9月19日、20日,《黑神话:悟空》全球音乐会台北站连演两场,地点在台北Legacy MAX。演出结束后的安可环节,现场响起的不是《悟空》里的曲子,而是《黑神话:钟馗》的小曲——这大概是这两天让不少玩家愣了一下的细节。

为什么是《钟馗》?先看这场音乐会本身是怎么搭起来的。

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一场音乐会,把游戏里的声音搬回现场

这次台北站的演出,由《黑神话:悟空》的作曲团队,携手新艺演奏家与新竹青年管弦乐团共同呈现。演出通过交响乐、器乐和现场演奏,配合游戏画面,重新演绎游戏中的多首音乐。

台北站一共演出了近20首游戏音乐,其中包括《云宫迅音》《敢问路在何方》在游戏中的改编版本。这两首作品都出自1986年央视电视剧《西游记》,经过重新编曲和游戏化改编后,再次出现在《西游记》相关的记忆里。

对熟悉这套音乐的人来说,这不是简单的“放一遍原声”。交响乐团的现场编制、游戏画面的同步呈现,让这些曲子从耳机里走到了舞台上。

安可曲为什么是《钟馗》

常规曲目演完之后,《黑神话:钟馗》小曲在安可环节亮相。按照现场的描述,这首曲子只用了三个音符,就引出了以唢呐声为主的欢快旋律,两场演出的安可部分由此收尾。

三个音符、唢呐、欢快——这几个关键词放在一起,其实挺有意思。唢呐在《黑神话:悟空》的音乐里本身就是辨识度很高的音色,而这次安可没有继续用《悟空》的曲目收尾,而是把《钟馗》的小曲放到了最后。

从演出编排的角度看,安可曲通常是留给观众情绪最高点的那一首。把一首尚未在游戏本体中大规模曝光的曲子放在这个位置,等于是在音乐会的尾声,给了一个指向下一部作品的信号。

音乐会之外,现场还发生了什么

活动期间,《黑神话:悟空》全球音乐会主视觉还延续了西部戈壁的视觉风格,将游戏相关画面从舞台延伸到台北街头。也就是说,这场演出的存在感并不只局限在Legacy MAX的场地里。

把时间线往前拉一点,会更容易理解这场音乐会的分量。《黑神话:悟空》由游戏科学推出,于2024年8月在全球发售,上市3天销量达到1000万套。这次台北站以游戏音乐与影像串联作品内容,并以《黑神话:钟馗》小曲结束演出。

换句话说,音乐会的曲目单本身,就是一份作品清单:已经发售的《悟空》,和刚刚在安可环节露了一小段旋律的《钟馗》。

玩家在意的,可能不只是那三个音符

对买票进场的观众来说,这场演出能听到的是近20首游戏音乐,是《云宫迅音》和《敢问路在何方》的改编版本,是交响乐团和唢呐同台的现场。安可环节那首《钟馗》小曲,更像是散场前多给的一口。

但恰恰是这一口,让不少人开始琢磨:三个音符能听出什么?唢呐一响,是延续《悟空》的听觉记忆,还是另起一套新的声音体系?

目前能确认的只有一件事——这首小曲在台北站的两场演出里,都是作为安可曲出现的。至于它会不会出现在更多场次、会不会有更完整的版本,还有待后续消息。

音乐会落幕,曲子留在了现场。对没抢到票的人来说,能做的可能就是在网上翻翻现场片段,然后等下一次。