田楷的艺术性是当今中国书坛最受争议的一个话题，对于田楷的评价呈现出明显的两极分化现象，喜欢田楷的人将田楷奉为楷书极则，超越古今，而不喜欢田楷的人则认为田楷就是手写美术字，与书法毫不沾边。
不管对田楷的评价是褒还是贬，都不可否认的是田楷是当今中国书坛影响力最大的楷书，没有之一，而对于田楷的讨论热度已经超过了启功体。
田楷是著名书法家田英章先生在欧楷的基础上，参以颜赵的笔意形成的个人风格楷书，深受广大民众的喜爱，因此被奉为“田楷”。
田英章先生幼承家学，在伯、父、兄的指导下，从津门欧楷大家王维贤入门，后上溯至欧阳询，深耕不倦。
田英章先生学欧大胆取舍，舍弃了欧楷的险绝，专攻平正，并对笔法进行简省，以达到极致的规范严谨，能够做到千字一面，随意集字成篇而毫无违和感，被称为手写印刷体。
关于田英章先生书法水平的问题，很多专业书法家讳莫如深，不肯深评，这让对田书的评价缺少专业性的意见。
更多的民众只能以个人喜好来评价田英章先生的书法，缺少专业理论依据，不足为凭，因此对待田英章先生书法的评价始终难有令人信服的观点。
著名书法家曾翔先生曾在一次书展中公开评价过田英章先生书法，认为田氏兄弟书法始终停留在平正的阶段，没有经过但求险绝、复归平正的过程，是书法学习的初级阶段。
曾翔先生罕见的突然评价二田兄弟书法，非常令人感到惊诧，估计是对田氏兄弟一直公开抨击曾翔书法的反击。
尽管很多人认为曾翔先生的评价切中了田书的要害，但是鉴于曾翔先生也处于舆论的风口浪尖，因此他的这番评价更多的被恶意解读。
书法家不但要创造美更具有引导提升民众审美的社会责任，当民众对一种艺术产生审美困惑的时候，书法家应该站出来进行专业的指导。
但是书坛也难以摆脱世俗情理的桎梏，很多人不愿得罪人，前人刻意随便评，但是对于同时代的人往往不愿置评，但是今人书家的作品往往更吸引民众的关注。
书法家不愿直接评价，但是从一些书法家的只言片语中还是能够领会到他们对书法审美的态度，对于理解今人书法有一定的帮助。
著名书法家崔寒柏先生曾说过，读帖尽量要读原迹，我们看到的很多字帖都是为了方便阅读，经过割表的，打破了原迹当中字与字之间的关系。
只有看到原迹才能够体会到书法家在书写时如何处理每一个字，如何做调整，每个字都是唯一的存在，并不是随意写的。
所以很多集字作品尽管都是书法家写的字，但是看起来却没有原作的神采，就是缺少了原作字与字之间的呼应调整，正是存在这种调整，才让书法名迹成为唯一不可复制的艺术品。
从崔寒柏先生的观点里可以看出，无论是何种书体的作品，都不是随意书写的，其中包含了作者很多的艺术构思，所以《九成宫》才不同于《化度寺》。
但是田楷可以随意集字成篇而毫无违和感，田英章先生书写任何内容都是一个面目，今天写的和昨天写的几乎一样，弟子写的和自己写的也没太大区别。
这样的书法作品最起码没有了唯一性，那么价值也就大打折扣了。
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