【谭延桐散文研究系列之十七】
意气骏爽则文风清焉
谭延桐在凝思
【譚延桐简历】
谭延桐，哲学家，书画家，音乐家，教育家，编辑家，毕业于山东大学文学院，先后做过《山东文学》《作家报》《当代小说》《出版广角》《红豆》等报刊社的文学编辑，现为香港文艺杂志社总编辑、香港书画院院长、《人文科学》编委会主任、《中国诗人·国际版》总监、山东大学诗学高等研究中心特聘研究员、中国散文诗创作研究中心顾问、中国现代诗高峰创作笔会名誉主席，中国作家协会会员。
中学时代开始发表诗歌、散文、小说、评论、剧本、报告文学、歌曲、书画等，著有诗集、散文集、诗论集等共二十部，主要著作有《夏天的剖面图》《民国大艺术》《一城浪漫》《笔尖上的河》《时间的味道》《遍开塔树花》《和火苗慢慢切磋》等。入选《中国散文家代表作集》（作家出版社）、《名家名篇获奖散文》（人民日报出版社）、《21世纪中国经典散文》（内蒙古文化出版社）、《当代散文随笔名家名篇》（青岛出版社）、《当代散文精萃》（中国文联出版社）、《当代散文精品》（延边大学出版社）、《新散文百人百篇》（人民文学出版社）、《中国当代散文排行榜》（漓江出版社）、《当代散文精品》（广州出版社）、《新世纪优秀散文选》（花城出版社）、 《1999中国年度最佳散文》（漓江出版社）、《2000中国年度最佳散文》（漓江出版社）、《2003年中国精短美文100篇》（长江文艺出版社）、《2004中国散文年选》（花城出版社）、《2004中国年度散文》（漓江出版社）、《2005年中国随笔精选》（长江文艺出版社）、《2005年中国精短美文100篇》（长江文艺出版社）、《2005中国年度杂文》（ 漓江出版社）、《2007中国精短美文100篇》（长江文艺出版社）、《散文百家精华》（河北教育出版社）、《中国散文家大辞典》（作家出版社）、《大学语文》（高等教育出版社）等三百余种选本，部分作品被译为英、法、德、意、俄、荷、韩、波兰、亚美尼亚等多种文字。曾获“第二十一届百花文学奖”、“第五届金青藤国际诗歌奖”、“广西政府第五届铜鼓奖”，以及《人民文学》《散文选刊》《散文海外版》《诗选刊》《星星诗刊》《诗潮》《时代文学》《广西文学》《西湖》等颁发的文学奖或编辑奖，并荣获“山东省十佳青年诗人”、“新时代中国诗坛十杰”、“十佳华语诗人”、“超吟游诗人”、“全国十大为学精神人物”等称号。散文《家是地球的中心》《决斗》《不画别人的风景》《对面的茑萝》《樱桃树下》《石头里藏着雕塑》等，被用作全国各地中高考语文试题，引起广泛影响。诗歌《那束光是斜着劈过来的》，入选“首届中国好诗榜”。三十年前，中央电视台著名节目主持人倪萍曾采访过。
多次参展，并举办个人书画展。三百余幅书画作品，见诸报刊。一千余幅书画作品，被中外各界人士收藏。
在海拔很高的地貌上安放风骨峰
谭延桐
仅有平静是不够的。平静，只是一种基调。真正的诗人的生命堡垒里除了必不可少的平静之外，还应该有激动，激动一闪，便是一个耀眼的火花。进而，火花形成了诗。没有激动就不可能会有真正的诗。而激动，并不是瞎激动，乱激动，盲目地激动，本不激动却硬做激动状；是自然而然的激动，瓜熟蒂落的激动，由衷的激动，真正的激动。激动存在于喜悦里，也存在于忧伤里，甚至存在于愤怒里……温吞、模糊、阴郁、不清不楚、不冷不热、不黑不白的人是做不了诗人的。硬做，也是伪诗人。但诗人的棱角从来都不在身上而在骨头里，激动也好，真性情也好，其实都是棱角的另一种变形，或曰替身。风骨，说到底便是这样形成的。诗人不能没有风骨。把自己藏得深而又深，割三刀子也割不出一滴血来的诗人，你从他们的身上也割不出风骨。
建安风骨，我们怀念它，因为那是一个有灯有光、有火有焰的年代。年代没了，真正的诗人都应该在生命的王国里再造一个年代。这个年代什么都可以缺，唯独不能缺的就是风骨。“怊怅述情，必始乎风；沉吟铺辞，莫先于骨。故辞之待骨，如体之树骸；情之含风，犹形之包气。结言端直，则文骨成焉；意气骏爽，则文风生焉……”再诵刘勰的《文心雕龙•风骨》，便觉随所生处肉眼不坏肉身不拘。这风，说白了，便是文本的原始的生命力，它是一种内在的、能浸润人感染人带动人改变人的杰出力量。有了这风，文本才会自然、鲜活而灵动。它与文本的思想和情愫有关，但绝非仅指思想和情愫。而骨，则是指文本的表现力，也就是说文本应该表现出的刚健有力。“风”是一个比较虚的概念，而“骨”则是一个比较实的概念，它直接体现在语言的运筹帷幄上。建安诗人中，曹操的对酒当歌，曹植的名都白马，王粲的登楼赋哀，陈琳的饮马长城……都无不体现了建安风骨的精髓和风力。“志深而笔长，梗概而多气”，也便成了每一位证得菩提的诗人的中心神往。诗人不能没有自己的中心神往，特别是对于高处甚至高处的高处的极度神往。取消了这样的神往，也便取消了卓然而立的可能。
如果一个诗人带着风骨来，那么，风骨便是他的最好的礼物了。如果一个诗人带着巧言令句甚至虚伪狡诈来，那么，就还是远离他吧，彻底地远离他，就像远离细菌和病毒那样。
我们人类的梦想之所以神采奕奕，都是诗人打扮的。不能给人类的梦想添砖加瓦或添加营养的诗人，你就不要称他为诗人。千万不要以为，一个人乔装打扮之后他就是一个诗人了。诗人这个门槛是最难踏进的，踏进的无一不是上帝的选民。这些选民，无一不纯正，无一不纯粹，无一不纯净，无一不纯真。
是诗人，撬开了一个又一个秘密——我说的是真诗人。假诗人只能破坏这个世界，真诗人却能创造无数个世界。当一个人在诅咒真正的诗人的时候，无疑他就是在诅咒他自己。自己被自己咒死了，他还不知道自己究竟是怎么死的。死因不明的人太多了，这时令。他们死了，这个世界上的诗歌就活得轻松愉快了，这是多么地好。其实我们所有的努力都只是为了一个字：好。好，让我们识别吧，在巨大的识别中成为巨大的一部分。弯了的能够让它直起来，本来就直的就让它更直无比直。我们需要直接、直观、直率、直爽的心灵，这样的心灵不用设防，这样的心灵什么时候都可以放心。这样的心灵与矮小、苍白无关，因为它是安放在海拔很高的地貌上的醒目的风骨峰。
【赏析】
意气骏爽则文风清焉
——谭延桐文化散文《在海拔很高的地貌上安放风骨峰》赏析
谭延桐的文学世界里，经典之作，可谓层出不穷。
读谭延桐的文化散文《在海拔很高的地貌上安放风骨峰》，我再次想起了刘勰在其《文心雕龙·风骨》里所说：“是以怡悵述情，必始乎风；沉吟铺辞，莫先於骨。故辞之待骨，如体之树骸；情之含风，犹形之包气。结言端直，则文骨成焉；意气骏爽，则文风清焉。”毫无疑问，谭延桐是风骨散文家的标杆式人物。
《在海拔很高的地貌上安放风骨峰》，字字如铁，句句如锤，以"风骨"为核心命题，以"真诗人"与"假诗人"的尖锐对立为张力结构，将诗学探讨、哲学追问与人格召唤熔铸于一炉，构建出一座矗立于精神高处的文字丰碑。读罢此文，不禁令人心潮激荡、拍案叫绝。这不仅是一篇关于诗歌本质的深刻论说，更是一篇关于生命品格的庄严宣示，一篇以"好"字收束全篇的哲学妙文。
以风骨为核，以“好”为依
这篇散文的主题思想，可以用一句话来概括：真正的诗人必须以风骨为生命的根本，以激动为创作的源泉，以"好"为一切努力的终极旨归。"仅有平静是不够的。平静，只是一种基调。"将全文的精神高度一下子拔了起来。他并非否定平静，而是在平静之上，提出了更高的要求——激动。以一种不容置疑的口吻确立了全篇的基调。在谭延桐看来，真正的诗诞生于"激动"之中。"真正的诗人的生命堡垒里除了必不可少的平静之外，还应该有激动，激动一闪，便是一个耀眼的火花。进而，火花形成了诗。没有激动就不可能会有真正的诗。"这里的"激动"，不是情绪的失控，不是肤浅的喧哗，而是一种深层的生命力量的涌动。谭延桐以极精确的语言对此作了界定："而激动，并不是瞎激动，乱激动，盲目地激动，本不激动却硬做激动状；是自然而然的激动，瓜熟蒂落的激动，由衷的激动，真正的激动。"这段排比式的否定与肯定，将"真激动"与"伪激动"划清了界限，体现了作者对诗歌品质的毫不妥协。更为重要的是，他指出这种激动"存在于喜悦里，也存在于忧伤里，甚至存在于愤怒里"。这意味着，真正的诗不是单一情感的产物，而是生命在各种境遇中真实涌动的结晶。
而这种"激动"与"真性情"，最终汇聚为一个核心概念——风骨。"但诗人的棱角从来都不在身上而在骨头里，激动也好，真性情也好，其实都是棱角的另一种变形，或曰替身。风骨，说到底便是这样形成的。"这一句是全篇主题思想的枢纽。风骨不是外在的姿态，而是骨子里的东西；不是表面的锋利，而是内在的正直。由此，他发出了掷地有声的宣言："诗人不能没有风骨。把自己藏得深而又深，割三刀子也割不出一滴血来的诗人，你从他们的身上也割不出风骨。"
在真诗人与假诗人的尖锐对立中，谭延桐的立场鲜明如铁："如果一个诗人带着风骨来，那么，风骨便是他的最好的礼物了。如果一个诗人带着巧言令句甚至虚伪狡诈来，那么，就还是远离他吧，彻底地远离他，就像远离细菌和病毒那样。"这段话既是对假诗人的宣判，也是对真诗人的加冕。而他更以一种近乎神话般的笔触写道："我们人类的梦想之所以神采奕奕，都是诗人打扮的。不能给人类的梦想添砖加瓦或添加营养的诗人，你就不要称他为诗人。"在谭延桐眼中，诗人不是普通的文字工作者，而是人类梦想的塑造者，是世界秘密的揭示者"是诗人，撬开了一个又一个秘密——我说的是真诗人。"
然而，全篇最令人意想不到、也最令人深思的主题收束，落在了一个看似极简单的字上——"好"。"其实我们所有的努力都只是为了一个字：好。"这个"好"字，是整篇散文的终极归依。它不是世俗意义上的好与坏之好，而是诗歌的好、心灵的好、生命的好。谭延桐以这个字统摄全篇，将关于风骨、激动、真诗人的一切讨论，最终归结为对"好"的不懈追求。而"好"的具体内涵，就是"弯了的能够让它直起来，本来就直的就让它更直无比直"。让一切回归本真，让弯曲的变直，让正直的更加正直。
从建安风骨到艺术高地的哲学追问
谭延桐对"建安风骨"的援引与当代再造，以建安风骨为精神坐标，为当代诗歌确立了一个不可动摇的价值标准。"建安风骨，我们怀念它，因为那是一个有灯有光、有火有焰的年代。年代没了，真正的诗人都应该在生命的王国里再造一个年代。这个年代什么都可以缺，唯独不能缺的就是风骨。"这段话的深意在于风骨不是某个时代的专利，而是一切时代中真诗人必须具备的品格。时代可以消亡，但风骨必须永存。真正的诗人不是时代的旁观者，而是时代的再造者，"在生命的王国里再造一个年代"，这是何等豪迈的宣言！
谭延桐大段引用刘勰《文心雕龙·风骨》中的论述："怊怅述情，必始乎风；沉吟铺辞，莫先于骨。故辞之待骨，如体之树骸；情之含风，犹形之包气。结言端直，则文骨成焉；意气骏爽，则文风生焉……"这一引用是全文思想的理论基石。他借此对"风"与"骨"作了极为精彩的当代阐释："这风，说白了，便是文本的原始的生命力，它是一种内在的、能浸润人感染人带动人改变人的杰出力量。有了这风，文本才会自然、鲜活而灵动。它与文本的思想和情愫有关，但绝非仅指思想和情愫。而骨，则是指文本的表现力，也就是说文本应该表现出的刚健有力。"
谭延桐进一步指出："'风'是一个比较虚的概念，而'骨'则是一个比较实的概念，它直接体现在语言的运筹帷幄上。"虚与实、内在与外在、生命力与表现力这组辩证关系，体现了谭延桐对诗学本质的深刻把握。他以建安诗人为例："建安诗人中，曹操的对酒当歌，曹植的名都白马，王粲的登楼赋哀，陈琳的饮马长城……都无不体现了建安风骨的精髓和风力。"这些例子的列举，以经典为证，说明风骨不是抽象的理论，而是活生生的创作实践。
"'志深而笔长，梗概而多气'，也便成了每一位证得菩提的诗人的中心神往。"这里，"证得菩提"一语的出现，为全篇注入了佛家的深层意涵。所谓"证得菩提"，在佛家语境中，是指觉悟真理、洞彻生命本质的最高境界。谭延桐将其引入诗学领域，意味着真正的诗人必须经历一种精神上的觉悟与超越，诗人不仅是文字的操作者，更是真理的觉悟者。这一用词，将诗学提升到了修行的高度，赋予了"风骨"以近乎宗教般的庄严感。
"诗人不能没有自己的中心神往，特别是对于高处甚至高处的高处的极度神往。取消了这样的神往，也便取消了卓然而立的可能"蕴含着深刻的哲学意味。"高处甚至高处的高处"，这是一种无限向上的精神姿态，是对平庸的彻底拒绝，是对卓越的不懈追求。在这里，谭延桐实际上触及了存在论的核心命题，人之为人在于他能够向往高处；诗人之为诗人在于他不仅向往，而且以生命去攀登。这种对"高处"的极度神往，既是道家"上善若水，水善利万物而不争"中那种超越性追求的回响，也是佛家"菩提"精神在诗学中的投射，它们共同指向一个终极目标：精神的高度。
"再诵刘勰的《文心雕龙•风骨》，便觉随所生处肉眼不坏肉身不拘。"这一句看似随意，实则意味深长。"肉眼不坏肉身不拘"——这分明带有佛家"不执着于肉身"的禅意。暗示着当一个人真正证得风骨之道时，他便超越了肉体的局限，获得了精神上的大自在。这与前文"证得菩提"一语一脉相承，共同构成了全篇隐性的佛家思想脉络。
"假诗人只能破坏这个世界，真诗人却能创造无数个世界。当一个人在诅咒真正的诗人的时候，无疑他就是在诅咒他自己。自己被自己咒死了，他还不知道自己究竟是怎么死的。"这段话蕴含着一种深刻的因果哲学。诅咒真诗人，实质上是在诅咒自己的精神生命。那些"死因不明的人"，正是因为丧失了对"好"的识别能力，丧失了对风骨的向往，最终在精神上走向了死亡。而"他们死了，这个世界上的诗歌就活得轻松愉快了，这是多么地好"这句话看似调侃，实则蕴含着一种通透的哲学智慧，当虚假被清除，真实便自然浮现；当浑浊被荡涤，清明便自然到来。这正合老子"损有余而补不足"的道家思想，也暗合佛家"破执见真"的修行路径。
直率如刀，意象如峰，排比如潮……
谭延桐散文语言的直率与犀利，是他最鲜明的文体标识。他的文字不绕弯子，不设防线，不做任何含糊其辞的修辞。"我们需要直接、直观、直率、直爽的心灵，这样的心灵不用设防，这样的心灵什么时候都可以放心。"这既是他对理想心灵的描述，也是他自身文风的自画像。读他的文字，你会感到一种罕见的痛快。那是不设防的心灵所带来的阅读快感。他的每一句话都像一把出鞘的刀，直指核心，绝不拖泥带水。
排比与反复是这篇散文最突出的修辞手段，也是其气势磅礴的主要来源。谭延桐大量使用排比句式，形成一种排山倒海、势不可挡的阅读节奏。仅看这一段："无一不纯正，无一不纯粹，无一不纯净，无一不纯真。"四个"无一不"层层递进，将真诗人那些"上帝的选民"的品质推到了极致，不留任何回旋余地。"温吞、模糊、阴郁、不清不楚、不冷不热、不黑不白的人是做不了诗人的。"这一串形容词的密集排列，如同一记记重锤，将伪诗人的特征一一钉在耻辱柱上，让人无处遁逃。而"自然而然的激动，瓜熟蒂落的激动，由衷的激动，真正的激动"，则以四重排比将"真激动"的内涵层层展开，使读者对何为真正的激动有了清晰而深刻的认识。
对比手法的运用贯穿全文，构成了文章的核心张力结构。真诗人与假诗人的对比、激动与平静的对比、风与骨的对比、建安年代与当下的对比、创造与破坏的对比，这些对比使思想在对立中愈发鲜明。尤其是"假诗人只能破坏这个世界，真诗人却能创造无数个世界"这一对比，简洁而有力，堪称全文最具冲击力的句子之一。而"把自己藏得深而又深，割三刀子也割不出一滴血来的诗人，你从他们的身上也割不出风骨"，这一对比更是以极端化的意象，将真与伪的界限划得清清楚楚。
意象的精准与生动是这篇散文的另一大艺术特色。谭延桐善于用具体的意象来承载抽象的思想。"激动一闪，便是一个耀眼的火花"——火花之喻，将瞬间的灵感凝固为永恒的光芒，既精准又动人。"割三刀子也割不出一滴血来"这一意象何等残酷而真实，它让我们看到了伪诗人的干枯与空洞。而文末的"风骨峰"意象，更是全文的点睛之笔："这样的心灵与矮小、苍白无关，因为它是安放在海拔很高的地貌上的醒目的风骨峰。"这一意象，将抽象的"风骨"具象化为一座矗立于高山之巅的山峰。它是醒目的，因为它足够高；它是不可忽视的，因为它足够坚定。这一意象与文章标题完全呼应，构成了首尾一贯的完美结构。
以"好"字收束全篇的哲学智慧与美学观照
这篇散文最令人拍案叫绝的艺术亮点，在于它的收束方式。在经历了对真诗人与假诗人的激烈辨析、对建安风骨的深情回溯、对风与骨的精到阐释之后，谭延桐突然笔锋一转，落在了一个看似简单至极的字上——"好"。
"其实我们所有的努力都只是为了一个字：好。好，让我们识别吧，在巨大的识别中成为巨大的一部分。弯了的能够让它直起来，本来就直的就让它更直无比直。"这一段精妙无比。在纷繁复杂的诗学讨论之后，谭延桐以一个"好"字返璞归真，这恰恰体现了一种极高的哲学智慧。老子曰："大道至简。"真正深刻的道理，往往可以用最简单的字来表达。谭延桐深谙此道。他用"好"字统摄全篇，将一切关于风骨、激动、真诗人的讨论，最终归结为对"好"的追求。这个"好"，不是世俗意义上的好，而是诗歌的好、心灵的好、生命的好。
"弯了的能够让它直起来，本来就直的就让它更直无比直。"既是对"好"的具体诠释，也是对全文主题的最终升华。诗歌的使命，就是让一切回归本真，让弯曲的变直，让正直的更加正直。这与文中对"风骨"的论述形成了完美的呼应：风骨，就是让文字直起来、让心灵直起来、让生命直起来的力量。"这样的心灵与矮小、苍白无关，因为它是安放在海拔很高的地貌上的醒目的风骨峰。"这是全文的终曲，也是最华彩的乐章。"海拔很高的地貌"是精神的高度；"醒目的风骨峰"是品格的象征。矮小与苍白，在这样的高度面前，都变得微不足道。谭延桐以这一意象，为全文画上了一个气势恢宏的句号，也为真诗人树立了一座永不磨灭的丰碑。这一意象同时也是文章标题的完美再现，使整篇散文形成了一个自足而圆满的结构闭环。
道家超然与佛家菩提的深层意蕴
细读此文，可以发现谭延桐的思想中蕴含着道家与佛家的深层内涵，虽未大张旗鼓地宣扬，却已自然渗透于字里行间，成为文章思想深度的重要支撑。
道家的"自然"精神集中体现在他对"自然而然的激动"的强调上。"是自然而然的激动，瓜熟蒂落的激动，由衷的激动，真正的激动。"这里的"自然而然""瓜熟蒂落"，正是道家"道法自然"思想的文学化表达。真正的诗，不是勉强做出来的，不是"硬做激动状"的产物，而是像果实成熟一样自然落下的。这与老子所言"人法地，地法天，天法道，道法自然"一脉相承。谭延桐所追求的，正是这种不造作、不矫情、顺应生命本真的创作状态。他所鄙视的"温吞、模糊、阴郁、不清不楚、不冷不热、不黑不白"，恰恰是违背自然之道的状态。而他所推崇的"直接、直观、直率、直爽的心灵"，正是道家"复归于朴"的精神在当代诗学中的投射。
佛家的"菩提"意蕴出现在他对诗人精神境界的描述中。"也便成了每一位证得菩提的诗人的中心神往。""证得菩提"，这是佛家修行的最高境界，意味着洞彻真理、超越烦恼。谭延桐将其引入诗学领域，意味着真正的诗人必须经历一种精神上的觉悟与超越。诗人不仅是文字的操作者，更是真理的觉悟者。这一用词，将诗学提升到了修行的高度，赋予了"风骨"以宗教般的庄严感。
"再诵刘勰的《文心雕龙•风骨》，便觉随所生处肉眼不坏肉身不拘"带有鲜明的禅意。"肉眼不坏肉身不拘"暗示着一种超越肉身局限的精神自由，一种不执着于外在形相的内在觉悟。这与佛家"不执着于相"的核心教义高度吻合。当一个人真正证得风骨之道时，他便超越了肉体与世俗的束缚，获得了精神上的大自在。
"死因不明的人太多了，这时令。他们死了，这个世界上的诗歌就活得轻松愉快了，这是多么地好。"这段话，蕴含着深刻的佛家"无常"观与"因果"观。那些死因不明的人，恰恰是因为他们的精神处于混沌状态，不知自己为何而活、为何而死，最终在不知不觉中走向了精神的死亡。而诗歌的"轻松愉快"，正是因为它超越了这种混沌，抵达了清明之境。这也暗合道家"知者不言，言者不知"的智慧——真正懂得"好"的人，不需要多言；而那些不懂的人，说再多也是枉然。
一座安放在高处的艺术丰碑
《在海拔很高的地貌上安放风骨峰》是谭延桐散文创作中的一篇力作。它以不长的篇幅，完成了对诗歌本质的深度追问、对真诗人品格的庄严定义、对建安风骨的当代再造。它的语言直率如刀，排比如潮，意象如峰；它的思想深邃如海，辩证如山，收束如星。
谭延桐以这篇散文告诉我们：在这个真假难辨的时代，诗歌不是装饰品，而是武器；诗人不是表演者，而是觉悟者；风骨不是姿态，而是骨头里的东西。而这一切的最终归宿，就是那个简简单单、却重若千钧的字——好。
"这样的心灵与矮小、苍白无关，因为它是安放在海拔很高的地貌上的醒目的风骨峰。"是的，这就是谭延桐的文字，这就是他为中国当代散文所安放的那座风骨峰，它矗立在海拔很高的地貌上，醒目、坚定、不可忽视，任凭风吹雨打，巍然不动。这篇散文本身便是一座安放在海拔很高的地貌上的醒目的风骨峰。读此文，如饮烈酒，如登高山，如见风骨。这便是好的文字——谭延桐散文给予我们的最好的礼物。
没错，谭延桐的散文是结实的，犹如宁折不弯的脊梁或骨头。鲁迅先生是硬骨头，谭延桐先生也是，并且是名副其实、不容置疑的。如此硬骨头性质的作家，已经是不多了。正因如此，他才成了一名作家中的作家，或是标杆式散文家。
【作者简介】
史传统，资深媒体人、知名评论家；《香港文艺》编委、签约作家，香港文学艺术研究院研究员，香港书画院副院长、特聘艺术家。中国国际教育学院文学院客座教授；中国国际新闻杂志社评论专家委员会执行主席。著有学术专著《鹤的鸣叫：论周瑟瑟的诗歌》（春风文艺出版社）、《三十部文学名著赏析》（花山文艺出版社）；谭延桐艺术研究三部曲：《谭延桐诗论》《谭延桐文论》《谭延桐画论》；《再评唐诗三百首》《我所知道的中国皇帝》《红楼梦100个热点话题解读》《成语新解与应用》等10几部；散文集《心湖涟语》；诗集《九州风物吟》。诗歌《雨夜》《暮色》入选《生命的奇迹：2025年中国诗歌精选》。作品散见《芒种》《青年文学家》《香港文艺》《中文学刊》《河南文学》等。先后发表诗歌、散文、文艺评论3000多篇（首），累计1000多万字。曾荣获《青年文学家》“优秀作家”称号。
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