可取吗？当笔者问出这个问题时，周锟沉吟片刻回答，所谓书法创作的“时风”与个性化并不冲突，应当辩证地去看待这个问题。当下书坛好像面临着一种“同质化”的现象，特别是大型比赛或展览，投稿的作品数量很多，难免会出现“似曾相识”长得很像的作品。但其实千百年前的古人也有“时风”，皇帝喜欢推崇谁的书法，朝臣百官乃至文人夫子也会去争相模仿。所以才会有王羲之、颜真卿等书法家的名噪一时。