列夫·托尔斯泰曾语：“艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。”绘画艺术是画家对客观物象进行高度概括与提炼，进而生成独特视觉符号的一种表现形式。

好的画家，并不满足于对客观物象的简单摹写，而是力求以画笔不断发掘事物内在的实质，且始终保持思辨的独立精神，持续突破外界禁锢，以揭示人的灵魂与自由表达情感。

周伟《伏夏·葵语》60x60cm

油画家周伟老师，始终走在探索艺术真谛的路上，他以狂野的笔触与丰富的色彩，不断构建独属自己的精神世界。

比技法更可贵的，是画家自身对艺术的态度与内在的思想，历经数十载的艺术实践，周伟老师更是深谙此理。无论是风景还是人物，每一寸肌理间均透着不凡的艺术张力，让人回味无穷。

周伟《秋月·路花》50x50cm

近日，广州国际艺术博览会与周伟老师进行了一场深度的艺术对话，他不仅精于画面视觉符号的提炼，且对绘画创作中的写意精神也有深刻的见地。

希望能通过文字，与大家一同分享周伟老师的艺术故事与艺术观点，并在此间感受人文与艺术相交融的巨大魅力。

以下是对话详录

广州艺博会：请问您是从何时开始学习艺术？您内心有没有一个榜样式的人物（艺术家）作为您的学习楷模？他对您的艺术创作有什么影响？

周伟：自幼就喜爱艺术，初中毕业后进入艺术学校开始系统学习绘画，记得那年是1997年，即香港回归的那年。如今回想起那段在艺校的学习时光，收获颇丰。在那里遇到了好的老师和同学，直至今日，仍然是良师益友。

周伟《蜀葵·夏风》70x70cm

学习艺术是一个漫长且需不断修行的过程，无论是国内还是国外，很多艺术家都对我有或多或少的影响，但在艺术学习过程中，坚持自己的独特性也是必须的。

要说榜样式的艺术家，我最为敬重的是荷兰后印象派画家梵高先生，他是表现主义的先驱，梵高生前籍籍无名，无人赏识他的作品，更没有人想深究他对艺术抱有怎样的热忱。

周伟《妖娆·初夏》70x70cm

但梵高是艺术史上绕不过去的惊世绝才，他为艺术奉献了生命，如火焰般熊熊燃烧。他对每一幅作品都近乎狂热而严苛的坚持，这种艺术态度及精神令我钦佩不已，更值得吾辈学习。

最喜欢梵高的一句话：“如果一个人竭尽全力掌握了画笔，它就不可能再放下手中的画笔”，这句话一直勉励着我坚持艺术创作。

周伟《蒲公英的冬天》60x120cm

广州艺博会：从系列艺术作品中，可以看出您非常擅长风景油画的创作，您对艺术创作的写意精神有深刻的见解，能否与我们简单分享其中的要点？

周伟：写意精神，其实是绘画艺术自由表现和情感抒发的一种内在冲动和表现形式。写意性的研究和探索，是中国画家特有的提法，中国文化精神和美学理念注重画外之意、意境之美、天人合一、以心写境、以境为画、境由心造。

周伟《春寒问松》70x70cm

其次，写意精神并不是简单的在绘画中有关笔意的运用和复制，我认为其根源是对中国文化的学习和体悟。

最后，写意精神的体现就是意向表达，表达快乐与孤独。情感的真实性，都是借物，即借景抒情，绘画的终极意义还是以情动人。

周伟《归园·叶落》100x50cm

广州艺博会：您钟情于风景油画的创作，且也创作人物油画，您希望通过艺术这个媒介与观者产生怎样的共鸣？另外，能否与我们一同分享下您写生采风途中发生的有趣故事？

一、关于作品与人的共鸣性

周伟：关于作品与人的共鸣，我认为艺术家更多的是与自己对话，每一个艺术家都有另一个隐形的自己，只是一般人无法窥视。

在多年的艺术创作实践中，我逐渐意识到自我对话很重要。我们在进行艺术创作时，看似是与自然山水对话，表现的也是物象。但还是如前面所言，象由心生，艺术是情感情绪的生发。

周伟《桃花依旧笑春风》80x80cm

关于作品，我没有过多去设定这件作品会给观者怎样的感知共鸣，是一个怎样的状态。这个其实没有办法控制，也不需要去控制，我能做的就是真实的面对艺术创作。

那么共鸣点，或许就在某时、某地、某人、某刻自然达成。这种共鸣是自由的，也是神秘的。

周伟《致敬·青春》80x80cm

二、写生采风中的有趣故事

周伟：在2018年与朋友在西藏林芝写生，在林芝周边的比日神山下的一个藏族村子里，大家都找了一个不错的景致，当时我选择在一所藏族民居旁支起画架，正全身心投入画画时。

忽然，一个藏族妇女手举起石头冲向我，并大声喊叫着要攻击我，还好当时的反应迅速，及时躲避了她的攻击。

周伟《荷满无声》100x80cm

但已经画了一半的作品，被她全部摧毁了，当时吓得我不知所措。后来经当地朋友沟通，才知晓这个藏族妇女有些精神上的问题，所以行为举止不受控制。

写生创作图影

虽然，创作了一半的作品损坏了，但是我还是调整好心态于当天重新创作了一幅作品。而那幅作品也成为我那次西藏写生之行中，最为满意的作品。

常言道：因祸得福，大抵就是这个意思。生活不乏一些逆境与挫折，若以平常心对待得失，感恩生活，珍惜当下，或许会有意想不到的，美好的结局。所以无论怎么样，我们都要微笑的面对生活。

周伟《烟火·人间》系列之五 52x37cm 纸本丙烯

广州艺博会：您如何看待东西方艺术文化的关系？写生与创作的关系？您认为在艺术创作中，最重要的一点是什么？

一、东西方艺术文化的关系

周伟：在谈东西方艺术文化的关系之前，首先要分析中西艺术各自的特点，艺术作为一种人性的表现方式，主体还是在于人。

周伟《午后·听茶》100x100cm

由于东西方的文化渊源与发展各不相同，所以东方文化艺术偏精神，西方文化艺术偏物质。

简而言之：人的思维方式、处事风格，造就了东西方艺术文化的差异性。加之所处的环境不同，所以审美观念、审美实践、审美趣味也就有所不同。东方人强调创造的直觉，西方人强调批判的理性。

周伟《龙洲·波浪谷》80x80cm

西方艺术力求再现现实，注重理性与科学的结合。东方艺术，尤其是绘画，崇尚天人合一、追求意境，在艺术表现中，通过写意性表现和情感介入，使之成为一种形而上学的抒写。

纵观东西方文化艺术的发展，两者有差异也有共性。其共性在于：都是从自然中汲取营养，在艺术形式上体现艺术家个性化的观念和形式语言。

周伟《北方·家园》80x80cm

没有谁高谁低，相互交流也是有必要的，两者可相互补充，每一种艺术文化的存在，都有其合理性和高妙之处。

在急速发展的今天，我们应本着一个包容的态度融会贯通，让民族的成为世界的，让世界的也具有民族性，共生共存。

创作室一角

周伟《海记No.13》60x60cm

二、写生与创作的关系

周伟：写生的概念于每一个从事绘画创作的人来说都很熟悉了。写生，作为一种绘画方式，由来已久。但在每一个时代，每一个创作主体，对于写生的理解都各不相同。从我个人来讲，也是在不断的变化。

如今，在绘画创作过程中我对写生和创作没有一个明确的界定，我对待每一次的艺术创作都特别认真，没有所谓的习作训练，或者说是为了收集素材而去写生，哪怕是一件很小的画作，我都会100%的认真对待。

写生图影

写生并不是简单的艺术表现形式，我更多的理解为一种认知的方式，无论是怎样的风格，作品呈现的艺术思维都应是主观的，在新时代之下，我们对传统概念上的写生认知理解应有所改变，艺术创作应当具有仪式感。

我所理解的写生与创作，他们是可以交融互换的，但有时也是矛盾的，自然可能会带给我们全新的感受，但如果没有一定的认知，可能会被自然带偏。

周伟《秋月·绒花》60x90cm

所以，无论何时创作，我们都要尊重自己的内心，以写生作为一个认知方式，而不是简单的绘画方式。

当然，在工作室里创作，我们也应有自然的介入，这种介入，实际上就是我们某种遐想吧！即我们常言的境由心生，随类赋彩。

周伟《生长·初夏》70x70cm

中国绘画注重意象表达，说写生与创作的关系多么重要，实际上并不是重点，重点还是在于如何感知。

真正好的艺术创作，我认为：过程本身就是艺术表现，也是最为有趣的。一件好的作品，艺术家从一开始就是发自内心的，内心的炙热与真诚，是一件艺术作品成功的关键。

周伟《渔归·泊湾》50x70cm

譬如前面所提及的梵高先生，他的大部分作品都是写生，但我们今天去看他，难道说他不是创作吗？难道写生与创作的关系非要去谈清楚吗？实际上，艺术在乎的是一个过程，至于结果可能不受我们控制。

周伟《午后·甜品》100x100cm

三、艺术创作中最重要的一点

周伟：在艺术创作中，我认为每一个环节都很重要，在我看来，没有轻重之分。要说最重要的一点，我认为不是技术，而是态度。说到底，也就是艺术家本身的投入，态度决定一切，如果把艺术作为一生的表现与追求，那么，艺术就融入了血液。

艺术家本身或者说艺术家的行为，或者说最后的作品，都可称为艺术品，都是价值连城的。

艺术家简介

Artist profile

周伟，2004年毕业于陕西理工大学艺术学院油画专业，获学士学位。代表作品有《葵园系列》《上游 风景》。现为陕西省美术家协会会员、陕西省写意油画研究会理事、汉中市美术家协会理事。

艺术经历：

2004年毕业于陕西理工大学艺术学院油画专业

2005年作品《青木川印象》系列在上海M50熏依社画廊展出

2007年7月——10月在上海3518艺术区驻地创作

2008年作品在上海M50大库画廊展出并被私人收藏

2012年 “纪念毛泽东在延安文艺座谈会上讲话七十周年”作品展 陕西省美术馆

2013年 汉中油画十人提名展 汉中市群众艺术馆

2014年《备战第十二届全国美展作品汇报展》 陕西省美术馆

2014年陕西省第四届美术教师优秀作品展 陕西省美术馆

2015年陕西省第二届写生作品展 陕西省美术馆

2016年“筑梦-筑梦”青年艺术作品展 亮宝楼美术馆

2017年“秋景冬韵”作品展 力邦美术馆

2017年回跃[上游]——汉中五人油画展 亮宝楼美术馆

2017年宝鸡市油画作品邀请展 宝鸡市展览馆

2018年【回响】全国百幅油画精品展 三明美术馆

2018年陕西省庆祝改革开放四十周年美术作品展 陕西省美术博物馆

2018年东关后街20号艺术沙龙邀请展 东关后街20号

2018年“诗心入画”作品展 力邦美术馆

2019年陕西省写意油画研究会首届邀请展 西安半坡国际艺术区 壹空间

2019年东关后街20号艺术沙龙邀请展 东关后街20号

2020年“大美秦岭 写意终南”作品展 力邦美术馆

2020年第九届陕西省艺术节优秀美术作品展 宝鸡市美术馆

2020年参加第25届广州国际艺术博览会，广州南丰会展中心

2021年“上游东流” 汉中 景德镇艺术联展 景德镇5公分艺术空间

2021年“春风十里不如你”周伟作品展 宝鸡十方画廊

2021年12月，参加第26届广州国际艺术博览会，广州南丰会展中心

2022年1月，“2022迎新[艺术盲盒]捡漏大展”，广州艺时代美术馆

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