时间拨回到一九三一年正月初三，弘一法师在给刘质平的信中写道：“质平居士：前寄甬函，想已收到。《清凉歌》屛幅已写就，付邮挂号寄上，乞收入。朽人近来精力衰颓，远不如前。不久即拟往远方闭关，息心用功，不问世事。”

九十年后的端午节前一天，我在济南银座美术馆又看到了《清凉歌》：“清凉月，月到天心，光明殊皎洁。今唱清凉歌，心地光明一笑呵！清凉风，凉风解愠暑气已无踪……”恰似一场大雨洗涤过的城市，热恼消除万物和。

民国廿五年十月由弘一法师撰词的《清凉歌集》由上海开明书店出版，在此书的23至29页中间印刷了由弘一法师亲手所书的《清凉歌集》五首歌词。

弘一法师的书单

歌手朴树有一次唱《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天……”唱到失控大哭。旁人没有上前安慰，只是静等他情绪平复。他说如果自己也能写出这样的歌词，现在立刻死掉都没有遗憾。

这首歌的词作者就是弘一法师，他的俗名叫李叔同。人们常用“半世风流半世空”来形容他，因为他在三十九岁这一年才遁入空门，正式出家。他是中国近代史上少有的诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学全才，“二十文章惊海内”。他既有丰子恺这样的画家学生，也有刘质平这样的音乐家弟子。

展出的丰子恺《南无本师释加牟尼佛》

弘一法师与弟子丰子恺、刘质平

一九三六年十月，由弘一法师撰词的《清凉歌集》由上海开明书店出版，其中《清凉歌》歌词为弘一法师创作，其余四首歌词取材于佛教高僧的偈语录。

弘一法师的至交夏丏尊先生在序言里详细描述了歌集产生的缘由。

夏丏尊《清凉歌集序》

“一日，刘生质平偕余往访和尚于山寺，饭罢清谈，偶及当世乐教，质平叹息于作歌者之难得，一任靡靡俗曲流行闾阎，深惜和尚入山之太早，和尚亦为怃然，允再作歌若干首付之，余与质平皆惊喜，此七年前事也。七年以来质平及其学友根据和尚所作歌辞，分别谱曲，反复推敲，必得和尚印可面后定，复经上海新华艺术专科学校、浙江宁波中学等处实地演奏，始携稿诣余，谋为刊行。”

弘一《楷书清凉歌轴》

还是一九三六年，正月初八弘一法师写信给夏丏尊：

“前年承护法会施资请购日本古书（其书店，为名古屋市中区门前町其中堂）获益甚大。今拟继续购请。乞再施日金六百元，托内山书店交银行汇去，‘购书单’一纸奉上，亦乞托内山转寄为感。”

这份“购书单”寄到上海时，恰好被王伯祥先生所见，非常喜爱，夏丏尊便将其转赠王伯祥，而另嘱人抄了一份寄给日本。王伯祥如获至宝，将此作装池，请好友叶圣陶题“弘一上人买书帖”七字，并请夏丏尊作了题记。

便是这幅《弘一上人买书帖》

夏丏尊题记

叶圣陶题名：弘一上人买书帖

弘一大师的书法，“平淡、恬静、冲逸之致也。”他早年为俗时于北碑用功最勤，落发为僧后始觉北碑文字刚猛霸悍，不与佛语相称，转习帖。

《行书寒山句》：吾心似秋月，碧潭清皎洁。无物堪比伦，教我如何说。在魏碑的奇崛跌宕里，有独属于他的浑朴厚实，还有一份安详。

就像他临终前为夏丏尊和刘质平所书佛偈遗言：“君子之交,其淡如水。执象而求，咫尺千里。问余何适，廓而忘言。华枝春满，天心月圆。”

心地光明，无上清凉

民国学术天团

面前的这幅画叫《国学研究院》，画上的五位“大先生”从左向右依次为：赵元任、梁启超、王国维、陈寅恪、吴宓。

清华大学于一九二五年成立研究院，且只设国学一科，主张用现代学术观念来治理传统中国学问。国学研究院存在的短暂四年中，开创出一股研究国学的新风，成为中国近代教育史上的重要一页。这几位不仅是创办国学研究院的先驱，而且都是在中国近代史上具有重要影响的学术大师。

画面的棕黄色调酝酿出浓郁的怀旧气氛，这是2001年陈丹青应邀为庆祝清华大学90周年校庆所作，这也是他2000年回国后迄今为止所创作的最大幅作品（187×223cm） 。这幅画出现在了“书写的力量”特展，也许不久的将来会出现在拍卖会上。

展出的还有梁启超书信《致梁启勋信札一通》

梁启超书信《致汤觉顿信札一通两开》

王国维行书《自作词五首》

王国维的五首词，大师就是大师

路转峰回出画塘，一山枫叶背残阳。看来浑不似秋光，隔座听歌人似玉。六街归骑月如霜，客中行乐只寻常。

过眼韶华何处也？萧萧又是秋声。极天衰草暮云平。斜阳漏处，一塔枕孤城。独立荒寒谁语，蓦回头、宫阙峥嵘。红墙隔雾未分明。依依残照，独拥最高层。

夜起倚危楼，楼角玉绳低亚。唯有月明霜冷，浸万家鸳瓦。人间何苦又悲秋，正是伤春罢。却向春风亭畔，数梧桐叶下。

阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

垂杨门外，疏灯影里，上马帽檐斜。紫陌霜浓，青松月冷，炬火散林鸦。

酒醒起看西窗上，翠竹影交加。跌宕歌词，纵横书卷，不与遣年华。

陈寅恪《致马士良信札一通两开》

近些年来，陈丹青在国内一直是以知识分子的身份出现，人们都已经淡忘了他是个多么牛的油画家。直到今年6月初的北京保利2021春拍上，陈丹青上世纪80年代创作的《西藏组画·牧羊人》以1.4亿元落槌，加佣金1.61亿元成交，并列为中国当代艺术最高价，震惊艺术界。

曾经作为《新周刊》“民国范儿”专辑的封面而为人熟知，而所谓“民国范儿”，正是陈丹青近些年不遗余力推广的话语。看看画上的“民国学术天团”，这就是“民国范儿”吧！

张大千的东京爱情故事

“你的长发剪了没有？做梦都看你在梳头，我是多么喜欢你的长发唷。”这样肉麻的情话不是出自什么情窦初开的少年，而且出自62岁的张大千之口。

张大千与山田喜美子

除了这样露骨的表白，还有一些“限制级”的书信内容：“今月三日晨五时，梦与汝接，历历如在东急公寓……”这是张大千写给一位日本姑娘的书信，这个姑娘叫山田喜美子，是上世纪50年代，张大千去日本办画展期间，房东雇她来照顾张大千的饮食起居。当时还有另一位日本小姐叫伊东，后来伊东辞职，由山田一人服侍张大千，遂自荐枕席。

张大千离开日本的日子，跟山田小姐约好，一周一信，可山田显然没有遵守约定。

收不到来信，张大千便发起“连环夺命call”,保存下来的这组情书，竟有69封之多。

这个展叫“书写的力量”，由银座美术馆主办，开拍(Cuppar)协办，非常有趣。“麻雀虽小，五脏俱全”，不算太大的展厅里布置了无上清凉、先生之风、飞鸿万里、文字般若、寿侪金石、觉醒年代、百年遗墨、帖学余绪八个主题单元，有梁启超、陈寅恪、王国维的先生之风，也有弘一法师的无上清凉，还有马一浮、梁漱溟等人的“文学般若”……艺术家、政治家、野心家、革命家纷次登场，历经沉浮，铸就了此间的“觉醒年代”。