作为中国游戏IP的高地，上海在IP转化的“下半场”较量中，面临着“有爆款产品、无超级产业”的局面。与东京、洛杉矶相比，上海在IP的跨界体量、实物转化效率及城市形象绑定上存在一定差距。这背后折射出三大深层矛盾：大厂面临“高风险低回报”的决策困境，缺乏长线投入动力；中小团队面临“高成本低容错”的生存困境，创意火种难以燎原；行业面临“懂游戏不懂衍生”的人才结构困境。破局之道，在于重塑产业生态——利用上海的资本与技术优势，通过差异化的空间落位降低硬成本，通过供应链升级提升软实力，打造一个让大企业敢投入、小企业活得好的IP转化高地。
上海作为国内游戏产业核心城市，拥有丰富的游戏IP储备和完整产业链，但在IP转化方面仍存在动力不足、跨次元转化不足和高成本压力等问题。与日本、北美等成熟市场相比，上海在文旅、商业、体育赛事、展览以及IP与城市形象融合等环节仍有明显差距。
为提升上海游戏IP转化效率和形式丰富度，上海网络游戏产业研究中心走访8家游戏企业和IP运营企业，专访2位行业专家、7位学者。本文将通过对标全球城市游戏IP转化经典案例，总结上海游戏IP转化挑战及其原因，结合国际经验，为激发企业转化动力、提升游戏IP价值提供参考。
从文旅商体展角度看上海游戏IP转化待提升之处
上海作为国内游戏产业核心城市，游戏IP转化市场有IP储备充沛、场景多元等优势。但与日本及北美等成熟游戏市场相比，上海在游戏 IP 跨次元转化方面仍有提升空间。从文、旅、商、体、展五个角度观察，其共性问题集中在形式不够丰富、体量不足、链条协同弱、可持续机制不完善等方面。
“文”方面，上海拥有较强的叙事类与角色类游戏 IP 底子，在内容再创的深度上拥有广阔探索空间。一是转化产品形式还可丰富，主要集中在动画、小说、周边，还可探索稳定产能的连续剧、电影等强内容输出；二是故事宇宙构建能力还可加强，当前多数项目仍停留在一次性改编，可进一步探索形成多季、多线叙事的长期系列化运营。相比之下，日本游戏在内容再创方面做得很好。例如卡普空的《生化危机》系列游戏，被成功改编为电影、CG 动画、漫画等。尤其是电影系列，自 2002 年起一上映即成为影视经典，全球票房超过12.45 亿美元。
《生化危机》系列经典电影系改变自日本同名游戏
“旅”方面，文旅场景日益丰富，下一步可着力于提升沉浸式体验项目的规模与影响力。从国际经验来看，文旅是游戏 IP 变现的重要途径，例如日本的超级任天堂世界“超级马力欧乐园”通过稳定、长期运营的主题场景实现持续商业收益。根据世界主题乐园协会（TEA）和AECOM集团联合发布的《2023全球主题公园和博物馆报告》，环球影城旗下主题乐园业务在 2023 年全年实现约89.47亿美元营收。相比之下，上海现有的游戏 IP 体验场景多为短期快闪或临时搭建，在构建系统化、长期化、可持续运营的场所方面还有提高空间。一方面，城市核心区土地“寸土寸金”导致游戏主题乐园、沉浸式场馆大规模落地成本高昂；另一方面，企业对经营长期项目顾虑较多，较难形成可持续的文旅消费链。这导致标志性、长期运营的体验场缺失，限制了上海在吸引外地玩家和提升文旅拉动效应方面的能力。
《崩坏：星穹铁道》角色主题装饰亮相元宇宙街区，为上海国际光影节增色。
“商”方面，上海游戏 IP 商品开发虽已具备规模，但转化形式主要集中于徽章、手办、盲盒、文具等低单价领域，未来可在提升原创精品比例上持续发力。当前文创开发仍以短周期、小批量的简单联名或快速加工为主，真正能够体现 IP 世界观、具备审美体系与产品语言的原创精品仍然稀缺。丽胜文化传播(上海)有限公司合伙人仇涛指出，目前行业大多依赖短期联动，真正能以游戏IP商业拓展的长线运营案例并不多。然而，“IP想真正做大，需要从单点联名转向可持续的品类打造”，仇涛说。
相比之下，日本《宝可梦》（Pokémon）构建了完整的“内容方—授权管理—供应链体系—自营及全球渠道”全链生态——自营宝可梦中心零售体系覆盖全品类，外部与知名零售品牌长期合作，实现授权商品年收入达数十亿美元。此外，上海在实物周边的“一公里转化效率”上还有作为空间。相比于广东等地成熟的“设计-打样-制造”一体化产业链，上海虽然在IP设计端优势明显，但缺乏快速响应的柔性制造配套，导致从IP图纸到实物周边的转化周期往往长达半年以上，难以捕捉瞬息万变的市场热点。
《未定事件簿》与茶百道联名海报。
“体”方面，上海电竞赛事影响力持续扩大，未来可在商业权益深度开发与城市品牌联动上实现突破。当前上海赛事的商业权益开发有限，主要依赖门票、赞助与直播分成，衍生内容和城市运营收益较弱；同时，大型赛事集中度高，赛事 IP 缺少可复制的小型联赛体系，难以形成全年赛事网络。海外经验显示，体育化本质上是围绕游戏 IP 建立一个可持续运营的商业系统。以北美赛区 League of Legends Championship Series（LCS）为例，其管理方Riot Games 通过实行俱乐部联盟制、共享商业权益、统一制作周边、打造粉丝节与线下嘉年华，并与城市合作开展主场运营，使赛事成为内容、周边、活动、俱乐部经济的综合体，拉动长期、全年的粉丝活动和消费。
2024年4月21日，由上海市网络游戏行业协会电竞专业委员会主办的首届电竞赛《反恐精英：全球攻势（CS）》现场。
“展”方面，展会能级持续提升，未来将对标国际顶级大展，打造全球性、商务型功能定位。2025 年 ChinaJoy 参观人次约 41.03 万，在人流规模上已是世界级水平，超过东京电玩展及美国便士街机游戏博览会。但在“产业定义权”上仍有差距，主要体现在国际厂商的全球新品首发比例较低，B2B 商务撮合及开发者生态聚合功能不足。相比之下，东京电玩展和E3往往决定了未来一年的行业风向。缺乏这样的全球首发枢纽功能，使得上海的游戏 IP 在全球曝光、跨界资源链接等方面难以获得持续的增量机会。
2025《星穹铁道》演唱会现场。
最后，上海游戏IP转化与城市形象仍处于一种“弱连接”状态。
上海拥有多家具备全球影响力的游戏企业及IP，但这些IP与上海城市形象的关联度低，未能形成IP与城市相互赋能共生。相比之下，日本、美国的游戏IP普遍与城市深度绑定。日本游戏《宝可梦》《女神异闻录》将东京等现实城市元素融入IP设定，进一步强化IP与城市的空间绑定。美国游戏《侠盗猎车手5》以洛杉矶为原型，将城市地标植入虚拟世界，依托好莱坞工业体系实现IP在地性表达的强化。
上海游戏企业自初创阶段便面向全球市场，许多上海出品的全球爆款游戏采用“架空世界观”，虽然降低了跨文化传播壁垒，但也导致上海城市风貌、文化特质难以自然融入IP内容。最终结果是，玩家认可IP产品本身，却未将对IP的喜爱“移情”到上海城市形象上。鹰角网络公共事务总监周逸霁表示，将本土元素转化为全球接受的符号需要极高的创作技巧与文化自信，对企业提出更高要求。这也意味着，上海游戏IP的城市叙事逻辑，需要从单纯的“内容植入”转向“场景共生”——即不局限于把上海地标搬进虚拟世界，而是更多地通过线下实景娱乐、文旅联动，把游戏世界搬到上海的商圈与景点中。
上海游戏IP转化发展面临三个新课题
从上述文旅商体展角度分析，对标全球游戏产业发达地区，上海游戏IP转化在形式和质量上还有进一步提升的空间，而要提升上海游戏IP转化质量，目前上海面临以下三个挑战。
第一，IP影响力扩大，对跨界联动的风险管控与收益平衡提出更高要求。
上海网络游戏产业研究中心调研发现，由于游戏企业对游戏IP转化策略不一，因此对IP运营的投入强度也不一。其中一个原因是收益与风险的比例。
受访上海游戏企业反映，在跨界转化中面临收益与风险不匹配问题，使得企业倾向于将资源集中投入到游戏主业，而对衍生品开发、文旅转化、商业联名等投入较为谨慎。
从收益角度来看，IP转化收入远低于游戏本身的运营收入，使企业缺乏主动投入的动力。不同类型的游戏对IP转化的投入意愿存在显著差异。例如，二次元游戏用户对周边产品需求强烈，企业因此更积极布局衍生品开发；而非二次元游戏，其用户对线下产品兴趣有限，企业则更倾向于将资源聚焦于游戏本体的运营。
盛趣游戏副总裁谭雁峰指出：“企业在投入IP转化时，更多考虑的是用户体验和社区活跃度，而非直接的经济回报。”说明多数游戏公司仍将核心业务重点放在用户增长和在线运营上，而将IP衍生产品视为辅助手段，而非战略增长点。丽胜文化传播(上海)有限公司合伙人仇涛提到沉浸式体验需重资产投入，且线下转化准备期与游戏生命周期存在时效性矛盾，企业因游戏本身高盈利性，对长线线下转化投入优先级较低。
特别是，IP展会和演出类转化的商业模型尚未完全跑通，目前普遍处于“战略性亏损”或“品牌投入”阶段，缺乏独立的造血能力。上海网络游戏产业研究中心调研发现，当前举办商展的主体有两类。一类是专业的策展和活动企业，他们勉强做到收支平衡，偶有亏损。一类是互联网平台企业和大IP品牌方，他们将商展活动视为市场活动费用的一部分，不以此盈利。一个有20年办展经验的专业策展公司表示：“当前的行业利润和竞争格局是不可持续的。”
从风险角度分析，跨行业联动本身带来的舆论不确定性也限制了企业的投入意愿。IP与文旅、商业、教育等行业的结合往往涉及复杂的合作与协调，如果出现问题，可能引发公众舆情和品牌声誉风险。良笑塑美公共事务部总监吴子强告诉上海网络游戏产业研究中心：“游戏行业对舆情高度敏感，任何跨行业联动中的问题都可能引发舆情，进而影响游戏收入。”在这种背景下，企业在跨界合作时往往格外谨慎，即便是潜在的合作机会，也会选择保守策略。
第二，线下活动精品化，考验着中小企业的成本控制与资源整合能力。
上海游戏产业呈现明显马太效应：大企业愈强，中小企业愈弱，这种失衡限制了上海孵化原创IP的能力。吴子强认为：“中小团队是创意的重要来源，其不受体系约束、无盈利压力的特点，使其更易产生天马行空的创新想法。”若中小企业难以生存，创意源泉受限，整个IP生态创新动力下降。
高运营成本是中小企业生存的核心挑战。上海人力和办公成本高企，使初创团队资金和人员投入压力巨大。上海网络游戏产业研究中心观察到，不少公司将部分业务迁往成本较低的新一线城市（如成都、长沙），这不仅导致人才和创意流失，也削弱了本地IP孵化能力。久事文传商务拓展部副总经理、上海大世界基尼斯总部副总经理陈觊提到，自己身边就有朋友举家搬至成都创业。
上海网络游戏产业研究中心调研发现，游戏IP商业活动在上海的运营面临着显著的成本挑战，主要体现在以下四个方面：
一是场馆租金和运营费占展会活动成本比例超过一半，而且排队和人流活动区域较大，企业认为自己实际使用空间小于租用空间。根据《解放日报》2025年初报道，上海周边城市展馆越建越多，杭州已建成总展览面积15万平方米的新展馆，租金明显低于上海，苏州也正规划建设30万平方米左右的会展场馆，预计场地租金定价也低于上海。专家指出，上海会展业与周边城市同质化明显，传统补贴政策吸引力不足，在场租和配套服务方面处于劣势。这导致新办及外来展会减少，大量展会及主办方外流至周边城市。
二是安保成本过高是企业普遍反映的另一大负担。上海作为超大城市，公共安全标准处于全国高位，这客观上构成了举办大型活动的刚性成本门槛。有企业反映，为满足24小时的高标准安保要求，即便在非核心活动时段也需维持较高的人力配备。内容合规方面，自2023年以来，为了保障大型活动的安全有序及内容合规（如对特定装扮的管理），企业需要额外投入资金搭建场内更衣设施、雇佣第三方审核机构等。一家漫展企业表示，这些合规动作虽然必要，但显著增加了运营压力。
三是演出场所的档期不足。作为一个典型的高成本行业，上海的演出、展会场所往往档期紧张，这对于游戏IP转化成线下活动尤其是音乐会的中小型公司而言是一大障碍。中小企业很多时候只能选择去其他城市举办活动。
四是政府支持的不足。以“游戏音乐会”为例，受访游戏企业提到，有城市的文旅部门会将游戏音乐会作为政府采购项目，并将其作为城市文旅IP重点运营。虽然近年来上海政策如《上海市促进服务消费提质扩容的实施方案》，明确提出“支持游戏、漫画等网络文化IP的高质量开发和内容的高水平转化”，但就“音乐会”这个细分门类来看，游戏公司、演出场所、政府部门并未形成有效的协同机制，导致供给增加难。
当前产业政策导向同样加剧了这种马太效应。企业向上海网络游戏产业研究中心反映，当前上海各区在文化创意领域的政策更倾向于吸引已有盈利能力的企业，而非扶持尚处于起步阶段的中小团队。政策扶持门槛高、要求严格，如必须达到一定规模或利润指标，进一步限制了潜在创新团队进入市场的机会。
上海社会科学院应用经济研究所研究员曹祎遐指出，杭州、成都等城市创意产业快速崛起，得益于政策宽松、降低准入门槛，而上海虽有扶持，但附加严格条件，反而阻碍了部分中小企业进入市场。这意味着，上海在打造高质量IP生态时，如果不改善中小企业发展环境，创意动力将长期受限，即便大企业资源丰富，也难以形成可持续创新生态。
2026年《原神》线下活动现场。
第三，IP全链条开发，增加行业对复合型创意人才的需求。
人才不仅是IP创意策划、开发和跨行业联动的关键驱动力，也是保证衍生品、动画和文化转译等环节高质量落地的前提。然而，上海当前的美术产业人才环境尚未形成完善的支撑体系，复合型、高端人才供给远不能满足快速发展的市场需求。
在人才供给方面，行业缺乏既懂创意又具破圈能力的复合型人才。AI虽已应用于动画制作，但核心IP策划、文化转译和设计仍依赖高端人才。具体表现为两方面：一是美术院校和定向培养体系不足，导致衍生品设计与动画制作人才缺口明显；二是行业人才储备有限。
吴子强指出：“即使是大型企业，在对接手办业务时也面临沟通人员不专业的问题，整个行业的人才储备没有达到足够的规模。”这一现状使企业即便有意培养或引进人才，也难满足IP高质量转化需求。
高生活成本削弱了上海对人才的吸引力。企业薪酬虽与其他城市持平，但房价、物价等生活压力让外部人才不易长期留下，本土人才流失风险也增加。生活成本高不仅影响人才选择，也限制了企业对高端人才的长期投资。精文投资相关负责人表示，在人才引进方面，成都提供了非常实在的支持政策，包括医疗保障、子女教育、购房补贴等全方位保障。企业每年可以申报三个高端人才名额，这在当前政策环境下已经相当优厚。这种力度的支持对企业吸引高端人才至关重要。
依托区位优势，激发上海游戏IP潜力
尽管上海在游戏 IP 转化的“文、旅、商、体、展”各方面相比国际先进城市仍有不足，但上海利用庞大的玩家基础、完备的产业链体系以及国际化资源集聚等优势，化挑战为机遇。上海可以通过改善产业环境，吸引高水平企业与人才，提升企业对游戏 IP 转化的重视度，从而丰富转化形式并增加收益。
机遇①： 利用游戏IP丰富、产业链较完整优势，深挖IP延伸价值。
上海市网络游戏行业协会副秘书长林智敏认为，上海 “海纳百川、追求卓越、开明睿智、大气谦和” 的城市精神，与游戏 IP 的创新属性高度契合。“海外游戏在上海的本地化过程，本身就是海派文化的传递；上海现有的线下展会、电竞赛事、元界虚拟场景等，已构成 IP 转化的基础载体，成为城市价值与气质的重要体现。”林智敏说。然而，他指出当前部分游戏 IP 转化仅停留在表层符号，互动形式简单，缺乏对 IP 核心价值与背后故事的挖掘。
深入挖掘IP核心价值的方式之一是进行二次创作。二次创作是指，在已有原创IP的基础上进行再创作或延伸开发，而非从零开始完全原创。这说明，上海未必只能转化本地游戏IP，而是可以成为全国乃至世界IP转化的落地点、受益点。促进二次创作，上海直接应对游戏IP转化“文”层面内容再创形式单一、体量不足、链条协同弱等挑战，为开发电影、连续剧、多线叙事系列等跨媒介作品提供支撑。上海社科院应用经济研究所研究员曹祎遐认为，上海作为全球IP交易中心，拥有丰富的IP储备和应用场景，相对完整的产业链，具备将成熟IP转化为多样衍生产品的放大优势，有机会在国内率先打造具有示范效应的游戏IP二次创作实践高地。
机遇②：利用“游戏+”应用场景多优势，加强与城市空间的融合。
复旦大学新闻学院副教授周海晏认为，二次元文化与上海城市规划具备高度兼容性，上海 “red land 二次元之岛”“曹杨百禧公园游戏化改造” 等官方支持的实践已充分证明这一点。她说：“游戏 IP 转化可借鉴城市规划领域的创新思路，通过玩家创意与城市空间的双向赋能挖掘价值，拓展 IP 转化的创新性与包容性”。
上海社会科学院信息研究所科技创新研究室主任王兴全认为，上海的徐汇、漕河泾、五角场等区域已形成一定的IP活动基础，可通过协会组织、空间运营与嘉年华等活动，逐步将游戏IP与城区深度绑定，形成长期、可持续的文化运营模式。这为解决文旅转化场景规模小、沉浸式体验缺乏系统化与持续性的问题提供了可行路径。
曹祎遐建议将“游戏IP+展览”作为重点方向，借助上海博物馆、浦东美术馆等公共场馆资源，可以拓展文化消费赛道，提升IP跨界价值和公众参与度。对于成功落地、创新性高的项目，政府可提供官方宣传、文创奖项及市场推广支持，降低企业投入门槛并增强动力，从而形成自驱动的产业循环。
IP+老字号也是一个值得关注的赛道。比如，2024年游戏IP和黄金饰品老字号的联名有效拉动了黄金消费，当年IP黄金类商品成交金额同比增长294%。周大生品牌公关负责人张琳表示，动漫/游戏 IP 本身的画风和符号很突出，能给品牌带来很多设计灵感，帮助产品摆脱同质化，看起来更有特色、更有辨识度。
此外，上海电竞基础雄厚，可将电竞赛事与IP衍生内容、城市文化活动结合，打造全年持续的粉丝参与体系，实现“游戏+体育+城市”的多维联动，进一步提升商业化和文化价值。
机遇③：利用上海先进技术优势，加强技术赋能。
上海在新技术应用和全球视野上具有显著优势，可利用VR/AR、数字互动等技术，对成熟IP进行在地化重塑与体验升级。依托这些技术，上海企业可以打造沉浸式体验场景，提升文化旅游项目的规模和系统化运营能力，从而应对当前文旅场景规模小、沉浸式体验短期化、可持续性不足的问题。
上海圣瞬文化发展有限公司联合创始人、首席营销官尚宸宇表示，玩家对沉浸体验的真实感要求极高，而企业在实际落地时常因担心“不够真实”“无法达到IP粉丝心理预期”而产生顾虑。尚宸宇认为，XR/VR 技术能以一种低成本、兼具灵活性的方式打造沉浸体验，而沉浸式体验未来将成为连接游戏玩家与城市的重要场景。
比如，巴黎通过VR技术将“巴黎圣母院”等经典文化IP转化为沉浸式体验，在一年内累计接待超过 60,000 名佩戴 VR 头显的参观者，上海可以借鉴类似思路，将游戏IP与城市空间和新技术结合，开发长期可运营的沉浸式文旅项目，增强IP的商业化与文化价值。上海可以借鉴类似思路，将游戏IP与城市空间和新技术结合，开发长期可运营的沉浸式文旅项目，增强IP的商业化与文化价值。
机遇④：利用上海资本要素集聚优势，助力创意企业发展。
上海产业生态丰富，营商环境优越，资本市场活跃，为文化创意企业提供“金融活水”。以这些优势为支点，进一步改善产业经营环境，有机会应对中小企业难以留存、复合型美术及创意人才缺乏等问题。比如，针对中小企业参与展览、赛事或二创项目的场地租赁和展位费提供折扣或报销上限，降低企业试水门槛。鼓励中小企业联合开发IP衍生品或跨界项目，通过行业协会或联合投融资平台共享资源、分担风险，提高企业留存率与成长动力。
同时，充分利用上海游戏产业专项基金，为各种类型的创意企业提供资本支持，助力其持续探索二创和跨界创新，实现游戏IP转化产业的可持续发展。
机遇⑤：利用上海优良文化氛围优势，吸引创意人才。
上海文化氛围浓厚，国际化视野强，吸引了大量国内外创意人才和企业。2024年全市共举办营业性演出57,238场。丰富的艺术资源和多样的行业展会（如Unity全球开发者盛会连续十年在沪举办）为企业学习国际经验、开展跨界合作提供便利。
以此为基础，通过更有针对性的文化类人才补贴与培养政策，引进复合型美术、动画及二创设计人才，提供租房补贴、生活津贴和人才积分，降低高端人才流失风险。支持企业内部IP二创、沉浸式体验设计及跨行业合作培训，并与高校联合开设定向课程，确保毕业生具备衍生品设计、IP策划和跨界开发能力，配合实习和项目实践机会。
游戏企业认为，上海在新兴游戏领域氛围更浓厚，城市文化多元包容，聚集了众多国际热门 IP。比如，啊哈娱乐研发核心在北京，开发、美术等核心岗位在上海，商业化团队布局于广州，三地人才可形成互补。啊哈娱乐副总裁张文静说：“当前我们的研发团队主要是在北京，有一部分的研发团队会开放到上海。上海整体的游戏氛围、二次元氛围比较好，所以我们在上海的团队布局也会有一定的倾斜。”
澎湃研究所研究员谢秋伊 戴媛媛
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