图为李振凯国画作品《扁鹊著难经图》
作者：李振凯
这幅《扁鹊著难经图》，水墨洇开的刹那，竟似有禅光破纸而来。扁鹊伏于简册之上，枯木在侧，墨色如云影徘徊，而那行草题跋，似禅语流转——这哪里是史传的摹写，分明是心性的映照，是禅宗“明心见性”在水墨里的栖居。
一、简册为镜，照见“本来面目”
扁鹊手抚简册，那堆叠的竹简，在墨线勾勒下褪去了典籍的厚重，化作一片澄明的“心田”。禅宗说“平常心是道”，这简册上的文字，本是医理的经纬，却在水墨的晕染里，成了照见本心的镜子。就像六祖慧能在舂米碓声中悟得“本来无一物”，扁鹊著经，何尝不是在对生命的叩问中，触摸到医道的“本来”？那些竹简的纹理，似岁月的褶皱，又似心识的脉络，当我们凝视它时，便如参禅者面对公案，在文字的留白处，看见自己内心的“难经”——那些对生命、对智慧的困惑与求索，原是本心的回声。
二、枯木无住，随缘任运
左侧那株枯木，枝干以焦墨写出，没有一丝多余的葱茏，却自有风骨。禅宗讲“物我两忘”“随缘不变”，这枯木的姿态，恰似禅者的行止：不执着于生灭荣枯，只在当下的风里站着，将根须扎进水墨的虚空。它的枝桠指向空白，似在说“空即是色，色即是空”；又似在示现“随缘任运”的自在——正如药山惟俨禅师看江水，言“云在青天水在瓶”，枯木无求，却与天地共呼吸，与扁鹊的沉静相和鸣。水墨的枯笔，画出的不仅是木的形态，更是“无住生心”的禅境：不困于形，不碍于法，只在因缘流转中，守着一份清醒的自在。
三、墨色留白，是心的解脱
整幅画的留白，是水墨的禅眼。大面积的空白，不是空无一物，而是“心生万法”的虚空，是“本来清净”的本然。扁鹊的衣袂、枯木的旁侧、简册的上下，皆以空白相衬，恰如禅门“不立文字，直指人心”的机锋——文字（简册）是渡河之筏，而空白是登岸后的回望，是心摆脱执着后的舒展。当我们看这幅画，目光在墨色与空白间游走，便如参禅者在“有”与“无”间顿悟：生命的意义，不在繁芜的堆砌，而在留白的从容；医道的真谛，不在技法的炫目，而在如空白般澄澈的仁心。
四、题跋禅语，叩击心门
右上角的题跋，字迹洒落如星子：“秦越人，号扁鹊……长于脉诊治病，随俗应变……” 这看似史实的叙述，在水墨的语境里，成了叩击心门的禅语。它告诉我们：扁鹊的“随俗应变”，不是随波逐流的妥协，而是“应无所住而生其心”的智慧——如禅者入世度人，却不被世相所缚。他的著经，是将生命的智慧提炼成文字，如同禅者将觉悟凝成公案，为后人开一扇见性的门。而这题跋的笔墨，与画中人物、枯木、简册浑然一体，恰如“禅武合一”“禅医同源”，在艺术的表达里，完成了一场心性的修行。
站在这幅画前，仿佛听见水墨滴落的轻响，那是禅的足音。扁鹊著经，是在医道的河流里打捞智慧的珍珠；而这水墨的禅境，是在艺术的云端点亮心灯。它让我们懂得：真正的“难经”，不是典籍的艰深，而是人心的迷悟；真正的“著经”，不是文字的堆砌，而是将本心的光明，以水墨为舟，渡向每一个渴望觉醒的灵魂。
墨色渐淡，禅意愈浓。这幅《扁鹊著难经图》，终是落在了“心”的道场——它让我们在观画时，也观照自己的内心，在扁鹊的沉静里，在枯木的自在里，在留白的澄明里，找到属于自己的“本来面目”。
观《扁鹊着难经图》悟禅
作者：李振凯
古卷摊幽案，仙翁坐寂光。
药烟凝静界，经义透空肠。
物我同归寂，形神共杳茫。
禅心融万象，何用辨岐黄。
浣溪沙·题《扁鹊着难经图》禅意
作者：李振凯
古卷摊开墨未干，
青灯瘦影对蒲团。
心随经义入幽禅。
石畔枯枝凝静气，
案头残卷悟真诠。
何须药石问仙缘。
图为李振凯国画作品《扁鹊著难经图》局部
图为李振凯国画作品《扁鹊著难经图》局部
作者
李振凯，字玄唯，号空行道人，懿德堂堂主，毕业于中央美术学院，现为中国书法家协会会员，中国硬笔书法协会会员，中国收藏家协会会员，中国通俗文艺研究会理事，中国散文学会会员，中华诗词学会会员，中国楹联学会会员，中华文化促进会会员，厦门市海峡两岸文化交流协会会员。李振凯慈爱基金会发起人。擅长以当下的生活进行创作。
【2016年12月】福建——李振凯禅画邀请展
【2014年11月】湖北——水墨悲心——李振凯国画邀请展武汉站
【2014年9月】山东——水墨悲心——李振凯国画邀请展山东站暨五蕴斋学术研究院成立以及李振凯慈善爱心基金会成立
【2013年10月】中泰——李振凯中泰文化交流展
【2013年8月】中国麻田——廉政文化——李振凯国画作品交流展
【2012年7月】山西——李振凯619慈善义卖
【2011年12月】泛华盛世古玩城——李振凯国画作品邀请展
【2010年12月】山西太原——李振凯国画邀请展
热门跟贴