7月3日下午，由上海当代艺术博物馆等等图书馆推出的新展“纸上奇遇”（Beyond the Page）揭幕，并正式向社会公众开放。展览聚焦20世纪以来以纸张为媒介的艺术创作与印刷实践，梳理并呈现中外不同时期具有代表性的纸本作品，探讨纸张如何在艺术、设计与出版实践中不断突破媒介边界。
展览汇集常玉、亨利·马蒂斯、萨尔瓦多·达利、安迪·沃霍尔、赵无极、罗伯特·劳森伯格等艺术家的代表性纸本创作，通过版式设计、材料运用与印刷工艺的不断探索，展现纸张如何从信息承载的媒介延展为融合视觉、触觉与空间感知的艺术表达。
比尔·汉德尔，《梦想盒子》，1983年，134×134×260毫米，版本：46/50（图片由王骥提供）
本次展览由梅数植和潘焰荣策划，梅数植是702design、X sign Space创立人、艺术指导，作品曾获 Tokyo TDC Prize、New York ADC、GDC、Award 360° 等金奖，2024年获评 Wallpaper* 年度设计师。策划展览包括《大，不小》《Buy-in》《奇迹之境》《阅读东西》等。2021—2024年连续举办文字系列个人作品展《文字出口1—5》。潘焰荣是书籍设计师国际平面设计联盟（AGI）会员、南京艺术学院硕士生导师、推尘设计创立人兼创作总监。作品曾获德国莱比锡“世界最美的书”奖、英国D&AD、纽约ADC、GDC设计奖金奖、“挪威最美的书”金奖、“中国最美的书”奖、全国书籍设计奖金奖等奖项，曾担任第100届纽约ADC、GDC设计奖、“中国最美的书”、Award 360等专业设计大赛评委。
在数字阅读日益普及的今天，纸本创作所蕴含的物质性与阅读经验愈发值得重新关注。展览尝试将纸张视为一种持续生成意义的创作媒介，重新思考艺术表达、知识传播与印刷实践之间的关系，并借由不同历史时期的作品，呈现纸张在材料、工艺与观念层面的丰富可能性。
同时，特别单元“阅读中——中国设计师出版物阅读专区”，集中展示可现场翻阅的中国设计师书籍作品，邀请观众直观感受艺术家与设计师两大创作群体在纸本创作、工艺运用与视觉表达上的不同实践路径，以及他们对于纸本媒介与印刷创新的共同探索。
开幕活动当天，讲座邀请了艺术家手作书研究、书籍设计、平面设计及跨媒介创作等领域的四位实践者与研究者——王骥、徐小鼎、赵清、孙晓曦，从各自长期的创作、研究与实践经验出发，共同探讨纸张在艺术、设计与出版中的媒介价值，以及纸本创作在当代文化语境中的持续创新与生命力。“纸上奇遇”策展人梅数植、潘焰荣主持了当天讲座的圆桌对谈，与四位嘉宾共同展开交流，为观众提供理解展览与纸本创作的多元视角。
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