建设中的中国天眼、万米深的海底世界、写生过程中的妙手偶得……1月13日下午,江苏艺术馆内墨香与光影交织,“渡象归真——王顾宇中国画作品展”开幕。从水墨氤氲的都市图景到丹青绚烂的山水意境,近百幅画作徐徐铺陈,完整呈现了青年画家王顾宇近十年来的艺术创作路径。

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展览以“墨痕水韵·都市心印”与“丹青流彩·天地化境”两大板块串联。从都市景观到金陵风貌再到大国工程……步入“墨痕水韵·都市心印”板块,观者仿佛被带入一座用水墨构建的现代都市。“这是我近年来中国画创作的起点,也是‘渡象’之旅的起点。我试图以创新性的笔墨语言,去捕捉城市的光影、节奏与温度。”

现场,《匠心筑梦——建设中的天眼》《向海图强——蛟龙号》《逐梦深海——奋斗者号》等巨幅作品气势磅礴,成为全场焦点。这些将大国重器融入山水图式的创新之作,打破了人们对传统山水画的固有想象,让人眼前一亮。

王顾宇坦言,自2018年起,她便有意识地开启了一系列主题创作,试着打破山水画惯有的题材限制与元素界定。她在画面中融入了当下生产生活的重大成果,以期从主题视角到笔墨语言推进山水画的当代性,强化山水画作品的时代面貌与生命活力。

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《匠心筑梦——建设中的天眼》便是这一批探索中的代表作。作品采用环抱式构图,将主体“中国天眼”这一宏大科学装置与贵州喀斯特地貌的自然峰峦巧妙融合,并结合宋代山水画的高远法、深远法,营造出群山错落的整体布局。山体则采用线面、皴染结合手法,层层积墨而成。“由于建设过程中的四周山体,大部分被机器挖掘过,完全不可能挪用传统文人山水画中茂密植被覆盖下的山体皴法。但中国画意象造型、意境营造的审美内涵可以被延续,结合新的笔墨语言获得新拓展。”

完成“天眼”创作后,王顾宇又向深海题材发起挑战,相继推出《向海图强——蛟龙号》《逐梦深海——奋斗者号》。她回忆道,这个选题是自己所有创作中最难的一组,前后改了好几稿,反复修改打磨。“万米海底漆黑神秘,地形复杂多变,人类目前掌握的图像资料又十分有限,但构建洋底海沟、营造混沌又丰富的深海环境,恰恰是体现深潜器科技含量之所在,也是该创作成功的关键。”

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为此,王顾宇借鉴宋代山水画“巨碑式”构图,一侧山体延展出画面,以表现马里亚纳海沟的无限深度,另一侧礁石层叠暗示不断变化的海沟宽度。画面最下方,视觉前景处描绘了细节丰富的海底烟囱,这是深海科考的目的所在,也是画面的次画眼。而画眼——深潜器,则选用纯水墨表现。“潜水器的自带照明系统在海洋深处只能照射7米远,除此之外深海没有任何光源。以纯水墨表现深海最符合物理常识,又能借水墨的包容力营造出庄重神秘的氛围。”

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王顾宇的创作中,不只有大国重器,更有青山绿水。来到“丹青流彩·天地化境”板块,青绿山水画《雁荡胜景》《二十四节气》等系列作品,将四时朝暮、风雨明晦、丰富广博的自然气息,活脱脱地呈现在观众面前,给人带来身临其境、可游可居、清新愉悦、疏朗旷达的精神感受。

“从‘渡’到‘归’,这里是精神的深呼吸。”王顾宇介绍,除了主题创作,近些年她也始终坚持深入生活写真山真水,以写生获得创作的素材来源,画有感受、有生命力、有灵魂的山水画。

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展厅里,一幅幅山水画吸引着大批观众驻足品鉴,不时有人举起手机记录佳作,低声交流着观画心得。在读的美术生张同学看得格外认真,“以前觉得山水画难懂,这次看到中国天眼、蛟龙号,一下子就有了共鸣,原来中国画也很‘潮’。”

据了解,本次展览将展至2026年1月25日。

现代快报/现代+记者 任雨风