黄梅戏根脉在湖北黄梅，但是很长一段时间，湖北没有拿得出手的省级黄梅戏专业院团。上世纪八九十年代，“把黄梅戏请回娘家”这项文化工程能够落地，有一个绕不开的人物，他就是湖北省黄梅戏剧院第一任院长，国家一级编剧章华荣。
章华荣1942年11月出生在湖北黄梅县，属于那个年代典型的老五届大学生，1968年从复旦大学历史系读完本科毕业。那个时代大学生毕业之后先要下基层锻炼，他去到洪湖的军垦农场劳动，1970年才分配回到黄冈工作。先是在黄冈师范学校教书，后来调到黄冈地区戏剧工作室，再之后进入地委宣传部。1972年，正式开始走上戏剧创作这条路子。
一个学历史出身的人，最后干起戏曲编剧和院团管理，放到今天看多少有点跨界。但也正是这种历史学科的底子，让他看待地方戏曲，不单单只盯着舞台唱念做打，更看重一段剧种完整的来龙去脉。
八十年代中期，湖北省委、省政府提出“把黄梅戏请回娘家”的战略部署。黄梅戏起源黄梅，发扬光大却在安徽，当时湖北只有县级黄梅戏剧团撑场面，缺少一个省级的专业院团。上级把这件重担交到时任黄冈地区文化局副局长的章华荣手上。
章华荣心里很清楚，搞一个剧团，不是挂一块牌子就算完事。他有一句流传很广的原话：“要将黄梅戏真正请回娘家，一要有戏，二要有人。”
没有人，再好的想法都是空谈。新建的剧团，内部缺少能够挑大梁的主演。他就一次次跑到安徽去沟通，费尽周折，把黄梅戏“五朵金花”之一的杨俊，还有小生演员张辉引进到黄冈。后来这两个人，先后拿到中国戏剧梅花奖，成为鄂派黄梅戏的两大台柱子，撑起了湖北省黄梅戏剧院大半江山。光挖外来人才还不够，他同步把黄冈艺校黄梅戏班的学员拉进剧团随团实践，一手抓引进，一手抓本土培养，慢慢搭建完整演员班底。
1989年8月，湖北省黄梅戏剧院在黄州正式挂牌。这里要厘清一件事，剧院驻地是黄州，不是黄梅县。章华荣出任团长、党委书记，一直干到2001年底卸任，2002年12月正式退休。
人到位之后，紧接着就是抓剧目，没有好戏，留不住观众，也站不住脚跟。在他主持院团工作的十几年时间，前后组织参与创作、改编的各类大戏有19部，光是黄梅戏新编、现代戏就有16部以上。
《双下山》是改编整理出来的传统剧目，1992年参加全省专业剧团汇演，直接拿到最佳演出奖第一名，杨俊、张辉凭这部戏拿下表演一等奖，轻松打响剧院名气。
合作编剧的现代黄梅戏《未了情》更是分量十足，拿到文化部文华新剧目奖、屈原文艺创作奖、第二届全国黄梅戏艺术节优秀演出奖，算得上湖北黄梅戏现代戏的里程碑作品，讲的是商品经济浪潮下普通人的理想与情感，跳出传统才子佳人的老套路，当年演出之后反响很大。
他独立编剧的《冬去春又回》，拿到第四届湖北省黄梅戏艺术节优秀编剧一等奖。除了舞台剧，还牵头拍摄六集黄梅戏电视连续剧《貂蝉》，拿下全国电视剧飞天奖，拓展黄梅戏影视传播的路子。建院初期，他们还复排经典《天仙配》，作为汇报演出的打炮戏，让刚刚成立的省黄梅戏剧院，迅速在省内打开知名度。
章华荣是编剧，更是院团的管理者。剧本策划、人才引进、经费争取、对外演出统筹，大大小小的事都要扛在身上。杨俊后来评价过一句话：“是他把湖北黄梅戏推向了高峰。”
2002年退休之后，章华荣没有放下笔。他写了三卷本纪实文学《黄梅戏回娘家》。这本书把八十年代到世纪初，筹建省黄梅戏剧院、引进演员、排演剧目的完整过程记录下来，很多一手细节，是后人研究湖北黄梅戏当代历史非常重要的参考资料。除此之外，他还主编过《我心依然》系列丛书，一共六本，两百多万字，收录两百多位老五届大学生的回忆文章，记录那一代知识分子的人生际遇，在读书圈也有不小影响。
回顾那段历史，“把黄梅戏请回娘家”是省里的顶层决策，而章华荣就是那个冲在一线落地执行的人。他要对接各个部门争取政策经费，要跨省沟通引进演员，要组织编剧导演打磨剧目，还要带着整个剧团跑演出闯市场。
当然，也不能把所有功劳算在他一个人头上。一台好戏，离不开导演、编剧、全体演员和各级部门支持。但不可否认，如果少了这样一个懂历史、懂戏曲，又愿意踏踏实实啃硬骨头的组织者，湖北黄梅戏那段振兴之路，大概率会走得更加艰难。
热门跟贴