贾又福：不出去感受大自然，就容易画的程式化|中国画|山水画|李可染|画家|贾又福|黄朴存|齐白石

贾又福，1941年生，1960年考入中央美术学院中国画系，师从李可染、叶浅予、李苦禅、宗其香、何海霞，私淑潘天寿、石鲁。著名画家、美术教育家、理论家，中央美术学院、中国艺术研究院教授、博士生导师，有突出贡献的国家级专家。北京大学中国当代艺术经典大家入史研究与传承工程设：北京大学贾又福艺术研究基金、北京大学贾又福艺术研究会和北京大学贾又福艺术工作室。

牧归图 40cm×68.5cm 1987年

与来访学生孙玉霞、桂兆海的谈话:

问：我们路上说，在您这里学习，认识到最高的审美艺术规律后，现在我们看很多树很美、都很自然、都符合自然规律和自然分割出的空间关系，很多树枝的交叉符合疏密关系的变化规律以及干、湿、浓、淡的审美规律。我们想学习结束后，计划着自己出去找一个地方，就像您说的找一个自己喜欢的、有特色的地方画写生画上半年，甚至连续画上两年可以吗?

答：当然可以，画的时间越长越好，能连续画十年更好。我年轻的时候每年都去山里画写生。现在因为身体的关系，行动不方便外出，去山里的时间就少了。学习古人就是为了学习高的审美艺术规律。一笔一墨学完后，不能被套住了。不出去感受大自然，就容易画的程式化。有这个想法很好，高的理想必须一点点具体的去实现。古人讲顿悟、静修。有理想很好，坚持比较困难，要想做好更不容易。要做到“笔墨从心”，非得下苦功夫才行。有志者事竟成。有一位画家，早年说要画这个、要画那个，要把两米见方的画上几张，把别人都给盖了。到现在多少年过去了，还没有见到画出来。想象与实际之间的距离很大，会碰到很多困难与现实性的问题。能明确方向很好，黄宾虹说“无山不美，无水不秀”。他的那个美正等着你去发现呢！不会看的人什么都看不出来。

太行山麓 65cm×43cm 1986年

你们关键是要明白，奋斗到最后的目标是什么？是想在学术上有所发展？还是想多卖几张画？有相当多的人认为学画山水画，到最后还是归到卖画上。(我学画山水画就是看见先生您的画打开了哲学这扇门，等于给中国山水画增进了哲学的精神。我们想在学术方面做一些探讨。)

每个人的观点不同，必须找自己的认知。画画的人都很聪明，懒惰的人不多，傻的人更没有，但是有的人临摹黄宾虹画了几十年了也没什么发展。有个学生画黄宾虹三十多年了，如果不知道变化，就没有什么意义。不是说褒谁、贬谁，谁打击谁也没什么意思。例如:×××就是一面镜子，没有任何发展。一百个×××有什么用!自己没什么发展，技术上、思维方式上都不如齐白石。虽然是齐白石的学生，什么都比齐白石差，将来怎么弄？历史上这样的画家很多。

月色 42cm×68cm 1988年

关键是要认清什么是笔墨当随时代。这个时代与黄宾虹、李可染那个时代有什么不一样?李可染那个时代是为祖国山河立传，李可染就是那个时代精神的代表。我们这个时代，最典型的东西是什么?这个时代的方方面面都是什么?要想成为这个时代的典型，就必须画的与别人的完全不一样才行。比如画黄山画的再怎么好也只是一张画。这个时代的典型是什么呢?就是超越、超越、再超越!思想超越，思维方式、笔墨超越，什么都要超越。

要与前人完全不同，跨度很大。画山水画没有超越意识，还想成为这个时代的典型，怎么可能! 没有超越意识，老一套不行，各行各业都是一样。现在的京剧为什么成不了这个时代的典型!因为他们老是在模仿。唱得很好，没有发展就没有意义。画人物、山水都一样，画太行山，画得再真实还是太行山，必需要超越真实。实际上前人的例子已经证明了这一点。时代文化的发展，就是一环接一环下来的，文化就是要一环套一环套上去。我们存在的意义就是说，到我们这一环的时候，你别什么都不是，够不上这个环。谁能够上这个环，谁就成功了。一定要想成为这一环才行，现在跟你们说这个为时尚早。

山晚 68cm×122cm 1987年

历代以来真正是有大创造的人都有理论，我们认为好的画家比如石涛有《画语录》，八大山人，虽然没什么著作，题在画上的几句话都很好，特别到位。龚贤、董其昌等都有理论传世。真正凡是有大创造的人都有自己的理论做支撑，没理论是站不住的，你们将来一定要学习建立自己的理论体系。

问：向李可染还有贾先生您这样的大师学习，主要是学习精神性的、见解方面的东西。我们想求证一些东西，是怕自己的路走歪了。我最喜欢您的一句话“十年磨一剑，一剑再三磨”，别人都说前一句，只有您说出后一句。

答：云娣她妈妈最不喜欢这句话，说多俗啊!十年磨一剑，磨三十年就三磨，要再三、再四的磨。磨了五十年，就五磨，要老磨，磨到别人都没法磨。攻读博士的人就有一个好处，主要是能多看书。从笔墨上，平、圆、留、重、变，每个人练习练习都能做到，是技的东西。以前改革开放后，学传统的专门提倡笔墨，笔墨至上。有一些理论家批评我，说我没笔墨。我压根就没与他们讨论过，没有讨论的必要。画了几十年中国画，怎么会不懂笔墨呢?这个不必要去讨论。他们这么说，是他们所说的笔墨就是古人的一波三折、起承转合，像传统的用笔用墨的方式一样。这其实是对笔墨理解的太单一。佛无相，法无常。最好的笔墨方法就是“无法之法，方为至法”，不是像古人就有笔墨，不像古人就没有笔墨。

2012年1月28日下午1点30分在贾先生家中