学者书家仇高驰的“四重渡”

□ 管云林

千字笔记写文友，一管之见说江南。今日笔记主人公是——仇高驰。

我与仇老师相识十余载，前年受邀到南京财经大学美术馆，参加他为学生陈维策划的展览。访谈间，陈维以“古不乖时，今不同弊”形容其师篆书实践。当众人涌向大篆拓境之际，他独守小篆一脉，于精微处见广大，积数十年之功，令古老书体在当代重焕生机。这份“一生择一艺”的执着与智慧，既筑就其个人艺境，也为传统文化如何实现创造性转化，提供了珍贵范式。

我采访过许多学者，大家普遍认为，若论今人谁能与三千载青铜重器静默对话，仇高驰必在其列。他执笔如勘探文明层理，自甲骨钟鼎间唤醒汉字魂魄，落墨宣纸，顿生呼吸。我与胡正良先生两番深谈，遂凝练为学者书家仇高驰“四重渡”的艺术特质。

一曰渡笔：以线为脉，见筋骨。仇老师之“古”是活的。他将三代吉金的苍茫气象化入水墨，铸就独有的“仇氏线质”。根植秦篆法度，兼融汉碑朴茂、邓石如沉雄、吴昌硕浑厚，甚而参以行草笔意，线条凝重如青铜，飞动似简帛。观其《楚辞》，“兮”字末笔起若龟裂、行似漏痕、收如凝铸——一画之间，叠映千年文明的呼吸。

二曰渡墨：以纸为宙，见光阴。仇老师深谙“计白当黑”，留白处皆成气息流转的活空间。墨色尤为超绝：宿墨沉郁、飞白斑驳、新墨清润，诸般交融，恍如将青铜千年氧化所生的“铜绿”与“锈蚀”，凝缩于水墨枯润一瞬。墨分五色，一如乐具五音，奏为时间的交响。每一处飞白皆是时光的韵脚，每一片浓淡俱成与历史的深谈。

三曰渡法：以变为舟，见气象。书家常有成格即定式，仇老师却始终“苟日新，又日新”。其篆书旷远绵邈、岩岫杳冥，于技法融通诸体之余，更完成美学跨越：疏密极致，圆方互用，赋予篆书宏大气象与灵动神采。既合“尚婉而通”古训，亦开当代抒情新境。墨色则“润含春泽，干裂秋风”，古拙间透出率真。

四曰渡人：以传为桥，见风骨。笔墨之外，仇老师是沉静的学者与师者。二十载心血著成《篆书艺术十讲》，化秘传心法为可授体系。于大学讲堂，他以史家之严谨、哲人之思辨，为后学铺就“入古出新”之坦途，践行“由技入艺，由艺入道”之理。

仇高驰的案头，仿佛映照着两重光：一重来自《毛公鼎》幽深的铭文，一重来自未来的数字星河。他以笔为桥，连接金石永固的古老梦想与当代语境。这不是对废墟的怀旧，而是对文明基因的重组——让青铜时代的星火，在今日宣纸上，焕发时代的光芒。这是一位书家给予历史与未来，最沉静而恢宏的答复。