“花墨春秋”中的“花”和“墨”代表了中国花鸟画的核心元素，而“春秋”则寓意着时间的流转和历史的变迁，也表达了本系列课程的核心内容：中国花鸟画在历史长河中的进展和演变。

荣宝斋在线特邀山东省美协花鸟画艺委会委员姚世宏老师逐一探讨中国花鸟画在不同历史时期的特点、风格、技巧以及背后的文化和社会背景。从发芽到现代的探究，全面展现中国花鸟画的魅力及其在艺术史上的重要地位。

书画家简介

姚世宏，1981年生，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，山东省美协花鸟画艺委会委员，山东省美协人物画艺委会委员，山东省中国画学会理事，山东省青年美协理事，济南市青年美协主席团委员，济南市市中区美协秘书长，山东青年政治学院客座教授，文化部国韵文华书画院画家，李可染画院特聘画家。师从沈光伟先生。现为齐鲁晚报书画院专职画家。

《花开见佛》49.5cmx139.5cm

花鸟画作为中国传统的三大画种之一，其主要描述对象是花卉、虫鸟等动植物。从表现手法上大致可以分为“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种形式。

在花鸟画的进展进程中，先后经历了三次影响深远的变革。第一是在宋代画院期间，提倡观察生活，对景写生，产生了花鸟画进展史上的第一个繁荣时期；第二是在明末清初，文人画中以水墨为尚，不苛求形似的画风，完成了花鸟画大写意的一次突变，把水墨大写意画风推向了花鸟画进展史上的第二个高峰时期；第三是在是清末民国以来，在吸纳多方面外来因素的基础上，开发了花鸟画的新境地，成为花鸟画进展史上的又一个新时期。在千余年的进展进程中，花鸟画积存了丰富而成熟的表现技法，留存下大量精美旷世的作品。

了解中国花鸟的历史进展是鉴赏和研习必要基础。本次《花墨春秋》课题分八期对中国花鸟画的历史进行剖析，试图蠡测中国花鸟画的源流进展，我将从每个历史时期选取部分经典作品和您一起分享解读。并通过现场的临创技法和讲解示范与您一起探讨学习！

——姚世宏

作品观赏

《早有蜻蜓立上头》

60cmx13cmx4

《好风春来》

55.7cmx19.5cmx4

《四时田园杂兴》

35cmx12cmx4

《蛙声十里》

29.3cmx96.3cm

《中庭玉兰映阶开》

109.5cmx48cm

《绿塘涨雨 幽香满衣》

144cmx76.5cm

《却道天凉好个秋》

130.5cmx64.8cm

《一片春愁待酒浇》

64.5cmx38.5cm

《月出惊山鸟》

68cmx34cm

《秋硕图》

139cmx34.5cm

《自在飞花轻似梦》

139cmx34cm

直播预约及安排

平台：视频号“荣宝学苑”

1.源起春晓——中国花鸟画的发芽与初光（3月3日）?

2.盛世之华——唐代花鸟画的繁花似锦（4月21日）

3.五代之变——花鸟画在变革中的新生（6月2日）

4.文心墨韵——宋代文人画与花鸟画的交融（7月14日）

5.元风新篇——元代花鸟画的创新与突破（9月1日）

6.明流万象——明代花鸟画的多元表达（10月20日）

7.清雅余韵——清代花鸟画的继承与演变（11月17日）

8.现代之翼——近现代花鸟画的探究与展望（12月29日）