（来源：安徽新闻网）

转自：安徽新闻网

黄梅戏从乡村草台走向城市舞台、从口头传唱迈向多媒体传播，其演进本身就是城乡共生、雅俗互动的一个文化样本。

以“黄梅戏文化与城乡发展”为主题，7月9日，第三届黄梅戏文化研讨会暨第二届“戏曲与曲艺”全国研究生暑期研习班在安庆举行。来自中央戏剧学院、中国戏曲学院、中国艺术研究院等省内外高校、科研院所、艺术院团的专家学者，围绕戏曲数字化、剧目创作与经典化、新媒体传播、国际传播等赋能城乡发展议题展开深入研讨。

剧目创作：在乡土本色与经典化之间寻找平衡

流量时代，黄梅戏剧目创作何去何从，成为研讨会关注的焦点。

经典能够使人的心灵产生强烈的共振，能够给读者、观众带来持续的心理震撼。浙江传媒学院伏涤修教授聚焦剧目创作与经典化的辩证关系提出：传播力与经典化不可简单等同。具备强大传播效能是剧目成为经典的必要条件，但流量热度无法直接等同于艺术价值。他主张，黄梅戏剧目创作需在拓展题材边界与坚守剧种本色、文人雅化表达与乡土原生气质之间寻找平衡，实现传播影响力与艺术审美价值的双向统一。

互联网时代，“破圈”成为热词，剧目破圈之后能否立得住、传得开、留得下，归根结底取决于艺术品质。在分组讨论中，安徽艺术职业学院副教授韦京东指出，城市是黄梅戏存续发展的核心枢纽，全国各大剧种的成熟均依托中心城市的集聚优势，新时代黄梅戏需持续深耕城市发展路径。《黄梅戏文化》作者周玉冰则从历史维度梳理了地方戏曲的演化脉络，指出清末民初目连戏、徽调、采茶戏等多元戏曲形态滋润戏曲土壤，为大批乡土艺人投身黄梅戏创造条件，直观印证了黄梅戏兼容并蓄、贴近民生的艺术特质。

黄梅戏以清新婉约、活泼质朴见长。专家们认为，从乡村草台到城市舞台，从电影银幕、电视荧屏再到手机小屏，无论传播媒介如何迭代，黄梅戏都必须坚守剧种质朴灵动的乡土烟火气，守护经典剧目、传统声腔的艺术内核。安庆师范大学党委书记李福华提出，黄梅戏天然兼具平民化、在地化、包容性特质，是构建中国自主戏曲知识体系不可替代的样本，他希望青年学子们站稳以人民为中心的创研立场，力争形成立足地方、辐射全国、面向世界的黄梅戏文化原创研究范式。

数字传播：AI赋能下的活态传承与全民共享

数字化是本次研讨会的高频词之一，也是安庆师范大学近年来的重点发力方向。

该校引进人工智能领域著名学者，利用数字媒体、AIGC、人机交互等技术，构建黄梅戏等地域特色文化人工智能专有大模型。黄梅戏数字人“冯素珍”可进行互动问答与专业知识讲解；黄梅戏虚拟现实博物馆和虚拟仿真教学课程已上线运行，用户可线上参与《女驸马》《天仙配》等经典演出；学校还建成安徽省首个新文科戏曲实验室，打造安徽省哲学社会科学重点实验室，实现剧本编创、作曲、舞美、演出一体化呈现。这些系统面向社会公众开放，推动了黄梅戏从专业传承走向全民共享。

AI并非传统艺术的替代者，而是标准化记录、教学展陈的全新工具。研讨中，安庆师范大学查红彬教授聚焦AI技术在黄梅戏表演与艺术传承中的应用，厘清人工智能在戏曲领域的定位。他介绍，团队正依托感知采集、AIGC可控生成技术，推动剧种传承从传统的“口传心授”，转向数据赋能的标准化教学、活态数字化保存。

短视频平台已成为黄梅戏剧场之外的“第二表演空间”。上海大学张婷婷教授则从新媒体传播的视角，依托抖音平台海量短视频样本完成了黄梅戏新媒体传播的类型学考察。她以吴琼、再芬黄梅、怀宁县黄梅戏剧团等头部账号为案例，划分专业演员、官方院团、民间爱好者三类内容创作主体，认为直播打赏模式为基层院团拓宽了生存营收渠道，但也要深耕艺术本体创作，避免过度迎合流量而弱化剧种内核。

黄梅戏是长江流域一张亮丽的文化名片。星际数科董事长、俄罗斯工程院院士张景龙从黄梅戏文化微短剧赋能文旅融合发展的产业实践出发，认为作为安庆核心城市IP的黄梅戏，兼具深厚群众基础与丰富可挖掘的城市记忆，依托AI微短剧可完成黄梅戏年轻化破圈传播，打通线上、线下文旅消费的转化路径。

安庆市副市长李岩在研讨中期待：专家学者解析黄梅戏在安庆这片土地上枝繁叶茂的内在逻辑，深入探讨黄梅戏文化与数字技术、创意设计、研学旅游、乡村建设等深度融合的新路径，把安庆在立法保护、剧目生产、人才培养、惠民演出等方面的生动实践提炼为可复制、可推广的学术成果和理论范本。

国际传播：从“走出去”迈向“走进去”

黄梅戏作为我国五大戏曲剧种之一，是中华优秀传统文化的璀璨明珠，不仅在国内家喻户晓，而且在国际舞台上绽放出独特的光彩，成为传播中华优秀传统文化的重要载体。黄梅戏如何实现跨文化语境下的有效认同，是本次研讨会的重要议题之一。

从舞台演出到学术译介，从文化交流到在地教学，黄梅戏的国际传播正在形成多层次、立体化的格局。安庆师范大学成立黄梅戏文化翻译与国际传播研究中心，出版《啼笑因缘》《黄梅戏文化概论》《解域与突围——近现代黄梅戏文化传播研究》三部英文译著。近年来，该校师生团队亮相法国巴黎图书节、德国法兰克福孔子学院戏剧节、俄罗斯圣彼得堡文旅推介会，参与中俄“长江—伏尔加河”青年论坛等。学校还为留学生开设“黄梅戏欣赏与研习”课程，探索黄梅戏“在地国际化”传播新路径。

顺应时代审美潮流，激活传统艺术生命力。安庆师范大学校长彭凤莲在致辞中认为，要以城乡共生之格局浇灌黄梅戏文化沃土，以天下公器之胸怀推进黄梅戏文化交流。南京艺术学院钱志中教授以1930年梅兰芳访美跨文化传播为参照案例，剖析了齐如山、张彭春等文化中介人士在剧本译介、剧目筛选、海外策划中的桥梁作用。他提出，黄梅戏对外传播不能简单照搬舞台演出，而是要立足安徽地域文化底色，搭建专业文化中介体系，弥合中外审美差异，推动黄梅戏从简单“走出去”迈向深度“走进去”。在分组讨论中，安庆师范大学王巧英教授聚焦国际传播路径，探索AI赋能下黄梅戏外文翻译新方法，推动戏曲海外传播从“被看见”走向“被理解”。

（本报记者 刘纯友）