19 字狂草,我认不到一半,却先发现它们全是“一笔写就”,毫无描补痕迹。再回想小时候被老师逼着“描红”——越描越僵。于是冒出疑问:写字和描字到底差在哪?字真的会越描越丑吗?

学习书法我们都是从临摹开始。大家知道,临摹包含两部分,临就是对着字帖写,摹是先将字形双钩或直接拿纸蒙在字帖上,用毛笔将字形描出来。

可见,摹主要是将字形写得像,至于笔法并不重要。这是初学写字时的描。而题目中的描,大约是指书法创作时的描。

即使是一些书法大家,我们看其写字时,偶尔也会补一下笔,这是由于书写时笔过枯或是用笔不到位,所采取的临时措施,这是万不得已才采取的方法,但这种方法不能多用。我们的平时学习中还是应该一笔写到位。

网上有一些视频,关于中国书协苏士澍,说是他写字时补笔过多,是描字。我也看过,他的字不能说是描字,但补笔确实较多。

书法写与描有本质上的区别。描是书法的初级阶段。刚入门需要印着描红、需要对着帖描写。因为刚学习对笔法,结构都不熟悉,需要按帖练习,改变原来的书写习惯,才能进入书法大门。写是书法的熟练阶段。通过长时间的临习,对笔法、间架结构已烂熟在胸,就要改变照帖临习的习惯,凭记忆来书写,所谓背临。因为描字是断续、不连贯的,别人的东西多自己的理解少,缺乏书法最根本的要求神韵。而写脱离了桎梏,自己的东西多,别人的东西少,可以充分发挥大脑储备的知识,尽情抒发,字就显得连贯和流畅,就能写出自己的精神和韵味来。所以要分阶段来描和写。要是总是描字肯定越写越丑,缺乏神采。

我的理解,“描字”就是像画画那样对点画反复填凃而不是顺锋逆锋提按顿挫起行收接一路行走,还有就是偏锋填涂。

书写虽然不能填涂,但是对明显没有写到位的地方顺着笔锋添加动作完成笔画、对明显失误的地方用更宽的笔触加以掩盖修正这两种情况我想是有的,也看见过那些写字有名的人在审视自己作品后总是作一点点修改,因为他们对整幅作品很满意,不舍得丢弃,又觉得有醒目的瑕疵。

我想最好还是不要填涂修改,“越描越丑”是古训,也是无数写字的人的教训。至于把写字理解成绘画那样描画,我想应该是错误的吧——虽然苏东坡也不避使用偏锋,但根本不是单线平涂的“凃”那样偏着笔画字。

书法是创作出来,不仅仅是书写的技术和训练的经验,还有个人的对书法艺术鉴赏的认识和理解,以及对书法艺术史论传统的传承和见解,更是有个人的气质、格局和境界的涵养,形成个性化的艺术语言和艺术形式美。

这样,再来谈到写字和描字问题,写字只是一般性的书写,是有习惯性的重复的书写特征,而不是书法的特殊性的书写,是讲究变化和审美的书写特征,描字也就是摹字,是书法艺术的技术训练的学习方法之一,还有进一步的临字。最后到练习创作高级阶段,现在市场上,经常看到的有专门提供书法艺术学习的描红,就是描字,对提供的原作影印纸上进行描摹。

所以,通过对书法艺术传统的代表性的经典作品,进行形似层面的描摹,为进一步追求神似的临写的中级阶段,打下学习书法艺术的初级阶段训练经验基础。

打开网易新闻 查看精彩图片