在词坛描写相思的作品有很多，但若论极简字句写尽极致愁绪，千古词帝李煜那首独树一帜的《长相思·一重山》，堪称五代相思词的天花板。
即便是后世无数词人用‘长相思’这个词牌写相思，却始终难能复刻李煜词中那清冷意蕴，难跳出其格律与意境的桎梏。
直到七百余年后的康熙年间，纳兰容若随驾远赴关外，在漫天风雪的征途之中以同样的叠字笔法写下一首词，才有了和李煜不相上下的作品。
词牌“长相思”源自唐教坊曲，得名于《古诗十九首》“著以长相思，缘以结不解”的诗句，又名相思令、吴山青、山渐青、青山相送迎、长相思令等。
作为经典词牌，它的正体是双调三十六字，前后段各四句，三平韵一叠韵。
这个词牌最独特的，是上下阕起首两句强制使用叠字短句，也就是三言两字重复，音律回环往复，如同心底反复盘旋的思念，天生适配层层递进的绵长之情。
自白乐天“汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头。吴山点点愁”，以流水写离愁之后，此调基本定型，被文人常用来描摹儿女情长。
李煜却跳出情爱桎梏，将一己身世、家国心事写入词中，拓宽了这个词牌的格局。
《长相思 · 一重山》
一重山，两重山。山远天高烟水寒，相思枫叶丹。
菊花开，菊花残。塞雁高飞人未还，一帘风月闲。
这首词写于宋开宝四年之后，当时宋朝渐有了统一实力，南唐不能与之抗衡，只得对宋称臣纳贡，以求延续国祚。
这年李煜之弟李从善奉命入宋进贡，却被宋太祖赵匡胤长期扣押，数年不得南归。李煜上疏恳求放归，赵匡胤始终不允。
手足离散、故国受压，对此终日忧心忡忡的李煜以思妇的温婉口吻写下这首词，道尽了身不由己与家国隐忧。
“一重山，两重山”，以数字递进铺展层层远山，更显空间阻隔。山河层层封锁，不仅隔开兄弟二人，更隔开南唐最后的生机。
“山远天高烟水寒，相思枫叶丹”，天高水远、烟雨苍茫，雾锁寒水。“寒”字既是深秋的体感，更是词人内心的凄冷。
因此他看眼前满山通红枫叶，没有那种秋景绚烂，红于春花的感觉，有的只是灼人眼目的血色离愁。
这满山遍野的丹枫，将无形无色的愁苦完全具象化了，景越明艳绚丽，越能表现出他山河阻隔，归期无望的凄苦。
“菊花开，菊花残”，以花开花落的简单一笔，道尽了岁月蹉跎、等待的徒劳。
“塞雁高飞人未还”秋日塞雁尚且如期南归，唯独至亲之人滞留异乡。以物衬人，悲凉倍增。
风月再美，思念之人不在身边，便形同虚设，用看似闲适的景致，反衬的是内心永无止境的空洞与荒芜。
整首词没有一字写愁写悲写苦，却又“字字”在写作者的满心愁绪。
有手足分离之愁，有困于山河无力翻盘之忧，节短而格高，乃五代词之本色也，把“长相思”三字诠释淋漓尽致，历来传诵不绝。
七百余年岁月流转，词坛几经兴衰。
康熙二十一年，22岁的纳兰性德以御前侍卫的身份，随康熙东巡祭祖。
塞外千里冰封、风雪漫天，这位身处富贵却厌恶束缚的词人，在漫漫征途的一个普通夜晚，提笔写下了一首《长相思》。
《长相思·山一程》
山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。
风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
得不到的永远在骚动，轻易得到的却不太会珍惜，说的就是纳兰这种人。
他出身于满清权贵家族，自小锦衣玉食，自己还才华横溢，成年后就成了康熙御前侍卫，前途可以算是一片光明。
可是纳兰并不喜欢这样的生活，他满心厌恶官场束缚，对任官伴驾总有种身不由己的感觉，于是在风雪征途中写下了这首词。
“山一程，水一程”，用叠字很好的表现出了一步步远离故土（其实关外就是满清祖地，这里是讲他北京的家），未来征途绵延无尽的感觉。
“身向榆关那畔行”，这里强调身子在一步步向着关外走，表明他内心对于此行的极度的不愿和无奈。“夜深千帐帐”，夜幕降临扎营休整，千万顶帐篷亮起了灯。
这是以大景写小情，营帐灯火连绵成片很壮阔，却衬的个人更加渺小，内心更加孤寂。其他人扈从游幸只会感觉圣眷深厚，只有他对此感到无奈。营地越热闹，灯火越辉煌他越孤单，越想家，因为他不属于这里。
“风一更，雪一更”，以时辰的递进写整夜风雪交加，物理时间被无限拉长，每一更都难熬。那呼啸的风雪声响当然不好听，它们粗暴而蛮横，捣碎了自己的归乡之梦。末句直抒胸臆，道尽身不由己、不得自由的漂泊之苦，身份禁锢。
李煜以小景藏深哀，婉约清冷、细腻入骨；纳兰以大景衬柔肠，刚柔并济、苍凉真挚。两种极致人生，催生了两种相思绝唱。
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