吴山明：虚灵之美，东方审美的自觉追求|中国画|人物画|吴山明|吴茀之|水墨|潘天寿

吴山明（1940-2021）生于浙江省浦江县前吴村，1955年考入中央美术学院华东分院附中（现中国美术学院附属中等美术学校），1959年考入浙江美术学院（现中国美术学院）中国画系人物专业，1964年本科毕业并留校任教直至2019年。期间担任中国画系人物画教研组组长，中国画系副主任、主任，中国美术学院造型学部主任、学术委员会委员、教学督导等职，出版画册、教材数十本，有《中国意笔线描人物画研究》《宿墨法》等著作并担任大型水墨动画《山水情》人物造型设计。曾任中国美术学院二级教授、博士生导师，中国艺术研究院博士生导师，中国国家画院国画院副院长，享受国务院特殊专家津贴，获第二届中国美术学院“哲匠奖”金奖。作为浙派人物画第二代领军人物之一，吴山明先生以其虚淡空明的淡宿墨人物画饮誉当代中国画坛。

此次展览有三大亮点：

·珍品云集，再现笔墨求索之路

本次展览以问题研究为导向，聚焦吴山明先生艺术生涯中浙派人物画、意笔线描、宿墨变革等重要议题，系统展示其从早期写生至晚年心象表现的演进轨迹。展览集中呈现大量写生原稿与各时期精品力作，其中不少为首次公开展出，如吴山明先生的本科毕业创作《飞雪迎春》，已与观众阔别近60年；而曾参加全国美展的《孺子牛》，则是自1984年第六届全国美展后第一次对外展出；展览还将多组细线稿与相应意笔线描作品之间进行对比式呈现，为理解吴山明先生的艺术方法与教学思想提供了珍贵的一手材料。此外，本次展览尤其注重对其意笔线描造型体系与淡宿墨“虚灵”美学之间关联性的学术梳理，特邀多位书画名家针对二十余幅典型作品进行解读，以期揭示吴山明先生将传统笔墨语言推向具有现代意义新境界之历程，观众可在现场扫描二维码收看讲解视频。

聊将心事付儿辈，放下犁锄便读书吴山明父亲吴醒耶先生书法

34cm×136cm×2

1994年

·虚灵之美，东方审美的自觉追求

为了充分展示吴山明先生的艺术探索历程，此次展览特别通过吴山明1985年至1995年创变期的精品力作和后期一批宿墨精品来阐释展览主题。山明先生在长期的艺术实践中，尤其在对宿墨的运用中，将宿墨的枯、板、结转化为晶莹鲜亮的风格，发展出兼具空明与朦胧感的笔墨语言，体现出山明先生在现代性转型中对中国画主体性的坚守。而这一变革则进一步证明笔墨的演进不仅是技法层面的，更是审美和精神层面的拓进。

附中时期同学集体合影（二排左八为吴山明）

·记得先生，更是走出新路

展览里还有一批吴山明先生学生时代的素描、连环画、水墨人物作品，展现了他绘画的基本功和天赋。也有他绘制的黄宾虹、吴茀之等先师画像，及其收藏的李震坚、方增先等先生的作品。吴山明早年受教于潘天寿、吴茀之、李震坚等老先生，深谙“浙派人物画”风貌，然而他并未止步于流派成法，转而构建出婉约灵动的意笔人物系列和虚灵冲和的宿墨人物画体系。他的艺术探索，既反映出对老先生教学理念的深刻理解，也展现出在新时期文化语境下对中国画前途命运的独立思考。吴山明先生的笔墨传习，与其说是在风格上受到潘天寿等老先生的影响，不如说是笔墨理念和笔墨精神上的基因传承。