自己动手拼装出“孝端皇后凤冠”，《凤仪天阙》乐曲缓缓响起；轻抚毛绒胖宝剑挂件，吴王夫差的冷硬化为萌趣。过去一年，国内各大博物馆的“镇馆之宝”走出展柜，化身5000余款可收藏、可体验的文化产品，悄然融入当代年轻人的日常生活。
三星堆博物院 中国象棋礼盒
爆款文创引领文化出圈
玩家亲手拼装，将九条腾云金龙、九只点翠凤凰等零件逐一拼接、嵌入，一款复刻孝端皇后凤冠的八音盒跃然眼前。启动开关，顶部的金龙与翠凤逆向旋转，底部羽翼状的博鬓轻轻摆动，悠扬的《凤仪天阙》乐曲同步响起。
中国国家博物馆继推出文创界“顶流”凤冠冰箱贴后，再度推出一款凤冠八音盒收获关注。它既还原了孝端皇后凤冠的庄重与精美，又蕴含着四海升平、有凤来仪的美好寓意，玩家在亲手制作的过程中，还能收获打造绝美凤冠的满满成就感。
中国国家博物馆 孝端皇后凤冠八音盒
2025年，一批这样带着温度与细节的文创产品成为全网焦点。它们均源于各大博物馆的“镇馆之宝”，设计师深挖文物的历史内涵与艺术价值，摒弃刻板的复刻模式，用年轻化、生活化的表达让文物“说话”，形成了各具特色的文化符号。
据统计，截至目前已有77家国内外博物馆上线官方旗舰店，2025年全新推出的优质文创新品超5000款。近日，天猫评选出2025年十大“镇馆之宝”文创，中国国家博物馆的孝端皇后凤冠八音盒赫然在列；除此之外，故宫博物院以金瓯永固杯为原型打造的冰箱贴，延续宫廷器物的高端美学，将“风调雨顺，国泰民安”的美好期许融入设计；国家图书馆推出的山海经纸艺灯，灵感来自馆藏蒋应镐绘《山海经》，雕花镂空的灯球架于错落的“山海”灯框之上，以家居装饰的方式照亮生活空间。
敦煌研究院的莲花飞天藻井化妆镜，复刻了莫高窟藻井的经典纹样，将敦煌壁画的绚丽色彩与对称美学融入美妆用品，让使用者感受到丝路文化的魅力；河南博物院的妇好鸮尊考古盒，以商代青铜饮酒器为原型，让玩家亲手从土层中挖掘出“文物”，在互动中了解商代青铜文化；苏州博物馆的吴王夫差胖宝剑，打破传统宝剑的冷硬形象，毛绒剑身圆润可爱，成为年轻人喜爱的装饰挂件。
陕西历史博物馆的唐鸳鸯莲瓣纹“金饭碗”文创，将唐代金银器的工艺美学与“衣食无忧、富贵吉祥”的美好寓意结合；三星堆博物馆的中国象棋礼盒，提取三星堆文物的神秘元素制成棋子，威严的王后、矫健的马匹、厚重的战车，让古蜀文明走进大众视野；青岛啤酒博物馆把青岛啤酒、海蛎子、鲅鱼、蛏子等装进赶海小桶，以毛绒玩具的形式，将“哈啤酒、吃嘎啦、洗海澡”的青岛特色带到市民游客身边。
陕西历史博物馆唐鸳鸯莲瓣纹金饭碗
值得一提的是，喜迎马年之际，甘肃省博物馆以“镇馆之宝”铜奔马为灵感的“马踏飞燕小绿马”文创系列持续火爆。“绿马”IP如今有了更多丰富的设定，比如爱种树的马梭梭、拉牛肉面的马师傅、穿着大侠披风的马大侠、刚刚取得毕业证书的马博士等。各种绿马、红马、黑马，寓意着新的一年“你我皆是黑马”。
年轻粉丝占比超八成
殷墟的“发光版”白陶豆，触摸底部即亮起灯光；丑萌的三星堆青铜面具，拨动面具即刻“变脸”；“流沙画”形式的晋祠，倒转方向绿叶扩散开来……“冰箱门已经容不下了。”从事互联网运营工作的张萌将书房的一面墙做成了磁吸板，用来展示自己收藏的博物馆冰箱贴。“真是博物馆一件你一件啊。”她发在社媒上的vlog引来网友热评。
国家图书馆山海经纸艺灯
随着博物馆文创的年轻化、生活化转型，其消费群体不再局限于文博爱好者，而是覆盖了更广泛人群，其中年轻群体成为绝对主力。天猫平台数据显示，2025年有7亿人次在线上逛博物馆文创，其中18岁至34岁的年轻用户占比超过80%。“这背后是国人文化自信的觉醒，也是传统文化和现代创新的强大爆发力。”该平台家居和文创行业总经理长骁表示。
从性别来看，一二线城市、30岁以下的女性是博物馆文创的核心消费群体。这一群体对审美有着较高的要求，注重文创产品的设计感、细节感与氛围感。她们将毛绒文创挂在包包或牛仔裤袢上，将化妆镜带在身边，既满足了实际使用需求，又能在生活中感受传统文化的美。
青岛啤酒博物馆赶海套装
从职业和身份来看，企业职员是博物馆文创的重要消费群体，这一群体面临着一定的工作压力，对能够提供情绪价值、缓解压力的文创产品有着强烈的需求。他们更愿意为有文化内涵、有设计感、有专属意义的文创产品买单。此外，学生群体，尤其是大学生也易被博物馆文创“圈粉”，他们对新鲜事物接受度高，追求个性与潮流，偏爱萌系、趣味、便携的文创产品。
值得关注的是，博物馆文创的粉丝群体不仅是为了满足使用或收藏需求，更是为了表达对传统文化的认同，愿意主动了解文创产品背后的文物历史与文化故事，并将这份文化热爱传递给身边的人。这种双重属性，让他们成为传统文化活态传承的重要力量。
为文化认同与情绪价值买单
“抢到了马年限定小红马，今年考研马上上岸！”正在等待考研成绩的95后小于第一时间在社媒上“晒”出甘肃省博物馆新推出的马年限定毛绒文创，期盼为自己带来“好运加持”。
如今，博物馆文创的消费人群不只关注产品的实用功能，同样注重其背后的文化内涵、情绪价值与社交属性，从“买物件”转变为“买文化、买情绪、买体验”。《2026天猫文创行业趋势报告》指出，当下消费者对博物馆文创的核心消费场景集中为礼赠、装饰、祈福、婚庆四大场景，在功能性之外，为兴趣和情绪价值付费成为最主流的消费心态，而文化认同则是所有消费心态的“基底”。
关注凤冠文创，开启了对中国古代宫廷美学的了解；为三星堆文创买单，满足了对古蜀文明的好奇与喜爱——文化认同是博物馆文创消费的核心驱动力。随着国人文化自信的不断提升，对中华优秀传统文化的热爱与认同日益加深。而博物馆文创作为传统文化的现代表达，成为人们表达文化认同的重要载体。
甘肃省博物馆马踏飞燕小绿马
为情绪价值买单成为博物馆文创消费的主流趋势。在面临来自工作、生活等多方面的压力时，人们对能够缓解压力、传递美好期许、带来情感慰藉的产品有着强烈的需求，而博物馆文创恰好精准契合。比如“黄芪”毛绒文创，设计成翘屁股的可爱造型，传递“为你打气”的寓意，成为缓解工作压力的情绪小物；祈福类文创如瑞兽、吉祥物、时来运转摆件等，承载着人们对平安、顺遂、好运的美好愿望。
将故宫的“龙凤呈祥”文创送给新婚夫妇，传递对美好婚姻的祝福；将陕西历史博物馆的“金饭碗”文创送给亲友，传递“衣食无忧、富贵吉祥”的期许——礼赠场景的社交属性让博物馆文创成为“有温度的社交货币”。当下社会的礼赠往来，不再只关注价格的高低，更注重礼物的独特性、文化内涵与情感意义。也因此，博物馆文创成为节日、生日、婚庆、乔迁等场景的优质礼赠选择。
2026文创产品“无边界”
政策扶持与平台赋能为博物馆文创高质量发展保驾护航。政策层面，国家近几年大力扶持文化产业发展，把文化产业定位为扩大内需、创新驱动的战略支点。各地积极打造“文商旅体展娱”融合的全域文旅场景，为文创商业开发创造良好环境。平台方面，天猫2026年将上线文创专属频道，提供趋势洞察、新品设计、品牌跨界联名、供应链等全方位支持，计划全年孵化100款成交破百万的文创新品，推动1万个品牌与博物馆文创IP跨界联名。
博物馆文创也将向多元融合、科技赋能与体验升级全面推进。首先，“文创无边界”成为发展常态，博物馆文创将更注重与生活场景的深度结合，覆盖衣食住行用各个领域，从冰箱贴、钥匙扣等小物件，到家居、服饰、食品等生活必需品，让传统文化不再是高高在上的符号，而是触手可及的生活美学。
同时，AI、数字技术、智能制造等手段的融入，推动文创在设计、开发、体验全链条实现突破。数字化方面，博物馆将打造专属AI导览、AI玩偶等数字文创产品，让国宝“开口说话”，通过互动形式助力文化传播；数字文创、虚拟藏品的开发，也将打破物理边界，让传统文化融入数字生活。个性化方面，AI技术将实现文创产品定制化，人们可根据喜好定制专属元素与寓意的产品。
“现在，绿马之家成了游客来兰州必打卡的地方。”甘肃省博物馆文创中心相关负责人崔又心介绍，馆内去年开设的“绿马之家”，展出设计师手稿、举办沙龙，让游客走进“大马厩”，沉浸感受绿马世界。未来，围绕文创，更多博物馆将打破“只卖产品”的模式，打造线下沉浸式场景，通过主题化空间设计为游客带来沉浸式体验。在艺术生活馆、文创咖啡、快闪店里，人们品尝文创美食、打卡拍照、参与文化活动，在互动中深化文化感知。
文/北京青年报记者 陈斯
编辑/李涛
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