张尧｜京剧《谢瑶环》的社会意义探析|京剧院|张尧|李维康|杜近芳|谢瑶环

《谢瑶环》杜近芳饰谢瑶环

京剧《谢瑶环》是1961年著名剧作家田汉先生根据陕西碗碗腔《女巡按》改编，郑亦秋先生导演，1962年由中国京剧院（现国家京剧院）京剧表演艺术家杜近芳先生首演。此剧谢瑶环形象融青衣、小生行当表演为一体，唱念优美动听、慷慨激昂，表演清新明快、柔美大气。剧本突出了谢瑶环刚直不阿，敢于担当的品格。她面对皇亲国戚、纨绔子弟的犯法恶行，不畏权贵，勇于执法，虽受打击迫害，但伸张了正义。剧情充分体现了人民性，艺术上又展示了京剧艺术的魅力，这出戏很快就走向了全国，评剧、越剧、潮剧等多个剧种和院团争相上演此版本。京剧《谢瑶环》逐步成为一出脍炙人口、老少咸宜，百演不辍、百看不厌的优秀经典剧目。

京剧《谢瑶环》在杜近芳先生首演成功后，成为国家京剧院和杜近芳的代表作之一。该院的旦角名家李维康、陈淑芳、李胜素等先后常演不辍，深受观众欢迎。其他京剧院团优秀旦角演员也以排演此剧作为衡量自己的艺术水准和得到观众认可的重要标志，青年演员多以此剧参加比赛和巡演。

京剧《谢瑶环》的成功和推广开来，其核心在于该剧主题鲜明、形式新颖，在情感表达和艺术呈现上既有深厚的群众基础，又有广泛的审美共鸣。剧本文辞典雅，人物丰满生动，行当融合创新，唱腔新颖动听，舞台综合表现富有极强的感染力。

一、主题创新，抒发民意

谢瑶环原型来自明末清初的情色小说《载花船》中的尹若兰。在小说中，宫娥尹若兰女扮男装，以“进贤”之名被武则天派往各地办理私事，实则被要求物色面首。途中与才子于楚邂逅，结为夫妻，故事以夫荣妻贵的大团圆结局收尾。到清朝嘉庆年间，李十三将《载花船》改编为皮影碗碗腔《万福莲》，主角变为巡抚谢瑶环与恶霸斗争、体恤百姓的形象，后因得罪权贵被诬告谋反，最终联合义士迫使武则天退位。1959年，陕西省戏曲研究院将《万福莲》改编为秦腔《女巡按》，结局改为谢瑶环反叛朝廷，参加农民起义，带有那个时代的政治色彩。

1961年，田汉先生改编的京剧《谢瑶环》得到了真正的升华。他以中国老百姓最为喜欢的角度塑造了一位有政治见识、为民请命、刚正不阿的女官形象。这与其他戏曲舞台上的男清官形象形成了鲜明对比，“女巡按代表下层人民和豪门权贵作斗争，要表现她的调查研究，强调告状精神，不要写成一个儿女情长的戏”。京剧《谢瑶环》与之前碗碗腔《女巡按》在人物关系、戏剧冲突、情节设置和故事结尾上有很大不同，突出了谢瑶环不畏强权、智勇双全的人物特征，强化了反权贵、反贪腐、崇正义、爱百姓的主题，达到了思想性与艺术性高度统一。

原剧以奉旨离京、庙遇不平、公堂断案、书房结拜、密谋陷害、花园结亲、大堂受刑和平冤追封等为主要戏剧冲突，通过展示谢瑶环为民请命、视死如归的悲剧，塑造其不畏权贵的清官形象。该剧演出不久，许多观众表示无法接受谢瑶环惨死的结局，纷纷表达对谢瑶环被冤枉错杀命运的同情和愤慨，希望改成圆满结局。田汉先生1961年8月2日在创作小序中特别强调“有些同志赞成喜剧结尾的，在西安时，（黄）俊耀同志还提过赐婚之说，后来安徽、江西、辽宁一些剧团的确把它的结尾改成了赐婚。但我以为按目前这样处理，教育意义较为深刻”。

由于历史原因，京剧《谢瑶环》曾被禁演，直到1979年中国京剧院（现国家京剧院）复排，仍是郑亦秋导演，由表演艺术家杜近芳先生和叶少兰先生合作演出。此后，中国戏曲学院第一届大专班也进行过该剧的教学版演出。到20世纪90年代末，中国京剧院表演艺术家李维康在不断演出京剧《谢瑶环》中总结，对该剧的情节和人物处理做了重大调整，特别是结尾改为武则天及时赶到江南，救下谢瑶环，并封官赐婚谢瑶环和袁行健，但二人看破官场险恶，辞官离去，泛舟太湖。此版由张延培担任唱腔设计，丰富了该剧的特色唱腔。

进入新世纪2005年，中国戏曲学院京剧研究所在丁关根同志亲自指导下，对京剧《谢瑶环》情节、唱词和结尾进行了重大修改，强化人民至上，官逼民反的态度，淡化了谢瑶环和袁行健公衙自行成婚的情节。此版由杜近芳、叶少兰先生担任艺术顾问，李维康、张关正担任复排导演，续正泰担任唱腔设计，颜全毅担任剧本整理。这一次的调整更加强调人民性，剧中武则天带头支持反对贪官污吏，尤其就农民起义的问题，明确了是官逼民反的性质，并要求谢瑶环进行调研，招安处理。剧目结尾部分在武三思即将斩杀谢瑶环千钧一发之际，武则天及时赶到并救下谢瑶环，责处武三思和来俊臣等人，封官谢瑶环和袁行健，二人接受武则天委派，伤愈后继续查访民情，从而更加具有积极意义。此版由当时中国戏曲学院本科生郭霄等在学院内首演，后由天津京剧院王艳及湖北省京剧院张慧芳等中国京剧优秀青年演员研究生班学员依托天津京剧院进行演出，此后流传甚广。

2017年，根据京剧电影工程领导工作要求，叶少兰先生担任京剧《谢瑶环》的舞台导演和电影艺术指导，对剧本、情节和表演进行了重新梳理，保留了田汉先生原作谢瑶环牺牲的悲剧结尾，并增加了梦幻场景以强化主题，用浪漫主义手法表达了人物悲壮和观众对美好生活的向往，产生了非常好的社会效果。

在戏曲舞台上最为常见的现象就是大戏多数要以圆满结局，京剧也概莫能外。这充分体现了中国传统道德追求的“善有善报恶有恶报，不是不报时候未到”的因果报应，使观众观剧后对生活充满了希望，对人生价值更有期待。京剧《谢瑶环》两种截然不同结尾演变的版本在各团各有传承和演出，效果各有不同。悲剧结局使观众对贪官污吏的残暴更加痛恨，意义更加深刻。而圆满结局则使观众心情释然，憧憬未来。两种版本既满足了不同观众对生活的态度，也满足了观众对京剧剧目的多样化选择。

从碗碗腔《女巡按》到田汉先生改编的京剧《谢瑶环》，剧本格律工整、文白结合、唱词诗化，深入浅出，具有极强的文学性。如“抚慰黎民安社稷。制止豪强严法制，使耕者得田饥得食。那时节江南江北皆春意，笙歌一片颂明时。”“脱宫衣换锦袍代天巡狩，喜平日报国家壮志能酬。”“洛阳宫里一寒梅，且作江南御史台。由他暴雨飘风紧，自有光天化日来。”“幽池古柳荼蘼架，几处芳菲桃李花。银河倒泻，楼台如画，灯光隐隐透窗纱。”这些唱词既叙事抒情，展示了谢瑶环、袁行健一心为民、慷慨赴死的无畏品质，也提升了剧种的文化格调，给观众带来了强烈的艺术享受。

二、人物生动，性格丰满

京剧《谢瑶环》中的谢瑶环不是简单的宫人形象或普通钦差官员，而是积极作为、为民做主、抗争权贵、伸张正义、敢于牺牲的女性钦差大臣，极具人民性和思想性。同时，谢瑶环的性格非常丰富，忠于朝廷，善于调研，具备智慧，审时度势，对朝廷要求、权贵霸凌、百姓呼声等方面能够做到分析到位，处理得当，体现了智慧和才情。在面对权贵刁难和威胁时，不卑不亢，大义凛然，为民除害。在庙中偶遇，抒发了谢瑶环对路见不平拔刀相助的袁行健的敬佩和爱慕之情，表现了谢瑶环女性柔情一面，使人物更加具有人性化的表达。

三、行当融合，创新表达

京剧《谢瑶环》创造性地把青衣和小生（巾生、官生）行当表演进行融合，女性演员一人饰两角、跨行当表演，刚柔相济，精彩迭出。

在扮相穿戴和表演程式上，两个行当特点互为补充，相映生辉。在“宫中”和“花园”两场谢瑶环是以女官和女子常装形象出现，因此，在扮相上按照青衣行当应工，“宫中”是梳古装头、戴学士巾、穿白女蟒、穿彩鞋、手持牙笏，“花园”一场则梳古装头、穿女白色花披、彩鞋，手持宫扇。应该注意的是谢瑶环只是宫中的书吏，并非公主或嫔妃，而且是南下调查农民造反一事，虽然是钦差大臣，但不应穿宫装，戴大凤儿，否则冲淡了人物的艰难处境和朴实担当。

在奉旨担任巡按出宫后，谢瑶环女扮男装，改为小生行当应工，“庙遇”一场穿小生褶子、戴学士巾、穿厚底靴、手持折扇；“书房结拜”一场穿小生披；“公堂断案”一场穿红小生蟒、戴黑纱帽；“大堂受刑”一场是勒小生甩发、穿白素褶子、戴手杻。剧中改小生扮相后，旦角演员则用小生的唱法、台步和身段表现谢瑶环的英气挺拔和刚劲干练。“公堂断案”的念白用小生“龙虎凤”音之法，铿锵有力，节奏强烈。“大堂受刑”则用小生的甩发、蹉步和水袖等程式化动作与内心悲愤高度融合，表现了谢瑶环威武不屈、痛斥贪官权贵的生动形象。演员横跨生旦两行、刚柔相济的反差表演，使人物形象更加立体丰满，全剧更加富有张力和爆发力，增强了艺术的可看性。

四、唱腔丰富，板式多变

全剧谢瑶环的唱腔和板式继承了传统剧目的精华，旋律优美，以声抒情。既有青衣行当抒情柔美的【西皮流水】【四平调】【南梆子】，也有慷慨激昂的【高拨子】和小生行当的【娃娃调】，如“宫中”一场的【西皮流水】“婢子本是江南籍”，明快流畅，表现了谢瑶环坚定家国情怀和处事原则。又如“花园”一场的【四平调】“到任来秉圣命把豪强严办”，一唱三叹，委婉抒情，柔肠百转，动人心弦，深切表达了对袁行健的仰慕之情。而【南梆子】“谢瑶环深宫九年整”，则明确向袁行健表达了自己踌躇满志、报效国家的一腔豪情，以及对他的爱慕和爱护，既充满家国情怀，又怀有柔情蜜意，交心明志，相互映衬。“大堂受刑”的唱腔是全面展现谢瑶环面对酷刑拷打的苍凉悲愤和激情豪迈，【高拨子导板·回龙·原板】“忽听得堂上一声喊”，高亢激昂，将小生与青衣唱腔高亢表达相融合，刚柔相济，激越奔放。铿锵有力的【垛板】，一字一句痛快淋漓，豪爽中蕴含着细腻，把谢瑶环的激愤和蔑视充分地表现了出来，也强化了深沉悲壮的力量。【娃娃调】“正是你这狗奸贼通敌谋反”，借用小生【西皮导板·西皮三眼·原板·快板】及“嘎调”的唱腔特点，表达了谢瑶环对豪门酷吏丑恶本质淋漓尽致的痛骂，反映出人物崇高无畏、视死如归的人格品德。【二黄中三眼】“岸柳摇曳心欲碎”中“为官一点爱民意，百姓报你三春晖”充分表达了谢瑶环至死不渝、一心为民的满腔热忱。

五、舞美凝练、大气简约

全剧舞美继承了传统剧目的一桌二椅、以少胜多的写意表达，通过帐幔和桌椅披、纹样等表现皇宫和伍员庙场景，通过山石景片表现花园幽静，通过屏风和堂桌表现大堂威严等。全剧舞美以传统简约的样式呈现了不同场景的变化，为人物表演创作提供了丰富的空间，恰如其分地烘托了舞台气氛。

此外，如果舞美更要讲究的话，谢瑶环的身份虽是钦差大臣，但她并非是公主或嫔妃等，南下调研的个人住所不应有带水榭的花园，否则，既是越位也是严重超标。

京剧经典剧目《谢瑶环》的薪火相传，常演不衰，是京剧艺术家们反复打磨，常演常新，精益求精的必然结果。该剧是新中国成立后京剧艺术守正创新的艺术典范，剧目反对贪官污吏，倡导惩治腐败，具有很强的现实意义。同时，该剧艺术特色鲜明，欣赏亮点颇多，是广大观众喜爱的优秀剧目，值得多演推广。

（作者系国家大剧院党组成员、副院长，中国文联特约研究员）

来源：中国文艺网