当“理想”近在眼前却不可抵达，人该如何与现实相处？——诞生于一百多年前的经典剧作，在新的创排语境中再次被激活，向当下观众发出叩问。北京人艺小剧场新排剧目《天边外》日前举行媒体见面会，该剧将于5月13日起登陆北京国际戏剧中心·人艺小剧场，在“天边外”的意象之中，与观众共同展开一场关于理想与现实的对话。
北京人艺小剧场新排剧目《天边外》媒体见面会现场。
《天边外》是尤金·奥尼尔的成名作，创作于1918年。1920年该剧在百老汇首演后，为奥尼尔赢得了他的第一个普利策戏剧奖。故事围绕上世纪美国乡村一对性格截然相反的兄弟展开：一次关于爱情的选择，让梦想远方的弟弟罗伯特被困农场，热爱土地的哥哥安德鲁却漂泊海上。人生遭遇错位，梦想最终破灭，由此揭示出人生理想与客观现实之间的深刻矛盾。
“从这部百余年前的作品中，我们依然能找到自己或他人的影子，这就是经典作品的划时代性——每个时代都能常演常新。”该剧艺术指导冯远征表示，“作为北京人艺2026年度首部小剧场新创剧目，我们希望通过对作品的深度解读，以扎实的舞台呈现，让当代观众与经典作品之间产生新的链接。”
“尽管环境与时代各不相同，但‘生存困境’这个命题是永恒的。”这也正是此次排演《天边外》的核心主旨。导演张彤认为，“抓不住的远方与无处安放的当下，这对矛盾同样困扰着今天的人们。”从经典剧本中不断汲取养分，为的就是引发对当下生活的思考与探讨。
为了在舞台上更好地呈现出现实与理想的碰撞，《天边外》的舞美设计兼顾了写实与写意：室内部分贴近生活，室外部分则带有瞭望诗与远方的意味。“我们不想把舞台限定在上个世纪的美国农场里，”张彤表示，“因为剧中人的困境可以置换到任何场景中。”因此，舞美设计有意弱化了农场的具体指向，并以剧本中提到的苹果树作为象征着爱情、美好与生命感的意象。灯光的设计与运用也将成为本剧的一大看点。木板搭建而成的镂空舞台布景，能够很好地承接灯光的流动，景与光结合产生的“丁达尔效应”，以光的变化和流转写意地呈现出“天边外”的遥远意象。
此次《天边外》剧组集结了张鑫名、王俊淇、胡昕怡、孙星、付瑶、李珀、曾泳醍7位演员。青年演员满怀活力，希望在经典作品中打磨演技、收获成长；舞台前辈则凭借丰富阅历与深厚积淀，深入挖掘奥尼尔这部名作的内在意蕴。尽管年龄与舞台经验各不相同，全体主创却怀着同样的热忱，力求以简洁本真的创作表达，呈现出这部经典作品的独特魅力。
《天边外》主创合影。
“此次排演不做刻意的情绪渲染，也不夸大戏剧冲突，更多是一种克制的表达——而这种克制，恰恰源于真实的人际情感碰撞。”张彤阐释道。这一创作理念也对演员提出了更高要求。大家表示，将秉持最真挚、最朴实的创作态度，用心感受人物的内心世界，从自身的生命体验出发，去传递人物的情感与温度。
原标题：《再现奥尼尔笔下理想与现实的矛盾，人艺新剧《天边外》直击当代人困境》
栏目主编：江胜信 文字编辑：李扬 图片来源：李春光/摄
来源：作者：文汇报 彭丹
热门跟贴