明月朗朗，清泉潺潺，映照一场跌宕起伏的清浊之辩。4月24日晚，由绍兴小百花越剧团精心打造的新编清廉越剧《明月清泉》在浙江省人民大会堂正式公演，并由此开启全国巡演的序幕。该剧以北宋名臣范仲淹贬谪越州为蓝本，集聚“双梅”领衔的豪华阵容，以诗化意象营造舞台之境，不仅让清浊之辩在越韵中荡气回肠，更以文艺精品深沉而隽永的力量，为新时代廉洁文化建设注入了精神活水，被列入国家艺术基金资助项目、浙江文化艺术发展基金资助项目。
演出当晚，“双梅”同台飙戏——梅花奖、白玉兰奖得主张琳饰演的范仲淹气韵不凡，“二度梅”获得者与文华表演奖得主吴凤花将钱松的复杂内心刻画得入木三分，何梦莱、楼慧琴等优秀演员及各梯队演员的精彩演绎，共同撑起了这幅历史画卷。
谈及这场跨越千年的精神对话，张琳坦言：“范仲淹的‘先忧后乐’，正是清廉的底色。我渴望用越剧的醇厚，将这份明月清泉般的风骨唱进观众心里。”吴凤花则表示：“塑造钱松这个角色，是一次对贪欲与人性的深刻剖析。清浊之辩，醒世恒言。作为文艺工作者，我们愿以戏为镜，用精品力作传递崇廉尚洁的时代正音。”
“范仲淹的名字我们从小就熟悉，但今晚看到他‘宁鸣而死，不默而生’的故事被这样演出来，内心非常受触动。”慕名从上海赶来的戏迷李敏动情地说。一旁的杭州本地观众王先生则用“惊艳”形容观感：“舞美、音乐都很有现代感，让我们年轻人也觉得特别贴近。”
这份贴近，源于该剧对历史故事独具匠心的当代表达。《明月清泉》聚焦范仲淹贬谪后内心的坚守与治理实践，将其怀抱的“先忧后乐”宏大精神，融入他匡扶正义、智斗豪强的具体戏剧冲突中，变得可感可知、直抵人心。
如何让人物挣脱简单二元对立的藩篱？编剧谢艳春告诉记者，该剧进行了富有穿透力的探索。范仲淹在困境中的不屈风骨，与当代廉洁文化建设形成跨时空呼应；以及无嫣、竹砚等角色的成长与觉醒，都让权力、人性与初心的探讨充满复杂性和现实穿透力。
越剧的古典神韵，如何呈现如此深刻的主题？《明月清泉》以诗意的现代表达完成对传统艺术的创造性转化。舞台上，一面可移动的动态影壁成为核心意象，巧妙地寓意着清与浊的对抗。数百处精心设计的灯光变化强化戏剧张力，令全场观众如痴如醉。该剧还创新融入西洋乐器和现代配器思维，唱腔设计则打破流派与角色的固化搭配，让越剧在传承中焕发出新的艺术生命力。
值得一提的是，该剧历时一年多，二十余稿修改，并于此前顺利完成内部彩排和对外试演，在收获广泛关注与众多好评的同时，主创团队本着精益求精的创作态度，认真听取专家建议与观众反馈，对剧目进行了整体的修改提升。“在尊重历史轮廓的基础上，力争以诗意意象、人情温度与戏剧张力，让范公的千年风骨可感、可触、可共鸣。”导演张曼君表示，希望这部剧既有思想高度，又有百姓爱看的故事，能真正做到雅俗共赏、寓教于乐，让观众在美的体验中，完成一次与古圣先贤、与自己内心的对话。
“此次公演既是对前期创作成果的集中检验，也为后续全国巡演打下坚实基础。”绍兴小百花越剧团相关负责人表示，通过越剧这座桥梁，让这泓涤荡心灵的廉洁清泉，从浙江启程，流向更广阔的天地，让千年廉洁文化在新时代的征程中持续激荡回响。
柯桥传媒集团 全媒体记者郦曼丽/文 徐晔/摄
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