“黄河落天——王鸿海黄河文化艺术展”巡展上海站在一尺山海美术馆开幕|上海市|九城艺术|当代艺术|水彩画|美术馆|艺术家|黄河落天——王鸿海黄河文化艺术展

【2026年7月4日，上海】7月4日，由北京电影学院、中国电影美术学会主办，一尺山海美术馆、北京电影学院美术学院、中国电影美术学会当代艺术委员会承办的“黄河落天——王鸿海黄河文化艺术展”在上海一尺山海美术馆（大零号湾）开幕。

开幕式现场

本次展览汇集百余幅水彩及文献影像，勾勒出一条贯穿个体生命与文明根系的长河。王鸿海如一位“视觉考古者”，目光穿透地域风光，将散落于岁月中的甲骨、古陶、岩画、石窟造像等悉数打捞。在视觉表象之下，展览深埋着东方哲学的文脉。艺术家将五行思想化作画面的呼吸节律，让观者在色彩晕染中，听见文明的脉动。

中国电影家协会副主席、中国电影美术学会会长、北京电影学院教授霍廷霄致辞

霍廷霄表示：“王鸿海教授是我们电影美术界的骄傲。作为同行，我能在他的水彩画中感受到像电影大片一样的视觉冲击力。更让我感动的是，他的画里充满了电影人对民族文化，对中华文明的责任感和深厚的感情。之前这个展览在北京取得了巨大的成功，今天我们把它带到了上海。上海是一座充满活力的国际大都市，而黄河是我们的厚重苍茫的北方母亲河，把黄河雄厚磅礴带到了秀美繁华的江南，这种文化上的碰撞与交流，我相信一定会给大家带来全新的震撼与感动。”

国家文旅部李可染画院常务理事、副院长、当代艺术研究院院长、本次展览策展人赵无眠致辞

赵无眠表示：“王鸿海先生对黄河的表达，超越了传统山水画的地域景观再现。他兼具电影人的影像思维，将蒙太奇的语言注入画布，让远古图腾与当代图像在二维空间中产生时空叠印。他更将中国传统的五行思想转化为视觉语言，使金木水火土不再停留于符号，而成为画面中气韵生发的内在逻辑。可以说，王鸿海先生用半生光阴，画出了黄河的命和魂，他将水彩从轻盈的媒介升华为可以承载历史厚度的时间的艺术。这份坚守与成就使他无愧于“黄河第一艺术家”的称号。”

当代艺术家刘旭光致辞

刘旭光表示：“我们如果仔细观察，王鸿海的绘画里面总是有一条燃烧着火焰的线，不断的向前涌进。在黄河的五行的图像当中，他总是给你燃烧，让他画出像闪电一样的一条线。这条线是通向当代艺术的一条有力的横线。我觉得他的内心世界是在向一种新文明发起挑战，是跟历史的碰撞，准备发现一种新的可能性。这是我每次看到他的作品，感到震撼的地方。”

中国当代著名油画家、上海师范大学美术学院名誉院长俞晓夫致辞

俞晓夫表示：“今天这个发言，是代表我们上海的艺术家来向王鸿海先生的作品致敬。第一，从学术的角度来说，我给予肯定。他的水彩画是我看到的水彩画中比较别致的一种，它有对历史考古的认真，也有对金木水火土演化的思考，对‘黄河落天’的场景有自己的诠释。第二是深度。作为一个水彩画家，他有一种旅行者的探索精神。不管是小的作品还是大的作品，那种深度表达得比较充分。第三是温度。他能够有这样一种热情，30年不变地围绕黄河作为一个母题，一个抓手来坚持到今天。30年以后的今天，时代已经是大大不同了，但不辜负他的苦心，30年到今天他仍然走在时代的前列，这是他温度的体现。”

文化学者钱文忠致辞

钱文忠表示：“非常有意思的是，刚才前面两位前辈都提到黄河是中华民族的北方母亲河。实际上，当我再一次的静静拜观鸿海先生的作品以后，我发现鸿海先生的所有的努力和尝试，带来了一种也许连鸿海先生本人也不一定明确意识到的一种作用，他的作品非常深刻地揭示了黄河这条河流的‘父亲性’。中华民族有父亲一般的河流，如果我们要选择一条父亲一般的河流的话，除了黄河你无可选择。如果要选择一条母亲河的话，也许我们还可以选择长江。黄河的父性，是第一次在一个艺术家的笔下被揭示出来。让我们去接近、去感受，这个是极其极其了不起的一项创举和突破。”

本次展览艺术家、北京电影学院原副院长王鸿海致辞

王鸿海表示：“艺术其实是一个孤独的修行的过程，可是我今天深切的感受到它连接人心的力量。这里展出的每一幅作品，都承载着我对黄河流域的文化和艺术的敬仰与思考，也是我35年行程6万多公里10次对黄河的地质、地理、人类考古历史文化和人文社会诸方面的田野考察后的内心真实的表达。绘画是一个现实与感知思想与情感，梦境与记忆的构成的想象的世界。我喜欢在各个艺术边缘之间游荡，因为它可以产生非常奇妙的结合和结果。今天呢你们的祝福与共鸣，会让这些作品更鲜活、更有生命力！”

王鸿海20世纪80年代毕业并执教于北京电影学院，同时也开始致力于水彩画创作。凭借现代影像视觉的敏锐意识，和传统文化的深厚积淀，他以独特的画风精准捕捉着历经现代浪潮的中国文化，通过坚实的画笔，温润地塑造着时代精神中的历史风景和生命情境。“黄河”主题贯穿了他近四十年的艺术耕耘历程，基于实实在在的旅行考察的足迹，他以一幅幅细腻、恢宏而富有诗意的绘画图像，再现着他的亲身体验，谱写着黄河风景和黄河文明所承载的情感与经验，编织着时空交错的梦和理想。

艺术家导览

“面对处于二十一世纪地球村之中的中国，我们有必要思昔，追溯我们祖先们的生存地，探寻华夏文明的起源。”（王鸿海《我的黄河梦》）

与无数的中国人一样，王鸿海钟情黄河，与许多的中国艺术家一样，王鸿海讴歌黄河。但在他的生命中，在他画布上，黄河弥散着别样的气息，流露着独特的肌理。对他来说，黄河是梦想，也是生活。作为传承中国艺术的教育者，黄河是王鸿海教学相伴的鲜活话语；作为当代中国艺术家，黄河是王鸿海感知世界又践行自我的现实载体。

展览现场

《黄河落天——王鸿海黄河文化艺术展》，是一次细微的绘画艺术展示，也是一次宏观的文化考察报告。此次展览所展出的“黄河文化系列”、“印象系列”，以及大量写生、创作手稿，艺术家的日记、笔记，完整地呈现着王鸿海数十年来的艺术探索和思想轨迹。

王鸿海的“黄河”系列作品，是“一个人的黄河”，也是一个时代的黄河。

“三十五年前，鸿海从山东黄河的入海口东营出发，一路向西北上，经河南、山西、陕西、内蒙、甘肃、宁夏、青海，直达扎陵湖，黄河的源头，行程五千余里，加之回程，则是万里之行。”（杜大恺《一曲黄钟大吕般的交响》）

展览现场

展览现场

王鸿海的“黄河”创作基于他长久的写生和持续的实地探索，也是他在画室中孜孜不倦的思考和创造。人类的历史文明是经验的聚合，而绘画则是经验的显形。王鸿海认为：“水彩是一种时间的艺术”，通过精湛的水彩绘画技艺，黄河之旅的生命体验，在他的画笔中被熔炼为一幅幅炽烈的画面，从而，在“黄河”系列的画面中，水彩拓显出自然的偶然与技术的理性所烙印的艺术风格和人文风景。

展览现场

这种风景酝酿于万里旅途，这种风格生长于方寸画室：八次考察的记忆，数万公里的旅途，五千年的浪漫与传奇，在“金木水火土（五行）”所对应的画幅中，形成了一种对于终极意义的个体追寻（测量）；在“古黄河文化”“华夏文化”“岩画文化”“古陶文化”“源头文化”“藏传文化”“祈福文化”“石窟文化”“石刻文化”“民俗文化”“入海口文化”等展览板块中，可以看到一幅幅通过人文主义地理学的理性视角和浪漫主义的诗意情感描绘的水彩“册页”，组成的一卷历史、地理和物质生活交织而成的时代“长卷”；在“山之印象”“水之印象”“源头印象”“黄土印象”“草原印象”“石窟印象”“图腾印象”“入海口印象”，可以进一步看到，黄河作为王鸿海的艺术风格，将历史遗存和自然风景中的“精神氧气”，从时间的淤泥里提炼升华，构成了一种置身时代危机中眷思故土的意象（印象）和反思自我的思绪；透过层层“印象”，此次展览也是王鸿海“黄河”艺术创作的文献展示，在艺术家的日记、笔记和写生、创作手稿中，可以清晰地看到画作背后的思想底色，打开了艺术家绘画创作与学术思想的视觉路径和精神谱系，直观而真切地展示着艺术家的亲身经历，及其面对世界和未来的人文视野。