从“守艺”到“创艺”，让非遗“活”起来|创艺|工坊|民俗|非遗传承|香包

2026年盛夏，徐州市贾汪区潘安水镇一座695平方米的院落里，艾草、紫苏与陈皮的气息代替了水乡惯有的潮润。这是马庄香包最新落地的线下实体空间。但故事的开端不在这里。两年前，江苏师范大学美术学院的一支学生团队第一次走进马庄时，他们面对的是绣娘手中滞销的香包、年轻人不愿回乡的现实，以及非遗“被看见”却“活不起来”的困局。从田野到图纸，从数据到纹样，从守艺到创艺——这篇报道记录的是他们为马庄香包寻找当代出路的全过程。

江苏师范大学美术学院“共富工坊”团队与马庄负责人合影（拍摄地：潘安水镇）

一、走进田野：用脚步丈量非遗的真实处境

2024年10月，“共富工坊”团队策划了第一场非遗文化展，让非遗被看见、被体验。这是他们初次走进乡土田野，但很快发现仅仅做一场展览远远不够。“非遗传承的真正困境不在展馆里，而在手工艺人的手里、在工坊的生产线上、在年轻人不愿回村的现实里。”团队成员谭逸辰回忆道。

2025年初，团队开始深入田野开展系统性走访调查。为了解目前非遗传承现状，走访当地手工艺人，了解乡村振兴发展带来的变化。截至2026年第一季度，团队已走访20个省份、18个村落，深度访谈26位非遗传承人，回收362份调查问卷，最终沉淀出约78万字的调研报告。

深入的田野调查让团队对非遗产业的现实困境有了清晰认知，读懂了非遗传承的“三重困境”。一是非遗资源分散，缺乏展示孵化平台。区域非遗资源呈碎片化分布，同时缺乏常态化固定展销空间以及可持续传播场景。二是AI生成内容缺乏地域文化约束。当前通用AI生成工具缺少面向在地非遗的专属地域文化约束体系，训练素材混杂全国通用传统纹样，未针对本地非遗纹样建立专属形制规范、造型限制与文化校验标准。三是本地群众主动参与性低，青年人才难以留存。本地群众缺乏持续性参与渠道与激励机制。具团队调研，乡村常住青壮年劳动力仅占农村常住劳动力总量的28.3%，青年群体外流严重。

基于这些发现，他们意识到非遗要真正“活”起来，必须有一个扎根乡土、可触可感的线下实体空间。在2025年中提出了“数据桥梁—纹样黑科技—大众共创—社群共生”的双平台构想。

二、从“马庄”出发：一个非遗活态传承的田野样本

团队将目光投向徐州市贾汪区马庄村，这里是国家级非遗“徐州香包”的代表性产地，也是团队田野调查中资源禀赋最为集中、产业基础最为扎实的样本。马庄香包自汉代传承至今，2008年入选国家级非遗。马庄村于2018年建成香包文化大院、成立生产合作社，推动香包从分散小工坊走向产业化，带动周边超千名妇女就业增收。然而，蓬勃的数字之下，在产业层面马庄香包同样面临挑战。同类非遗品牌成熟，市场竞争压力较大；民俗手工艺品市场同质化严重，差异化优势不突出；年轻群体审美迭代快，传统香包形态适配难度提升。一位绣娘坦言：“现在年轻人喜欢的东西跟我们做的不一样，我们也想创新，但不知道从哪里下手。”团队还注意到一个更深层的问题，马庄虽有香包文化大院和线上直播间，但缺乏一个集研发、传习、产销于一体的专业孵化平台，能够将非遗从“被看见”推进到“被体验”“被消费”“被传承”。于是，团队决定以马庄为第一个落地样本，打造一处集文化叙事、产品展销、研学洽谈、商业营销于一体的线上、线下双平台工坊。

三、从“守艺”到“创艺”：在施工中推进成果转化

“共富工坊”团队立足马庄香包的本土特色，融合地域文脉、青年审美与AIGC数字技术，搭建起非遗纹样数据库。主要遵循“线上数字平台+线下实体工坊”的双轨运营架构。线上平台负责非遗纹样数字化入库、AI纹样生成和个性化定制；线下工坊则承接这些数字成果，将其转化为可参观、可体验、可购买、可合作的在地场景。完成了从纹样研发、布料打样到文创适配的全流程开发，打通了乡土文化资源向文创产业资源的转化链路。

至今，团队已设计并转化了“古今织城”“锦骏繁花”“马踏锦绣”等系列纹样，并围绕香包车挂、家居挂件等独创香包。

四、扎根水镇：为马庄量身打造线下工坊

空间选址经过反复考量最终定在江苏省徐州市贾汪区潘安湖湿地公园内。2026年3月，江苏师范大学美术学院“共富工坊”团队正式进入潘安水镇，推进线下工坊的驻场施工。