关于BIG在苏州的新展“唯物主义”
时间：2026.01.17-03.08
地点：苏州当代美术馆7号馆
此展厅本身是由BIG所设计的。BIG以高度识别性的建筑语言对人与更广阔世界的关系图景进行了许多开拓性探索，成为当今国际最受关注的先锋建筑设计事务所之一。作为在中国落地的首个大型文化场馆，在苏州当代美术馆的设计中，BIG融合了现代建筑的乌托邦气质与苏州园林中对人的观看、生活行为的处理，利用金鸡湖右岸本身的自然条件，清晰描绘了一座国际化大都市的天际线。
△ 苏州当代美术馆（©Ye Jianyuan）
本次BIG的展览共有两个章节。以十种材料为线索，通过BIG建筑生涯的代表性作品展现了一种以空间设计为工作对象的物质观。
第一章
本章节主要讲述了石材、土、混凝土、金属、玻璃、木材、织物、塑料、植物、再生料这十种材料各自的特色特点。对材料的创造性使用是包括BIG在内所有建筑师工作的重要物质与观念基础。BIG通过自身的建筑案例，完美的阐述了这一观点。
为了更好的表现建筑与材料之间的联系。展览中还将每个建筑案例放在了不同材料的底座之上，以便游客更直观的了解建筑与材料的关系。
展厅有大量的建筑模型，帮助游客更好的了解建筑本身。
由夯土墙围成的阿联酋展馆仿佛从沙漠中生长而出，营造出了雕塑般的地貌景观。木梁与棕榈叶为空间带来庇荫，地面则铺设石灰石岩，通过其蓄热性能有效的调节了地表温度。
△ 多哈世博会-阿联酋馆
用抗腐蚀的耐候钢所建造的马尔斯克塔在时间的推移下形成了一层仿若锈蚀的保护层。不仅强化了结构的自然美感也将自身与周围湿地景观融为一体。
△ 马尔斯克塔
BIG还通过集装箱的堆叠造出了这组漂浮的学生公寓。除了在材料上的再利用。这组建筑还缓解了当地学生住房紧张问题。这片清澈的港湾水域也就此激发了无线活力。
△ 城市浮屋
菌丝填充材料以及3D打印的碰撞使“我是菌类”变得新颖特别。这种丝状结构具有较高的强度重量比和优良的绝缘性。以菌丝体代替传统打印耗材，极大地降低了建筑过程中的碳足迹。
△ 我是菌类
该博物馆建造于克隆堡宫文化遗产内，将旧船坞改造为博物馆，创造出了一个既不遮挡克隆堡宫视野，又拥有开阔空间的博物馆。
△ 丹麦海事博物馆
这座集桥梁展览空间为一体的建筑在外立面覆以40厘米宽的铝制板条，如同煽动的书页般错动铺展，最终构出博物馆双曲扭曲的独特形态。
△ 扭桥
作为欧洲最大的木构建筑之一，其总面积达到19000平方米。建筑体块的上下堆叠、交错扭曲形成了大量的功能性的露天平台。结合大量的木结构，给人以温和舒适之感。
△ 天空花园商务中心
展厅还有趣的将各个材料做成了一个个凳子，即给游客提供了座位也拉近了游客与材料的距离
第二章
这一章节把苏州当代美术馆本身作为案例，从四个角度并结合BIG先前的建筑对当代美术馆进行分析。将当代美术馆这一金鸡湖最亮眼的建筑之一以新的角度呈现在游客眼中。
展厅中将四个BIG的建筑化为抽象模型，帮助游客更好的了解BIG的设计理念，一步步将当代美术馆的秘密解开。
当走出展厅，游客仍能沉浸在BIG“唯物主义”展览所构建的建筑世界中。那些由玻璃、混凝土、木材、金属与光影交织而成的建筑图景，在脑海中久久回荡。这场展览并非简单呈现建筑的形态与功能，而是引导人们重新审视：建筑从来不是冰冷的结构，而是材料、技术、自然与人的深度对话。从概念草图到实体模型，从传统工艺到未来材料，每一件作品都在追问：建筑如何回应土地、气候与时代？如何在实用与诗意之间找到平衡？
此次参观，让人们深刻意识到，优秀的建筑既是解决问题的方案，也是承载情感与记忆的容器。它以物质为起点，却最终抵达精神的高度。当人们触摸材料的肌理，感受空间的尺度，便会发现：建筑不仅塑造城市，更塑造着人们看待世界的方式。
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